Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur Contemporanea av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Utgave nr. 2/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsveising av marmor- og stevspulver
- Fantastiske forhold


Fragmenter-samlingen

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene som historisk er forbundet med ideen om perfeksjon, evighet og felles hukommelse, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen blir ikke lenger oppfattet som en stabil enhet, men som en transient tilstand. Den brytes, splittes og rekonstrueres, og avslører sin usikre natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen eliminerer ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som synes evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen lever videre, men transformert: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en nærvær gjennomgått av tid, utsatt for forandring og gitt tilbake til en ny dimensjon.






MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg utviklet en forskning som fokuserer på materien, dens transformasjon og minnet den beholder. Arbeidet mitt vokser ut av et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmorpulver og stein, naturpigmenter, armenske jordarter, oksider og metaller. Jeg ser ikke på dem som enkle uttrykksverktøy, men som levende tilstedeværelser, bærere av tid, historie og muligheten til gjenfødsel.

Gjennom en prosess jeg oppfatter som mer seremoniell enn skulptural: en gjenfødelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å gi liv tilbake til det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra andres skulpturer, blir råmateriale for mine arbeider.

Dette er materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg deler dem opp og recomponerer, og skaper former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny tilstand. Hver verk oppstår ut av en skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør øyeblikket synlig der materien ikke lenger er hva den var, men noe annet.

Prosessen tar form som en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, nærmer seg en nesten alkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, deles opp og recomponeres for å generere nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår fra en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en kontinuerlig tilstand av forandring synlig.

Forskningen møter materialer som kroppen en dyp motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig sensitive og sårbare. Det som virker uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv deltaker i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.

Perfeksjonen gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materien er ikke underlagt, men blir medforfatter og beholder spor av handlingen, prosessen og sin egen utvikling på overflaten.

Selvlært har jeg bygget min bane gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen søker ikke kontroll, men å følge materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minnerens funksjon: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenereres.

Denne praksisen utforsker materien som levende arkiv. Skulpturene oppstår som tilstedeværelser som hengende mellom ruiner og gjenfødelse, mellom varighet og transformasjon, og gir materien tilbake en dypt samtidsmessig og menneskelig dimensjon.