Serena Grassetti - Pigments Dream #76

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen oppstår ved møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som tillater materialet å trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er styrt av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk, der natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INN-rammet, emballert med omhu for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet sammen for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke trekkes for mye under rammeprosessen for å unngå endringer i teksturen og i utførelsen av de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammehjelpemiddel, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
* Anbefales å overlate til en erfaren rammeverkstøper for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene hans om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og transforms.
Materialet i maleriet, ufullstendige tegn og drypp blir til følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, plassere ham blant den nye italienske samtidsmaleriets landskap, i dialog med identitets-, stillhet- og metamorfose-temaer.
Dets verker formidler en indre og universell styrke, i stand til å tale direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Hennes arbeid utmerker seg gjennom en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og grove tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har hatt separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk kommer med et autentisitetssertifikat og er født som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, utført med blandet teknikk og naturlige pigmenter, innkapsler den kromatiske kraften til noen som har lært å forvandle malerens gest til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Blant fargedybdene merkes den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i modernismens fundament for samlerkultur og som er perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og som trer inn i kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde. Bevegelsen i penselstrøken og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid søker unike verk som kan plassere seg blant de store innen Pop Art og konseptkunst.
Et unikt verk for kulturentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut gjennom bruk av en helt naturlig fargesetting som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en signatur som er distinkt og autentisk.

Kunstverkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.

Kunstverkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuelt uttrykk.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett enkelt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verk er presentert i separate og kollektive utstillinger internasjonalt. Etter å ha praktisert kunst siden ungdomsårene, skaper Serena Grassetti verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusjonerer naturlige elementer og tekniske kunstneriske metoder, fanger kritikeres og kunstnernes oppmerksomhet verden over.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, noe som vitner om hennes engasjement for sammensmeltningen av kunst og natur.