An G - Spring- XXL





200 € | ||
|---|---|---|
120 € | ||
55 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132408 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Spring- XXL er et originalt, håndsignert akrylmåleri av An G, laget i 2026, i utmerket stand, måler 215 × 120 cm, følger med sertifikat for autentisitet og sendes rullet fra Bulgaria i et beskyttende rør.
Beskrivelse fra selgeren
Vår er en tilstand av materie der lys begynner å huske seg selv.
Innenfor tidens sprekker, hvor former nøler med om de skal forbli eller oppløses. Farger slippes løs — som tanker som endelig har sluttet å frykte sin egen mykhet.
Det er det øyeblikket der kaos er et løfte, hvor forfall og skapelse deler samme overflate uten å motstride hverandre.
Det finnes bare utfolding — langsomt, nesten umerkelig, men irreversibel. Et indre tegn fra verden som velger, igjen, å være.
Dette store statementsverket passer for moderne interiører, gallerier eller private samlinger.
An G is the abstract line of An Gogh, in which the artist explores gesture, structure, and emotion beyond the figurative narrative.
Dette maleriet vil bli rullet og sendt i et beskyttende rør. Den totale størrelsen på lerretet er 215 × 120 cm. En 5 cm margen er tilgjengelig på hver side for å strekke lerretet over rammen, kantene er også malt. Maleriet passer perfekt og bør plasseres i en ramme som måler 205/110 cm. Et autentisitetssertifikat vil også sendes.
An Gogh er en kunstner som arbeider under et pseudonym – deres identitet forblir et mysterium, men kunstverkene taler høyere enn noen biografi.
Malene er bygget med uttrykksfulle, mozaiklignende penselstrøk der farge tar sentrum. Offentlige kontraster, dynamiske komposisjoner og morsomme eller dramatiske figurer gjør hvert lerret til en dypt bevegende opplevelse.
Kunstnerens stil beveger seg mellom Fauvisme, Kubisme og Postimpresjonisme, men forblir alltid moderne og provoserende.
Alt i An Gogh’s verk er et symbol, gjenoppfunnet og refraktet gjennom energiens og fantasiens prisme.
Anonymiteten til forfatteren er ikke tilfeldig – den flytter fokus mot kunsten, ikke personligheten.
An Gogh ønsker ikke at vi skal vite hvem som holder børsten. Han vil at vi skal vite hva vi føler når vi ser på hans malerier.
Vår er en tilstand av materie der lys begynner å huske seg selv.
Innenfor tidens sprekker, hvor former nøler med om de skal forbli eller oppløses. Farger slippes løs — som tanker som endelig har sluttet å frykte sin egen mykhet.
Det er det øyeblikket der kaos er et løfte, hvor forfall og skapelse deler samme overflate uten å motstride hverandre.
Det finnes bare utfolding — langsomt, nesten umerkelig, men irreversibel. Et indre tegn fra verden som velger, igjen, å være.
Dette store statementsverket passer for moderne interiører, gallerier eller private samlinger.
An G is the abstract line of An Gogh, in which the artist explores gesture, structure, and emotion beyond the figurative narrative.
Dette maleriet vil bli rullet og sendt i et beskyttende rør. Den totale størrelsen på lerretet er 215 × 120 cm. En 5 cm margen er tilgjengelig på hver side for å strekke lerretet over rammen, kantene er også malt. Maleriet passer perfekt og bør plasseres i en ramme som måler 205/110 cm. Et autentisitetssertifikat vil også sendes.
An Gogh er en kunstner som arbeider under et pseudonym – deres identitet forblir et mysterium, men kunstverkene taler høyere enn noen biografi.
Malene er bygget med uttrykksfulle, mozaiklignende penselstrøk der farge tar sentrum. Offentlige kontraster, dynamiske komposisjoner og morsomme eller dramatiske figurer gjør hvert lerret til en dypt bevegende opplevelse.
Kunstnerens stil beveger seg mellom Fauvisme, Kubisme og Postimpresjonisme, men forblir alltid moderne og provoserende.
Alt i An Gogh’s verk er et symbol, gjenoppfunnet og refraktet gjennom energiens og fantasiens prisme.
Anonymiteten til forfatteren er ikke tilfeldig – den flytter fokus mot kunsten, ikke personligheten.
An Gogh ønsker ikke at vi skal vite hvem som holder børsten. Han vil at vi skal vite hva vi føler når vi ser på hans malerier.

