Serena Grassetti - Vertical Flow #1

06
dager
19
timer
31
minutter
19
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 132109 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Vertical Flow #1 av Serena Grassetti, originalverk fra 2026 i blandteknikk på råt lerret (45 cm x 45 cm) signert for hånd, avbildende natur i brun, beige, svart, hvitt og fiolett, sendt rullet uten ramme og med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Vertikal Flow
Et duett som fremviser kroppen som terskel mellom innside og utside, tilstedeværelse og oppløsning. To profiler vendt oppover, hengende i et åpningsgest, tar imot det vertikale flyt av naturlige pigmenter som går gjennom og forvandler figuren.
I det første panelet invaderer materien ansiktet: svimer strømmer nedover huden, tynner identiteten og forankrer den i materien. Kroppen blir mark, overflate gjennomtrengt av tid og tyngdekraft. I det andre snur prosessen: ansiktet blir tomt, blir lys, mens flyten trekker seg tilbake til kantene, som om essensen har flyttet seg bortenfor det synlige grenseområdet.
«Vertical Flow» er en kontinuerlig spenning mellom fylde og tomrom, mellom innkarnasjon og fratagelse. De naturlige pigmentene, med sine organiske og uforutsigbare variasjoner, dekorerer ikke men avdekker: de forvandler tyngdekraften til språk, og kroppen til et indre landskap.

* Forsendelse og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et naturlig og ubehandlet materiale.
* Skal ikke strekkes for mye under innramning for å unngå endringer i tekstur og utnyttelsen av naturpigmentene.
* Ikke bruk en trekkeramme, da dette kan true stabiliteten til verket.
* Anbefales å bruke en erfaren rammebygger for optimal montering.

Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette verket figurativ kunst med uttrykksfull gest av abstrakt kunst, og evokerer følelser og selvrefleksjon.

Verket, laget med blandet teknikk og naturlige pigmenter, inneholder den kromatiske kraften til den som har lært å transformere maleriffekten til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargenes dyp, kan man kjenne den samme spenningen som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, den gesturaliteten til Jackson Pollock og den introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som inngår i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, der navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk bestemt for de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og når inn i menneskelig uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde det over tid. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kjærlige av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptkunstens storheter.

Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargelegging, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for dem som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Tillagt autentisitetssertifikat

En naturlig kunstner whose talent har blitt anerkjent internacionalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i både individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden ungdommen, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og framstående kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som kobling mellom Natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kullstift, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delicate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et karakteristisk kunstnerisk språk, der bærekraft og teknisk mesterlighet flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og behovet for å ta vare på den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å ta en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner anerkjent internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Kobling mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen av kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk dyktighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, roper til betrakteren om å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å verne den.

I de senere år har Serena befestet sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes arbeider anerkjent internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltningen av kunst og natur.

Vertikal Flow
Et duett som fremviser kroppen som terskel mellom innside og utside, tilstedeværelse og oppløsning. To profiler vendt oppover, hengende i et åpningsgest, tar imot det vertikale flyt av naturlige pigmenter som går gjennom og forvandler figuren.
I det første panelet invaderer materien ansiktet: svimer strømmer nedover huden, tynner identiteten og forankrer den i materien. Kroppen blir mark, overflate gjennomtrengt av tid og tyngdekraft. I det andre snur prosessen: ansiktet blir tomt, blir lys, mens flyten trekker seg tilbake til kantene, som om essensen har flyttet seg bortenfor det synlige grenseområdet.
«Vertical Flow» er en kontinuerlig spenning mellom fylde og tomrom, mellom innkarnasjon og fratagelse. De naturlige pigmentene, med sine organiske og uforutsigbare variasjoner, dekorerer ikke men avdekker: de forvandler tyngdekraften til språk, og kroppen til et indre landskap.

* Forsendelse og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et naturlig og ubehandlet materiale.
* Skal ikke strekkes for mye under innramning for å unngå endringer i tekstur og utnyttelsen av naturpigmentene.
* Ikke bruk en trekkeramme, da dette kan true stabiliteten til verket.
* Anbefales å bruke en erfaren rammebygger for optimal montering.

Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette verket figurativ kunst med uttrykksfull gest av abstrakt kunst, og evokerer følelser og selvrefleksjon.

Verket, laget med blandet teknikk og naturlige pigmenter, inneholder den kromatiske kraften til den som har lært å transformere maleriffekten til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargenes dyp, kan man kjenne den samme spenningen som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, den gesturaliteten til Jackson Pollock og den introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som inngår i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, der navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk bestemt for de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og når inn i menneskelig uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde det over tid. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kjærlige av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptkunstens storheter.

Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargelegging, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for dem som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Tillagt autentisitetssertifikat

En naturlig kunstner whose talent har blitt anerkjent internacionalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i både individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden ungdommen, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og framstående kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som kobling mellom Natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kullstift, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delicate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et karakteristisk kunstnerisk språk, der bærekraft og teknisk mesterlighet flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og behovet for å ta vare på den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å ta en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner anerkjent internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Kobling mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen av kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk dyktighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, roper til betrakteren om å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å verne den.

I de senere år har Serena befestet sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes arbeider anerkjent internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltningen av kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Vertical Flow #1
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Svart
høyde
45 cm
Width
45 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
738
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst