Miriam Chiera - Convergence. XXL






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131699 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Miriam Chiera Convergence. XXL er et originalt håndsignert maleri fra Italia, 2026, i uttrykkssk stil, laget med pastel, akryl, spraymaling, stensiler, olje-kridt og grafitt på 290 g/m² bomullsleinwand, 95 cm × 150 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Series: Interaksjon
I denne serien snakker kunstneren om menneskelige forhold, de ulike veiene vi tar i livene våre, mangfoldet av kulturer, etnisiteter, religioner og språk som vi kan lære av og som hjelper oss å vokse som mennesker. Å ha bodd i forskjellige byer rundt om i verden lærer oss ikke å være redde for det ukjente, å være smidige, å tilpasse oss endringer, fordi vi alle er forskjellige, men vi må klare å leve sammen i fred.
Menneskelig interaksjon er ikke bare en utveksling av stimuli og responser, men en dynamisk prosess hvor hver handling påvirker den neste. Denne kontinuerlige syklusen reflekterer vår sosiale natur, men former også vår identitet.
Stimuli vi mottar genererer umiddelbare responser, men legger også spor i hukommelsen som former vår personlighet og vår måte å forholde oss til verden på. Slik blir interaksjon scenen hvor hvem vi er bygges.
Ettersom form og farge går sammen, utvikler deres interaksjoner seg som lekne samtaler, der elementene vibrerer med hverandre og finner en visuell harmoni. Hver komposisjon oppnår en balanse forsterket av rekkevidden av skala og fordeling, og skaper en konstant, men synkronisert flyt.
Ved å bryte ned delene for å danne en helhet, avslører kunstnerens verk hvordan elementene kommuniserer gjennom et dynamisk og aktivt visuelt språk.
VIDEO AV VERKET TILGJENGELIG PÅ NETTSIDEN MIN ELLER INSTAGRAM
Nettsted: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Kunstverk: Nyskapende og originalt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stensiler, olje‑stift, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslinnervev.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Ekthetssertifikat.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate utarbeidelse av dokumentasjonen ved Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Innrammede bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres uinnrammet, rullet med tracing-papir for å forhindre skade (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket kartong).
Vennligst merk at fargene varierer litt mellom skjermer.
Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."
Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, som er avgjørende for å skape vakre og langvarige kunstverk. En god bomullslin er som forhindrer rifter eller utstrukning, materialer av topp kvalitet fra ledende merker, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig strekk og grunning sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk‑argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte innredningsdesign ved Fakultetet for arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide vidder av landsbygda, i en familie av italienske immigranter og bønder. Selv om hennes røtter ligger i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet hvor hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lærretet hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kjernen i arbeidet hennes: fargens språk.
Omgitt av naturens storhet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storslåtte kreasjoner. Selv om hun studerte innredningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte maleridiens bane i hennes tidlige år, det var under hennes opphold i byen Romeo og Julie, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chieras verk har blitt valgt ut til å vises i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i det 3. malerikonkurransen, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til det 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige utstillingen av kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025 – Finalist “Women Artist On The Rise 2025” USA
Arbeidene hennes er en del av private samlinger rundt om i verden.
I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjemstedet hennes, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket.
Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteriktig objekt, en flyktig trend eller et dekorativt element som er laget for å løse et plassproblem. Jeg skaper malerier med håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie – hvor kunstneriet interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert stykke bærer ett eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Mitt ønske er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å besitte den, å fordype deg i essensen dens, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.
Series: Interaksjon
I denne serien snakker kunstneren om menneskelige forhold, de ulike veiene vi tar i livene våre, mangfoldet av kulturer, etnisiteter, religioner og språk som vi kan lære av og som hjelper oss å vokse som mennesker. Å ha bodd i forskjellige byer rundt om i verden lærer oss ikke å være redde for det ukjente, å være smidige, å tilpasse oss endringer, fordi vi alle er forskjellige, men vi må klare å leve sammen i fred.
Menneskelig interaksjon er ikke bare en utveksling av stimuli og responser, men en dynamisk prosess hvor hver handling påvirker den neste. Denne kontinuerlige syklusen reflekterer vår sosiale natur, men former også vår identitet.
Stimuli vi mottar genererer umiddelbare responser, men legger også spor i hukommelsen som former vår personlighet og vår måte å forholde oss til verden på. Slik blir interaksjon scenen hvor hvem vi er bygges.
Ettersom form og farge går sammen, utvikler deres interaksjoner seg som lekne samtaler, der elementene vibrerer med hverandre og finner en visuell harmoni. Hver komposisjon oppnår en balanse forsterket av rekkevidden av skala og fordeling, og skaper en konstant, men synkronisert flyt.
Ved å bryte ned delene for å danne en helhet, avslører kunstnerens verk hvordan elementene kommuniserer gjennom et dynamisk og aktivt visuelt språk.
VIDEO AV VERKET TILGJENGELIG PÅ NETTSIDEN MIN ELLER INSTAGRAM
Nettsted: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Kunstverk: Nyskapende og originalt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stensiler, olje‑stift, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslinnervev.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Ekthetssertifikat.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate utarbeidelse av dokumentasjonen ved Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Innrammede bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres uinnrammet, rullet med tracing-papir for å forhindre skade (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket kartong).
Vennligst merk at fargene varierer litt mellom skjermer.
Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."
Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, som er avgjørende for å skape vakre og langvarige kunstverk. En god bomullslin er som forhindrer rifter eller utstrukning, materialer av topp kvalitet fra ledende merker, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig strekk og grunning sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk‑argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte innredningsdesign ved Fakultetet for arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide vidder av landsbygda, i en familie av italienske immigranter og bønder. Selv om hennes røtter ligger i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet hvor hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lærretet hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kjernen i arbeidet hennes: fargens språk.
Omgitt av naturens storhet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storslåtte kreasjoner. Selv om hun studerte innredningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte maleridiens bane i hennes tidlige år, det var under hennes opphold i byen Romeo og Julie, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chieras verk har blitt valgt ut til å vises i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i det 3. malerikonkurransen, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til det 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige utstillingen av kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025 – Finalist “Women Artist On The Rise 2025” USA
Arbeidene hennes er en del av private samlinger rundt om i verden.
I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjemstedet hennes, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket.
Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteriktig objekt, en flyktig trend eller et dekorativt element som er laget for å løse et plassproblem. Jeg skaper malerier med håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie – hvor kunstneriet interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert stykke bærer ett eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Mitt ønske er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å besitte den, å fordype deg i essensen dens, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.
