Alec Monopoly (1986) - Step Into My World





33 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131773 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Alec Monopoly (1986) presenterer Step Into My World, en Giclée-trykk i begrenset utgave (2020 eller senere), signert på platen, måler 315 x 315 mm, USA, Popkultur-tema, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Superbe trykk på vinylomslagene til artisten og DJ Alec Monopoly
Alec Monopoly
Step into my world
Trykk ved sprøyttørke
Ekstremt begrenset utgave utsolgt
Utvendig og innvendig omslag trykket
Plate vinyl 33 sv- farger tilfeldig, hver plate er unik.
Sendes nøye med sporing og forsikring
Alec Andon, bedre kjent som Alec Monopoly, er en verdensberømt gatekunstner fra New York. Han ble kjent for å ta i bruk den ikoniske maskoten fra Monopoly-spillet, Rich Uncle Pennybags (eller Mr. Monopoly), som sentral figur i verkene sine. Alec Monopoly bruker denne karakteren til å utforske og kritisere kapitale hierarkier gjennom sine verk, og inkorporerer elementer fra forbrukerkultur, medier og popikonografi, tilsvarende den britiske gatekunstneren Banksy.
Bosatt for tiden i Los Angeles, har Alec Monopoly fått global oppmerksomhet takket være sin fengslende gatekunst som utfordrer etablerte normer. Verken hans verker inkluderer ofte store veggmalerier, malerier og håndlagde skulpturer, og skaper unike Monopoly-utgaver som gjenspeiler hans skarpe kritikk av den moderne verden. Kjent for sin fargerike og lekne estetikk, utforsker Monopoly også temaer knyttet til rikdom, makt og hvordan penger påvirker samfunnet.
Selv om identiteten hans har vært dunkel, antas det bredt at Alec Monopoly ble født i 1986 i New York, i en familie av malerkunstnere. Han finner graffitiens demokratiske natur spesielt tiltalende og sier: «Å male på vegger er morsommere for meg fordi alle kan nyte det, ikke bare samlere eller kunstelskere.» Denne filosofien understreker hans engasjement for å gjøre kunst tilgjengelig for alle, ikke bare for eliten.
Kunstneren henter inspirasjon fra ulike retninger, blant annet den surrealistiske mesteren Salvador Dalí, samt influente popkunstnere som Keith Haring og Jean‑Michel Basquiat, Banksy, Arsham, Vhils, Saraiva, Obey, Invader, Futura, Jonone eller Orlinski. Inkorporeringen av figurer som Spaceman Richie og Ice Cream Richie i verkene hans reflekterer også hans fascinasjon for popkulturen og den lekne tonen som er blitt ikonisk for stilen.
I tillegg til det ikoniske bildet av Monsieur Monopoly, har Alec Monopoly skapt svært ettertraktede begrensede utgaver, inkludert verk som Snow Day og Aspen Snow. Verkene hans har blitt solgt for USD i prestisjefylte gallerier verden over, og befester hans plass i den samtidskunstneriske scenen.
Med en voksende fanskare i Frankrike, Los Angeles og ellers, forblir Alec Monopoly en fremtredende skikkelse i pop art- og street art-samfunnene. Enten gjennom malerier, lerret eller håndlagde skulpturer, skyver hans arbeid grensene og utfordrer samfunnsnormene. Fra lekne gjengivelser av Rich Uncle Pennybags til rom- og pengesinspirerte kreasjoner, forblir Monopoly-kunsten en kraftig kommentar til kapitalisme og forbruk.
I 2024 og 2025 fortsatte kunstneren å gjøre seg bemerket i kunstverdenen med sine nyskapende prosjekter. I 2024 lanserte han en svært etterlengtet NFT-kolleksjon som utforsker temaene finans og kapitalisme, og bekrefter hans tilstedeværelse i den digitale kunstens verden. Samme år avslørte han også utstillingen Bullet Time hos The Eden Gallery, som presenterer dynamiske bilder som komplementerer hans unike street art-stil. I 2025 avslørte Monopoly et nytt mixed media-maleri, «Monopoly Green German Luxury Car», som fortsetter hans utforskning av luksus og forbruk. Til tross for suksessen møtte han personlige tilbakeslag da et Jacob & Co-ur fra en verdi av 1 million pund, skreddersydd i samarbeid med Monopoly, ble stjålet fra villaen hans på Ibiza i juli 2024. Dette tyveriet, som involverte et begrenset opplag klokke som forestiller Monsieur Monopoly og Scrooge McDuck, har utløst etterforskning ledet av kunstgjenopprettings-eksperter og myndighetene. Gjennom disse hendelsene forblir Alec Monopoly en dominerende skikkelse i street art, popkulturen og luksuskunsten, stadig som utfordrer grensene for sin kreativitet.
Superbe trykk på vinylomslagene til artisten og DJ Alec Monopoly
Alec Monopoly
Step into my world
Trykk ved sprøyttørke
Ekstremt begrenset utgave utsolgt
Utvendig og innvendig omslag trykket
Plate vinyl 33 sv- farger tilfeldig, hver plate er unik.
Sendes nøye med sporing og forsikring
Alec Andon, bedre kjent som Alec Monopoly, er en verdensberømt gatekunstner fra New York. Han ble kjent for å ta i bruk den ikoniske maskoten fra Monopoly-spillet, Rich Uncle Pennybags (eller Mr. Monopoly), som sentral figur i verkene sine. Alec Monopoly bruker denne karakteren til å utforske og kritisere kapitale hierarkier gjennom sine verk, og inkorporerer elementer fra forbrukerkultur, medier og popikonografi, tilsvarende den britiske gatekunstneren Banksy.
Bosatt for tiden i Los Angeles, har Alec Monopoly fått global oppmerksomhet takket være sin fengslende gatekunst som utfordrer etablerte normer. Verken hans verker inkluderer ofte store veggmalerier, malerier og håndlagde skulpturer, og skaper unike Monopoly-utgaver som gjenspeiler hans skarpe kritikk av den moderne verden. Kjent for sin fargerike og lekne estetikk, utforsker Monopoly også temaer knyttet til rikdom, makt og hvordan penger påvirker samfunnet.
Selv om identiteten hans har vært dunkel, antas det bredt at Alec Monopoly ble født i 1986 i New York, i en familie av malerkunstnere. Han finner graffitiens demokratiske natur spesielt tiltalende og sier: «Å male på vegger er morsommere for meg fordi alle kan nyte det, ikke bare samlere eller kunstelskere.» Denne filosofien understreker hans engasjement for å gjøre kunst tilgjengelig for alle, ikke bare for eliten.
Kunstneren henter inspirasjon fra ulike retninger, blant annet den surrealistiske mesteren Salvador Dalí, samt influente popkunstnere som Keith Haring og Jean‑Michel Basquiat, Banksy, Arsham, Vhils, Saraiva, Obey, Invader, Futura, Jonone eller Orlinski. Inkorporeringen av figurer som Spaceman Richie og Ice Cream Richie i verkene hans reflekterer også hans fascinasjon for popkulturen og den lekne tonen som er blitt ikonisk for stilen.
I tillegg til det ikoniske bildet av Monsieur Monopoly, har Alec Monopoly skapt svært ettertraktede begrensede utgaver, inkludert verk som Snow Day og Aspen Snow. Verkene hans har blitt solgt for USD i prestisjefylte gallerier verden over, og befester hans plass i den samtidskunstneriske scenen.
Med en voksende fanskare i Frankrike, Los Angeles og ellers, forblir Alec Monopoly en fremtredende skikkelse i pop art- og street art-samfunnene. Enten gjennom malerier, lerret eller håndlagde skulpturer, skyver hans arbeid grensene og utfordrer samfunnsnormene. Fra lekne gjengivelser av Rich Uncle Pennybags til rom- og pengesinspirerte kreasjoner, forblir Monopoly-kunsten en kraftig kommentar til kapitalisme og forbruk.
I 2024 og 2025 fortsatte kunstneren å gjøre seg bemerket i kunstverdenen med sine nyskapende prosjekter. I 2024 lanserte han en svært etterlengtet NFT-kolleksjon som utforsker temaene finans og kapitalisme, og bekrefter hans tilstedeværelse i den digitale kunstens verden. Samme år avslørte han også utstillingen Bullet Time hos The Eden Gallery, som presenterer dynamiske bilder som komplementerer hans unike street art-stil. I 2025 avslørte Monopoly et nytt mixed media-maleri, «Monopoly Green German Luxury Car», som fortsetter hans utforskning av luksus og forbruk. Til tross for suksessen møtte han personlige tilbakeslag da et Jacob & Co-ur fra en verdi av 1 million pund, skreddersydd i samarbeid med Monopoly, ble stjålet fra villaen hans på Ibiza i juli 2024. Dette tyveriet, som involverte et begrenset opplag klokke som forestiller Monsieur Monopoly og Scrooge McDuck, har utløst etterforskning ledet av kunstgjenopprettings-eksperter og myndighetene. Gjennom disse hendelsene forblir Alec Monopoly en dominerende skikkelse i street art, popkulturen og luksuskunsten, stadig som utfordrer grensene for sin kreativitet.

