Catalina Anderle - Capri - XXL

Moderne, storformatte abstrakte landskap oppstår i verkstedet mitt, drevet av fascinasjon for øyeblikkets forgjengelighet, skiftende lys, farger og stemninger. Dette er mer enn bilder – det er følelser låst i rammer. Dominerer i dem gjør subtile, pastellfargede nyanser som tilfører rommet ro og harmoni. Av og til dukker det opp et fargesterkt aksent som fanger oppmerksomheten. Den virkelige magien skjer imidlertid når lys når det – da blir de gylne detaljene levende, og gir komposisjonen en nobel eleganse og en undertone av mystikk. Dette er et malerisk register over beundringen av naturens kraft og rommets grenseløshet.

Teknikk: Egen teknikk akryl på lerret 370 g/m, tykk struktur. Ingen trerammer.
Alt lerretsmål er ca. 104 x 180 cm
Mål på verket / anbefalt mål for tremasterne: ca. 94 x 170 cm.
Autentisitetssertifikat for Anderle Art - Painting Studio.

På grunn av verkets størrelse vil lerretet bli rullet sammen og sendt i en tykk rør og eske.

Verket er belagt med vernevern og beskyttet mot ytre faktorer.
Nøye pakket før sending.

Fargene i verket kan avvike noe fra bildene på grunn av personlige skjerminnstillinger og lysforhold i rommet.
Effekten av gullrefleks på bildene oppnås ved tilstrekkelig belysning av verket.
Til sammenligning er bildene tatt i dagslys og med lyskilder med ulik lysstyrke fra forskjellige sider.

Utseendet og refleksjonen av verket på veggen din vil avhenge av din belysning.

Verket på bildet i et interiør er ikke skalert
Rammen på bildene er et eksempel.

Viktige opplysninger om mine malerier:
Mine landskap kan klassifiseres i retningen neoekspresjonisme og abstrakt realisme. Selv om de er abstrakte i form, har de ofte et virkelig utgangspunkt – de er inspirert av naturen, fotografi eller til og med musikk.
Bildene blir ofte malt med ekspressive, sterke og noen ganger tilsynelatende slurveaktige pensel- og spartelstrøk. Den tykke teksturen, malingsdåper, ujevne partier og tydelige pensel- og spartelspor er ikke feil – de utgjør fundamentet for denne estetikken og dens største verdi. De understreker håndverket og den fysiske manifestasjonen av den kreative prosessen i en tid med universelt glatte bilder generert digitalt. Det er nettopp disse elementene som er