PAArtist - THE PUNK 3






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131562 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
PAArtist – THE PUNK 3, portrett i blandteknikk (60 cm × 50 cm, 200 g), 2025, håndsignert, i utmerket stand, originalutgave fra Italia, Neo-ekspresjonisme, 2020+, solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Beskrivelse:
Verket skildrer et menneskelig ansikt som stiger frem av en mørk bakgrunn, bygget opp gjennom et tett lag av malermateriale. Den dominerende bruken av hvitt og svart forsterker det visuelle kontrastet, og gjør ansiktet nesten til en blek, men bestemt tilstedeværelse.
Stilistiske kjennetegn:
Maleriet utvikler seg gjennom en rask og slagkraftig gestualitet, bestående av skrapte tegn, overlapping og slettinger. Overflaten fremstår materiell og vibrerende, med en konstruksjon gjennom akkumulering og subtraksjon som minner om språk knyttet til informell kunst og ny-ekspresjonisme. Ansiktet er ikke avbildet naturtro, men oppløst og gjenreist gjennom en tegnsynthese som vektlegger emosjonell intensitet framfor formell definisjon.
Konsept:
Verket undersøker identitet som en ustabil og fragmentert prosess. Ansiktet, i stedet for å hevde seg som en definert tilstedeværelse, oppløses i materialet og antyder en tilstand av isolasjon og indre spenning. I tråd med kunstnerens poesi blir ubehaget en kreativ motor: maleriet utformes som et rom for konflikt mellom lys og mørke, mellom tilsynekomsten og opphevelse, og gir en dypt introspektiv og uropreget fremstilling av individet.
Opprinnelse: Kunstnerens samling
Beskrivelse:
Verket skildrer et menneskelig ansikt som stiger frem av en mørk bakgrunn, bygget opp gjennom et tett lag av malermateriale. Den dominerende bruken av hvitt og svart forsterker det visuelle kontrastet, og gjør ansiktet nesten til en blek, men bestemt tilstedeværelse.
Stilistiske kjennetegn:
Maleriet utvikler seg gjennom en rask og slagkraftig gestualitet, bestående av skrapte tegn, overlapping og slettinger. Overflaten fremstår materiell og vibrerende, med en konstruksjon gjennom akkumulering og subtraksjon som minner om språk knyttet til informell kunst og ny-ekspresjonisme. Ansiktet er ikke avbildet naturtro, men oppløst og gjenreist gjennom en tegnsynthese som vektlegger emosjonell intensitet framfor formell definisjon.
Konsept:
Verket undersøker identitet som en ustabil og fragmentert prosess. Ansiktet, i stedet for å hevde seg som en definert tilstedeværelse, oppløses i materialet og antyder en tilstand av isolasjon og indre spenning. I tråd med kunstnerens poesi blir ubehaget en kreativ motor: maleriet utformes som et rom for konflikt mellom lys og mørke, mellom tilsynekomsten og opphevelse, og gir en dypt introspektiv og uropreget fremstilling av individet.
Opprinnelse: Kunstnerens samling
