Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han sine verk i det prestigefylte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse av hans arbeid. Disse anerkjennelsene fremhever det ekstraordinære talentet og den stadig større synligheten til Santicri i samtidskunstens landskap.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100 ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir transformert til noe annet. Kosebjørnen, et symbol på affeksjon og beskyttelse, beholder formen sin men mister funksjonen: den er ikke lenger noe å berøre eller å oppleve lett.

Overflaten endrer helt opplevelsen av verket. Det som fra avstand virker familiært, blir nærmere sett mer avstandsfuget, nærmest utilgjengelig. På denne måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndommen lest i en modernisert kontekst, og blir noe mer komplekst og mindre trøstende.

SPORING AVLEVERES:
Serienummeret kan avvike fra det som er avbildet i foto.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennomført en reise som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til å samarbeide med en håndverker som lager skulpturer i resin. Der vokste behovet for å finne seg selv og gi etter for sin egen kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko,Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merkenavn i sine kunstneriske uttrykk som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce.
Hans kunst blir bredt verdsatt og bør ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst, samt blant entusiaster av samlinger av tegneserier Disney, Disney-figurer som Kanin, Mikke, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modellbygg, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer tidsånden: slagkraftig og minneverdig."