Alessandro Alteo (1997) - Monocromo - 621

Teknikk blandet - Signert for hånd - 2025

Kunstner: Alessandro Alteo
Tittel: Monokrom - 621
Teknikk: Estrøflémi på lerret
Materialer: Filtt på underlag
År: 2025
Dimensjoner: 70 x 50 cm (innramming inkludert)
Tilstand: Perfekt

Originalverk av Alessandro Alteo (f. 1997), preget av en ensfarget overflate som kan skape en raffinert dialog mellom lys og skygge, materie og rom. De estrøfléte formene i filt kjennes ut fra overflaten og skaper en elegant og samtidsaktig tridimensjonal effekt, hvor det visuelle rytmen oppstår i balansen mellom fylt og tomt.

Kunstnerens søk hviler i storheten av Italias estroflessione-tradisjon, og inspireres av den formelle elegansen og den plastiske spenningen til mestere som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, samtidig i dialog med den materielle kraften hos Alberto Burri og den monumentale skulpturtilnærmingen til Arnaldo Pomodoro, helt til de monokrome og analytiske undersøkelsene til Bernard Aubertin og Giorgio Morandi's poetiske følelse. I dette spor blir den maleriske overflaten til en levende, vibrerende kropp som er sensitiv for lys og blikk.

Innenfor en moderne abstraksjon bygger Alessandro Alteo et personlig språk som åpner seg mot moderne og samtidskunst, og som integrerer inntrykk fra minimalismen, popkunst og spesielt street art og graffiti-skriving. Hans fantasifulle univers taler ideelt sett i dialog med kunstnere og bevegelser som strekker seg fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, til bykulturen knyttet til Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Frem til de mer samtidsorienterte variasjonene av den internasjonale urban- og post-graffiti-scenen, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt ernærer hennes visuelle sans seg av en pop-luksus og samleringsestetikk, hvor ikonene fra design, mote og dagens livsstil – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til kollektoriseringens univers knyttet til Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – sameksisterer med referanser til silketrykk, kunsttrykking, vinyl, analog fotografi, kino, boksøyer og den visuelle hukommelsen fra 1900-tallet.

Det finnes også erfarne referanser til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, som bidrar til å styrke verkets konseptuelle og visuelle dimensjon mellom abstraksjon, materie og lys.

Kjennetegnet til Alessandro Alteo ligger i syntesen mellom geometrisk presisjon og følelsesmessig lirisme, hvor overflaten blir et rom for ettertanke og persepsjon. Dette verket fremstår dermed som en bro mellom den analytiske og estroflædd italienske sesongen og en urban og samtidsfølelse, og presenterer seg som et arbeid med sterk identitet, visuell effekt og estetisk gjenkjennelighet i samtidskunstens landskap.

Unikt verk, håndlaget, med tredimensjonal effekt. Innrammet, klar til å henges.

Forsendelsen kan kreve noen ekstra dager for å sikre en nøyaktig og forsvarlig emballering av verket. I tillegg, for forsendelser til Sveits, kan leveringstiden være lenger på grunn av dokumentasjonsforberedelse og håndtering av tolldokumentasjon som er nødvendig.

Fargen kan variere i forhold til bilder og skjermen din.

Verket arkivert hos Gigarte med autentisitetssertifikat.