Reinier Nogueras (1985) - ¨Intercambio¨






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
100 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132495 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Reinier Nogueras presenterer Intercambio, et origialt olje- og akryllportrett fra 2026, 71 x 51 cm, signert for hånd, produsert i USA, i utmerket stand med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
R. Nogueras er en samtidskunstner hvis billedforskning fokuserer på denne nye serien der mennesket som en friksjon mellom det private og det synlige forstås som et rom. Verket hans, hovedsakelig utført i olje og av og til integrert med teknikk blandet media, posisjonerer seg i et dialog mellom malertradisjon og de visuelle språkene som kjennetegner digitalt miljø. Derfra tar han opp spørsmål knyttet til overvåkning, konstant eksponering, begjæret betinget av media og identitetsbygging i konteksten av de moderne nettverkene.
Hans praksis har gått utover lokal rekkevidde og er blitt en del av utstillinger og internasjonale circuits i land som Spania, Frankrike, Tyskland, Storbritannia, Nederland, samt i ulike byer i USA. Gjennom sin karriere har han blitt tildelt forskjellige anerkjennelser som støtter solide visuelle resonnement og evnen til å omforme aktuelle problemstillinger til bilder med høy symbolsk ladning.
I denne tradisjonen bygger hans verk følelsesmessige portretter mer enn figurative, hvor menneskelig tilstedeværelse svinger mellom det reale og det bearbeidede, mellom identitet og dens framstilling. Figurene — ofte isolerte eller konfrontert med ytre elementer — settes inn i scenarier der grafiske tegn, digital ikonografi og uttrykksfulle billedlige gestus sameksisterer og skaper en friksjon mellom det økologiske og det kunstige.
Kontrasten mellom følsomheten i den anatomiske behandlingen og åpenbaringen av symboler, tekster og visuelle strukturer som kjennetegner samtidsgrensesnittene, etablerer en kritisk lesning: individet bor ikke lenger utelukkende i et fysisk rom, men også i et overvåknings-, registrerings- og konstant konsumssystem. I denne konteksten slutter blikket å være uskyldig og blir et mekanisme, og kroppen et innhold.
Bruken av farge — levende, direkte, av og til nesten forstyrrende — sammen med en tydelig og materisk-ekspressiv penselstrøk, forsterker ideen om umiddelbarhet og visuell metning, og fremkaller både byens estetikk og den akselererte logikken i digitale medier. Hvert verk fungerer som et konfliktfelt hvor begjær, kontroll, underholdning og eksponering møtes.
-KonseptueltRepresenterer maleriet til Nogueras ikke bare men stiller spørsmål: hvem observerer, og hvem blir observert? Hvor går grensen mellom identitet og dens medierte konstruksjon? I den forstand konfigureres hans verk som en kritisk kommentar til den moderne menneskekondisjonen, hvor bildet ikke lenger bare er en refleksjon, men bevis.
Inkluderer autentisitetssertifikat som bekrefter at verket er et originalt, unikt og eksklusivt kunstverk, beskyttet av opphavsrett og helt tilhørende kunstneren. Det er et gyldig dokument for samlere, gallerier, auksjoner og framtidige takseringer.
Verket er i utmerket stand, klart til å sendes etter kjøp.
På baksiden av kunstverket finner du informasjon om verket.
Frakt vil skje via UPS, FedEx og DHL, og kan sendes over hele verden.
Verket vil bli rullet sammen og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og innelukkes i en kartong- eller plastspesialboks, i form av et rør. Verket leveres uten ramme, og kan lett spændes av en profesjonell eller av eieren selv.
Det kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til transportfirmaet.
Verket bør ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
R. Nogueras er en samtidskunstner hvis billedforskning fokuserer på denne nye serien der mennesket som en friksjon mellom det private og det synlige forstås som et rom. Verket hans, hovedsakelig utført i olje og av og til integrert med teknikk blandet media, posisjonerer seg i et dialog mellom malertradisjon og de visuelle språkene som kjennetegner digitalt miljø. Derfra tar han opp spørsmål knyttet til overvåkning, konstant eksponering, begjæret betinget av media og identitetsbygging i konteksten av de moderne nettverkene.
Hans praksis har gått utover lokal rekkevidde og er blitt en del av utstillinger og internasjonale circuits i land som Spania, Frankrike, Tyskland, Storbritannia, Nederland, samt i ulike byer i USA. Gjennom sin karriere har han blitt tildelt forskjellige anerkjennelser som støtter solide visuelle resonnement og evnen til å omforme aktuelle problemstillinger til bilder med høy symbolsk ladning.
I denne tradisjonen bygger hans verk følelsesmessige portretter mer enn figurative, hvor menneskelig tilstedeværelse svinger mellom det reale og det bearbeidede, mellom identitet og dens framstilling. Figurene — ofte isolerte eller konfrontert med ytre elementer — settes inn i scenarier der grafiske tegn, digital ikonografi og uttrykksfulle billedlige gestus sameksisterer og skaper en friksjon mellom det økologiske og det kunstige.
Kontrasten mellom følsomheten i den anatomiske behandlingen og åpenbaringen av symboler, tekster og visuelle strukturer som kjennetegner samtidsgrensesnittene, etablerer en kritisk lesning: individet bor ikke lenger utelukkende i et fysisk rom, men også i et overvåknings-, registrerings- og konstant konsumssystem. I denne konteksten slutter blikket å være uskyldig og blir et mekanisme, og kroppen et innhold.
Bruken av farge — levende, direkte, av og til nesten forstyrrende — sammen med en tydelig og materisk-ekspressiv penselstrøk, forsterker ideen om umiddelbarhet og visuell metning, og fremkaller både byens estetikk og den akselererte logikken i digitale medier. Hvert verk fungerer som et konfliktfelt hvor begjær, kontroll, underholdning og eksponering møtes.
-KonseptueltRepresenterer maleriet til Nogueras ikke bare men stiller spørsmål: hvem observerer, og hvem blir observert? Hvor går grensen mellom identitet og dens medierte konstruksjon? I den forstand konfigureres hans verk som en kritisk kommentar til den moderne menneskekondisjonen, hvor bildet ikke lenger bare er en refleksjon, men bevis.
Inkluderer autentisitetssertifikat som bekrefter at verket er et originalt, unikt og eksklusivt kunstverk, beskyttet av opphavsrett og helt tilhørende kunstneren. Det er et gyldig dokument for samlere, gallerier, auksjoner og framtidige takseringer.
Verket er i utmerket stand, klart til å sendes etter kjøp.
På baksiden av kunstverket finner du informasjon om verket.
Frakt vil skje via UPS, FedEx og DHL, og kan sendes over hele verden.
Verket vil bli rullet sammen og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og innelukkes i en kartong- eller plastspesialboks, i form av et rør. Verket leveres uten ramme, og kan lett spændes av en profesjonell eller av eieren selv.
Det kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til transportfirmaet.
Verket bør ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
