Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestisjefylte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble ansett blant Best-Selling Artists of 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre første mest etterspurte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse prisene fremhever det ekstraordinære talentet og den stadig økende synligheten til Santicri i den samtidskunstscenen.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Urotten, symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: er ikke lenger noe å berøre eller leve lett med.

Overflaten endrer helt opplevelsen av verket. Det som sett fra avstand virker familiært, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. Man skaper dermed en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker den, på den andre holder den på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest i en moderne nøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre trygt.

FRAKT FÅR FORSIKRING!
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata, Marche, den italienske kunstneren fulgte en vei som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til å samarbeide med en håndverker som lager resins-skulpturer. Der oppsto det stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Kunstverket hans blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, popkunst, samtidskunst samt blant entusiaster av tegneserie-samlinger som Disney, Donald, Mikke, Minnie, Langbein, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se det jeg omgir meg med på, og jeg omarbeider det med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."