Emilio Grau Sala (1911-1975) - Interior con figura





100 € | ||
|---|---|---|
65 € | ||
60 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132173 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Interior con figura, olje på panel av Emilio Grau Sala (1911-1975), Spania, 1940–1950, solgt med ramme; 71,5 × 80,5 cm (rammet).
Beskrivelse fra selgeren
EMILIO GRAU SALA (Barcelona, 1911 – 1977).
“Interior med figur”.
Oljemaleri påpanel.
Signert i nederste venstre hjørne.
Mål: 47 x 56 cm; 71,5 x 80,5 cm (ramme).
Grau Sala, en fremtredende representant for den mer vitalistiske grenen av École de Paris, viser i denne scenen et bilde med sensorisk karakter, av enestående nyansering og fargerik rikdom. Scenen bygges opp som et formalt spill av kontraster, med en kvinne sittende og kledd i svart, plassert i forgrunnen av en fargerik scene. Den emosjonelle isolasjonen understreker scenens introspektive karakter. Og likevel er alt forent av en eksplosjon av farge: myriader av overlappende nyanser som ikke oppløser formene, men paradoksalt nok fremhever dem og gir dem en eterisk eleganse.
Grau Sala ble utdannet ved Det mekklerte kunstakademiet i Barcelona, en opplæring som han kombinerte med i hovedsak selvstudium. I 1930 holdt han sin første utstilling, i Badriñas-galleriet i hovedstaden. Da borgerkrigen brøt ut, flyttet han til Paris, og samme år i 1936 fikk han Carnegie-prisen. I løpet av de fem og tjue årene han oppholdt seg i hovedstaden, ble han kjent med avantgarden, selv om han alltid holdt seg til en fargerik figurativitet, avledet fra impresjonismen og fauvismen. Faktisk ble han tidlig kjent i Paris som etterfølger av impresjonismens ånd og verdier, direkte relatert til Bonnard og Vuillard. Suksessen til hans stil førte til at Grau Sala også begynte å arbeide med grafikk og scenografi. Ungdommenes eleganse og finhet i hans karakterer, fargenes livlighet og den elegante atmosfæren i omgivelsene han avbildet, ga ham store suksesser og anerkjennelse verden over. Han holdt flere individuelle utstillinger, især i Barcelona og Paris, men også i byer som New York, Toulouse, London eller Los Angeles. I 1963 vendte han tilbake til Barcelona, da den stillestående figurativiteten i det franquizte Spania begynte å mønstre motstand hos Oteiza, Chillida, Tàpies og gruppen “El Paso”. Likevel forble han tro mot sin stil, og helt til sin død i 1975 arbeidet han innenfor sin egen personlige linje, fokusert på sine favorittmotiver—kvinnefigurer, indre rom og landskap, i en tidløs, noe nostalgisk 1800-talls atmosfære. Etter hans død, og i mer enn et tiår, ble Grau Sala overskygget av de mange nyhetene som strømmet inn i det demokratiske Spania, men fra 1990-tallets begynnelse, førte den nye bølgen av mellomnivå-samlere til at Grau Sala ble relansert, ved å anse ham som en spansk-nøkkel til impresjonismen. Verk av Emilio Grau Sala bevares ved Nationalmuseet for Kunst i Katalonia, Esteban Vicente-samlingen for samtidskunst og Instituto Óscar Domínguez for Kunst og Samtidskultur.
Historien til selger
EMILIO GRAU SALA (Barcelona, 1911 – 1977).
“Interior med figur”.
Oljemaleri påpanel.
Signert i nederste venstre hjørne.
Mål: 47 x 56 cm; 71,5 x 80,5 cm (ramme).
Grau Sala, en fremtredende representant for den mer vitalistiske grenen av École de Paris, viser i denne scenen et bilde med sensorisk karakter, av enestående nyansering og fargerik rikdom. Scenen bygges opp som et formalt spill av kontraster, med en kvinne sittende og kledd i svart, plassert i forgrunnen av en fargerik scene. Den emosjonelle isolasjonen understreker scenens introspektive karakter. Og likevel er alt forent av en eksplosjon av farge: myriader av overlappende nyanser som ikke oppløser formene, men paradoksalt nok fremhever dem og gir dem en eterisk eleganse.
Grau Sala ble utdannet ved Det mekklerte kunstakademiet i Barcelona, en opplæring som han kombinerte med i hovedsak selvstudium. I 1930 holdt han sin første utstilling, i Badriñas-galleriet i hovedstaden. Da borgerkrigen brøt ut, flyttet han til Paris, og samme år i 1936 fikk han Carnegie-prisen. I løpet av de fem og tjue årene han oppholdt seg i hovedstaden, ble han kjent med avantgarden, selv om han alltid holdt seg til en fargerik figurativitet, avledet fra impresjonismen og fauvismen. Faktisk ble han tidlig kjent i Paris som etterfølger av impresjonismens ånd og verdier, direkte relatert til Bonnard og Vuillard. Suksessen til hans stil førte til at Grau Sala også begynte å arbeide med grafikk og scenografi. Ungdommenes eleganse og finhet i hans karakterer, fargenes livlighet og den elegante atmosfæren i omgivelsene han avbildet, ga ham store suksesser og anerkjennelse verden over. Han holdt flere individuelle utstillinger, især i Barcelona og Paris, men også i byer som New York, Toulouse, London eller Los Angeles. I 1963 vendte han tilbake til Barcelona, da den stillestående figurativiteten i det franquizte Spania begynte å mønstre motstand hos Oteiza, Chillida, Tàpies og gruppen “El Paso”. Likevel forble han tro mot sin stil, og helt til sin død i 1975 arbeidet han innenfor sin egen personlige linje, fokusert på sine favorittmotiver—kvinnefigurer, indre rom og landskap, i en tidløs, noe nostalgisk 1800-talls atmosfære. Etter hans død, og i mer enn et tiår, ble Grau Sala overskygget av de mange nyhetene som strømmet inn i det demokratiske Spania, men fra 1990-tallets begynnelse, førte den nye bølgen av mellomnivå-samlere til at Grau Sala ble relansert, ved å anse ham som en spansk-nøkkel til impresjonismen. Verk av Emilio Grau Sala bevares ved Nationalmuseet for Kunst i Katalonia, Esteban Vicente-samlingen for samtidskunst og Instituto Óscar Domínguez for Kunst og Samtidskultur.

