Serena Grassetti - Boundless Self #20






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131562 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Serena Grassetti presenterer Boundless Self #20, ett unikt verk fra 2025 i blandteknikk på råt lerret (40 x 45 cm), håndsignert og med autentisitetssertifikat, som skildrer natur i en samtidsstil.
Beskrivelse fra selgeren
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utover synlige grenser. Ansiktet og formen trer frem som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som legges ut med bestemte bevegelser bygger et følelsesmessig og materisk rom. Laget av kunstneren med naturlige pigmenter og festet på lerretet på en måte som ikke kan gjentas, holder fargene på tid og minne, og gjør hver overflate til et vitnesbyrd om jeg-et. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som balanserer mellom tilstedeværelse og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan innrammes eller monteres på et rammeverk etter samleren.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i tekstur og i avkastningen av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk en lerretstrekker, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å bruke en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lagd på et rått lerret som fremhever materialiteten i verket, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykkselementet i abstrakt kunst, og vekker følelsesmessighet og introspeksjon.
Verket, skapt med mixed media og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en som har klart å transformere malerbevegelsen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og marked for samtidskunst. I dypet av fargen kan man kjenne den samme spenningen som gjorde pennelignende strøk ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk beregnet på de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og som penetrerer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som verdsetter sluttkunst, alltid på jakt etter unike stykk som kan passere inn blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og uopprettelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent nasjonalt og internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og skaper verker som forenes med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som fletter sammen naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forenes med bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener teknikken ecoprinting og kull, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å ta vare på den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte artister som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en vei som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utover synlige grenser. Ansiktet og formen trer frem som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som legges ut med bestemte bevegelser bygger et følelsesmessig og materisk rom. Laget av kunstneren med naturlige pigmenter og festet på lerretet på en måte som ikke kan gjentas, holder fargene på tid og minne, og gjør hver overflate til et vitnesbyrd om jeg-et. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som balanserer mellom tilstedeværelse og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan innrammes eller monteres på et rammeverk etter samleren.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i tekstur og i avkastningen av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk en lerretstrekker, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å bruke en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lagd på et rått lerret som fremhever materialiteten i verket, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykkselementet i abstrakt kunst, og vekker følelsesmessighet og introspeksjon.
Verket, skapt med mixed media og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en som har klart å transformere malerbevegelsen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og marked for samtidskunst. I dypet av fargen kan man kjenne den samme spenningen som gjorde pennelignende strøk ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk beregnet på de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og som penetrerer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som verdsetter sluttkunst, alltid på jakt etter unike stykk som kan passere inn blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og uopprettelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent nasjonalt og internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og skaper verker som forenes med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som fletter sammen naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forenes med bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener teknikken ecoprinting og kull, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å ta vare på den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte artister som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en vei som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.
