Nazzareno Sidoli (1879–1969) - Raffaello e la Modella

FORFATTER

Nazzareno Sidoli (1879–1969) italiensk maler. Født i Rossoreggio di Bettola i Piacenza-provinsen, tilhørende en familie av malere sammen med brødrene Pacifico og Giuseppe, bygget han opp sin kunstneriske utdannelse først i Piacenza ved kunstinstitusjonen "Gazzola", hvor han var elev hos Bernardino Pollinari og Stefano Bruzzi, for deretter å perfeksjonere seg ved Milano- og Parmas akademier. Karriereen hans ble preget av en tidlig og heldig debut, som kulminerte i opptakelsen til Milano Triennalen i 1900 og i det viktige vennskapet med mecenaten Giuseppe Ricci Oddi, som kjøpte hans første historiske sjangerverkene, de "Moschettieri", allerede i 1908. Fundamentalt for hans modning var de lange oppholdene i Paris, hvor han virket med suksess; her åpnet kunstneren, samtidig som han forble tro mot den lombardske naturalismens konstruktive soliditet, seg for en helt personlig tolkning av postimpresjonismen. I museer og salonger utviklet Sidoli en dristig syntese mellom den nøye miniatyrteknikken fra det nederlandske 1600-tallet eller Meissonier og den fargesterke og lyse vivaciteten i den franske moderniteten. Han vendte definitivt tilbake til Piacenza i 1920, og innledet en forskningsfase som, etter et kort symbolistisk avsnitt, fokuserte seg på sannheten i hverdagslige fenomener gjengitt gjennom en malerisk fremstilling som alltid var vibrerende.

I hans poetikk har portrettmaleriet en sentral rolle, kjennetegnet ved en nesten flamsk omsorg for detaljer og en dyp psykologisk undersøkelse. Sidoli har avbildet historiske og verdslige personer, fra det kjente pastellbildet av Buffalo Bill (1905) til portrettet av Giosuè Carducci, og til de mange oppdragene for den italienske og europeiske aristokratiet. Nettopp gjennom denne sjangeren, i årene mellom trettitallet og førtiåret, vitnet hans stil om et betydelig nærvær til Realisme Magico. I denne perioden ble maleriet hans, til tross for at det forblir forankret i virkeligheten, mer ytterløst og stille; presisjonen i tegnet og den krystallklare lyset ga motivene en mektig gravitasjon og en nesten tidsløs fasning, uten noen gang å forlate den livlige fargearven fra de parisiske årene, som hindrer motivet i å stivne i ren metafysikk, og holder det pulserende av farge.

I tillegg til den intense portrett- og religiøse aktiviteten — som kulminerte i fresker for Corpus Domini-kirken i Piacenza — har Sidoli stilt ut sine verker i betydningsfulle sammenhenger, som i Parisiske Salonger og i hans personlige utstilling ved Bologna rådhus i 1933. Hans stilutvikling, rettet mot en syntese mellom ottocentesk realisme og 1900-tallets uro, er i dag dokumentert i viktige offentlige samlinger. Det mest betydningsfulle kjernen av hans verk oppbevares ved Galleria d’Arte Moderna "Ricci Oddi" i Piacenza, men hans malerier finnes også ved Galleria d’Arte Moderna i Bologna og i internasjonale institusjoner som museene i Strasbourg og Biarritz.

BESKRIVELSE

"Raffaello e la Modella", oljemaleri på panel, 22,5x13, 1921. På baksiden dato (september 1921), tittel (Il Sole di Raffaello) og signatur.

I denne raffinerte komposisjonen er Raffaello avbildet baklengs mens han ved staffeliet gransker sin modell med oppmerksomhet; sistnevnte, i en posering av klassisk eleganse, sitter på en typisk sektskeddelin, delvis innhyllet i et hvitt draperi som fanger reflekser fra omgivelsene. Atelierets rom blir en feiring av raffaells geni: veggene er faktisk prydet med sitater fra absolutte mesterverk, blant annet Madonna della Seggiola, den storslåtte perspektivet i School of Athens og Madonna Sistina. Tegningens hurtighet, formatet og umiddelbarheten i definisjonen av volumer antyder sterkt at man står foran et skisseverk for et større maleri.

Teknisk sett avslører maleriet den ekstraordinære modenheten som Sidoli oppnådde etter de parisiske oppholdene, og viser seg i en maleteknikk som er levende og rikelig atmosfære. Den absolutte protagonisten er det sollyset som strømmer inn skrått fra venstre, som tenner bakgrunnen av lerretet på staffeliet og former modellens kropp med en nesten taktil varme. Denne lysstyringsformen, som smelter den konstruktive soliditeten til lombardisk naturalisme med en helt personlig postimpresjonistisk sensibilitet, unngår akademisk rigiditet. Penselstrøket blir bevegelig og nervøst, fjernt fra flamsk minuziositet som også preger store deler av hans portrettproduksjon, og foretrekker i stedet en dristig syntese mellom farge og form.

Verket plasserer seg perfekt innenfor en forfatters poesi som kan svinge mellom den ottocenteske historiske malerstrøm og 1900-tallets stilretning. Selv om subjectet kan minne om historiske temaer som var sentrale i hans første opplæring og i samarbeidet med Giuseppe Ricci Oddi, transfigurerer Sidoli det gjennom en moderne sensibilitet. Henvisningen til renessansetradisjonen er ikke et enkelt kopidata, men en levende og pulserende dialog, hvor den franske arven av fargehindring hindrer motivet i å stivne, og opprettholder det i en perfekt balanse mellom høykulturell citat og vær av lys. Et uvanlig, nyansert og raffiniert motiv, vakker estetisk effekt.

CONDITION REPORT

God generell tilstand. Arbeidet intakt i alle deler med livlige og godt lesbare kromier og penselstrøk.

Speditjon sporbar og forsikret med adekvat emballasje.