Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutmstillinger. Blant de mest betydningsfulle er at han i 2022 stilte ut verkene sine i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale kontekster.

Santicri ble anerkjent som en av Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også rangert blant de tre mest etterspurte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse av hans arbeid. Disse anerkjelsene fremhever Santicris ekstraordinære talent og stadig større synlighet i det moderne kunstlandskapet.

Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: limited edition 100 ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir transformert til noe annet. Den lille bjørnen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å berøre eller leve med letthet.

Overflaten endrer fullstendig oppfatningen av verket. Det som ser kjent ut på avstand, blir nærmere sett til å være mer avstandspreget og nesten utilgjengelig på nært hold.Det skapes dermed en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket spiller nettopp på denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest i et moderne språk, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.

FORSENDELSE FORSIKRET!
Serienummeret stemmer kanskje ikke med bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, Italia, fulgte kunstneren en vei mellom studier i geometri og arkitektur som førte til samarbeid med en skulptør som arbeider med resin. Der oppstod det stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi ettertrykk til sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees VerkaDe, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.

Av og til har han brukt merkenavn i sine kunstneriske uttrykk som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Kunsten hans er bredt anerkjent og må ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst, like lite blant entusiaster av Disney-tegneserier, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.

"Det er aldri lett å kategoriere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."