Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var det i 2022 at verkene hans ble stilt ut i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også rangert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere viser den økende anerkjennelsen for hans arbeid. Disse prisene understreker hans ekstraordinære talent og stadig større synlighet i samtidskunstlandskapet.

Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur transformeres til noe annet.PURT-akk? (Denne setningen: lurer på italienske: "Una figura semplice e riconoscibile viene trasformata in qualcosa di diverso." oversettes til: "En enkel og gjenkjennelig figur forvandles til noe annet.")
Lillebjørnen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form, men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å berøre eller å leve med letthet.
Overflaten endrer helt opplevelsen av verket. Det som sett på avstand virker kjent, men på nært hold blir det mer avstandspreget, nesten utilgjengelig. På denne måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.
Verket leker med nettopp denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest på en samtidsnøytralt måte og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.

FORSENDELSE FORSIKRET!
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata, Marche-regionen, har den italienske kunstneren gjennomført en reise som, mellom studier i geometri og arkitektur, førte ham til å samarbeide med enkunstner som lager skulpturer i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi rom for sin egen kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merkevarer i sine kunstneriske uttrykk som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst blir bredt anerkjent og hører naturlig hjemme blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst, samt entusiaster av tegneserier som Disney, Donald Duck, Mikke, Minni, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se verden rundt meg på og jeg bearbeider det i design som passer godt med tidene: slående og minneverdig."