Masaniello Luschi (1942-1995) - Darsena vecchia






Over 30 års erfaring som kunsthandler, takstmann og konservator.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132495 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Darsena vecchia er et oljemaleri på lerret av Masaniello Luschi (1942-1995), 35 x 50 cm, italiensk, fra 1980-1990-tallet, maritimt landskap, originalutgave og signert, solgt med ramme av Salvestrini.
Beskrivelse fra selgeren
Maleri på lerret 35x50, utstyrt med håndlinket Salvestrini-ramme, med et pianett mistoseta, Masaniello Luschi, regnes av fagfolk som den fremste representanten for den tradisjonelle labroniske malerkunsten i Toscana på midten av/tidlig annen halvdel av 1900-tallet.
En tradisjon som har sin opprinnelse i det som var en av de mest innovative kunstbevegelsene, «macchiaioli»-bevegelsen.
Denne bevegelsen, som oppstod i annen halvdel av 1800-tallet, hadde som grunnleggerlærer maleren Giovanni Fattori, som greide å samle omkring seg et stort gruppe av unge malertalenter og sette i gang den vanskelige reisen som senere skulle vise seg å bli lykken til «macchia».
Den historiske gruppen plantet en tro, og etter mesterens dettamer, fikk de i tiårene som fulgte, nye og sterke apostler av den konvensjonelle malerkunsten i Livorno.
Følgelig etterfulgte Masaniello Luschi disse retningslinjene og begynte å male som selvlært, fascinert av den kartverket til disse fremragende mesterne, studerte og oppdaget hemmelighetene deres.
På få år ble han, med et helt personlig preg, også han en mester for de unge generasjoner og ga, rundt 1970- og 1990-årene, lov til å fortsette en tradisjon som i dag utgjør en ufravikelig kjerne i italiensk kultur.
Maltarbeidet lå i blodet, og utstyrt med viktige grafiske fundamenter, klarte han å fange på lerretet med enkle midler hver virkelighetsvisjon som møtte øynene hans.
De bucoliske scenene i hans Toscana, landskapene om våren, høstene og de snødekte vintrene, de karakteristiske utkikkene i byen hans som den gamle Venezia, den gamle festningen, de forsvunne beccolini, og områdene ved Pontino.
Portretter og døde naturer, studier av dyr, sjøbevegelser, en palett av motiver, hver av dem tatt på med ytterste lidenskap og malerkraft.
Hans maleri var preget av enkelhet og ydmykhet, rikt på farger, materialistisk og realistisk; fjernt fra modernismen og de nye uttrykksformer.
Han elsket å male direkte fra livet, i daglig kontakt med naturen, med menneskene, med stedene hans, med jordens dufter.
Hans penselstrøk var bestemte, sikre, fulle av farger og skapte på lerretet scenarier typiske for macchiaiolo-smak.
Tallrike mesterverk ble skapt spesielt mellom 1985 og 1994 midt i hans kunstneriske modning, da gallerister, kritikere og samlere daglig roste ham.
Viktige utstillinger over hele Italia (Firenze, Ferrara, Modena, Bologna, Torino, Soave osv.) ibo gjorde kunstneren kjent, og Curia Vescovile i Livorno bestilte til og med den kjente «Den siste nattverden» til katedralen, et maleri av betydelig størrelse, symbol på den kunstneriske kvaliteten som ble oppnådd.
Dessverre, i høyden av den kunstneriske oppstigningen, tok en alvorlig sykdom ham den 11. juni 1995, begravde for alltid de fantastiske og uerstattelige “penslene”, eksepsjonelle vitner om en tid og en sann lidenskap, men etterlot fortsatt ettertiden merket av hans vandring, hans urettferdige uovertrufne malerier.
Masaniello Luschi anses i dag som den største representanten for den tradisjonelle labroniske malerkunsten, en tradisjon med opprinnelse i det som var en av de mest revolusjonerende kunstbevegelser i fortiden: MACCHIA.
Denne bevegelsen, født i andre halvdel av 1800-tallet, hadde Giovanni Fattori som skapende kunstner, som samlet omkring seg et stort gruppe unge talenter, som, selv om de ikke så umiddelbart anerkjennelse for sin kunstneriske åre, fortsatte å tro blindt på mesterens lære; og ved å følge disse retningslinjene.. Masaniello Luschi har for mange år siden begynt å male, fascinert av kunsten til de fremragende mesterne, de har studert deres verker med kjærlighet og avhold, helt til å avdekke de mest skjulte hemmeligheter; så mye at i dag han selv anses som mesteren i stand til å fortsette, om enn med et helt personlig preg, den tradisjonen som absolutt ikke må gå tapt, fordi den utgjør et av de mest betydningsfulle kapitlene i italiensk kultur. Med en bemerkelsesverdig grafisk base som gjør det mulig for ham å fange motivet raskt på lerretet, han bruker mesteparten av sin tid på å male direkte fra livet, alltid på jakt etter motiver som tidens gang har holdt uforandret. Hans egen Toscana, rik på scenarier som gir stadig nye inspirasjoner. Innadvendt, stillferdig, alltid omgitt av hengivne elever, Masaniello Luschi lever som om han er låst inne i en poetisk verden, som avviser de som ønsker den
Maleri på lerret 35x50, utstyrt med håndlinket Salvestrini-ramme, med et pianett mistoseta, Masaniello Luschi, regnes av fagfolk som den fremste representanten for den tradisjonelle labroniske malerkunsten i Toscana på midten av/tidlig annen halvdel av 1900-tallet.
En tradisjon som har sin opprinnelse i det som var en av de mest innovative kunstbevegelsene, «macchiaioli»-bevegelsen.
Denne bevegelsen, som oppstod i annen halvdel av 1800-tallet, hadde som grunnleggerlærer maleren Giovanni Fattori, som greide å samle omkring seg et stort gruppe av unge malertalenter og sette i gang den vanskelige reisen som senere skulle vise seg å bli lykken til «macchia».
Den historiske gruppen plantet en tro, og etter mesterens dettamer, fikk de i tiårene som fulgte, nye og sterke apostler av den konvensjonelle malerkunsten i Livorno.
Følgelig etterfulgte Masaniello Luschi disse retningslinjene og begynte å male som selvlært, fascinert av den kartverket til disse fremragende mesterne, studerte og oppdaget hemmelighetene deres.
På få år ble han, med et helt personlig preg, også han en mester for de unge generasjoner og ga, rundt 1970- og 1990-årene, lov til å fortsette en tradisjon som i dag utgjør en ufravikelig kjerne i italiensk kultur.
Maltarbeidet lå i blodet, og utstyrt med viktige grafiske fundamenter, klarte han å fange på lerretet med enkle midler hver virkelighetsvisjon som møtte øynene hans.
De bucoliske scenene i hans Toscana, landskapene om våren, høstene og de snødekte vintrene, de karakteristiske utkikkene i byen hans som den gamle Venezia, den gamle festningen, de forsvunne beccolini, og områdene ved Pontino.
Portretter og døde naturer, studier av dyr, sjøbevegelser, en palett av motiver, hver av dem tatt på med ytterste lidenskap og malerkraft.
Hans maleri var preget av enkelhet og ydmykhet, rikt på farger, materialistisk og realistisk; fjernt fra modernismen og de nye uttrykksformer.
Han elsket å male direkte fra livet, i daglig kontakt med naturen, med menneskene, med stedene hans, med jordens dufter.
Hans penselstrøk var bestemte, sikre, fulle av farger og skapte på lerretet scenarier typiske for macchiaiolo-smak.
Tallrike mesterverk ble skapt spesielt mellom 1985 og 1994 midt i hans kunstneriske modning, da gallerister, kritikere og samlere daglig roste ham.
Viktige utstillinger over hele Italia (Firenze, Ferrara, Modena, Bologna, Torino, Soave osv.) ibo gjorde kunstneren kjent, og Curia Vescovile i Livorno bestilte til og med den kjente «Den siste nattverden» til katedralen, et maleri av betydelig størrelse, symbol på den kunstneriske kvaliteten som ble oppnådd.
Dessverre, i høyden av den kunstneriske oppstigningen, tok en alvorlig sykdom ham den 11. juni 1995, begravde for alltid de fantastiske og uerstattelige “penslene”, eksepsjonelle vitner om en tid og en sann lidenskap, men etterlot fortsatt ettertiden merket av hans vandring, hans urettferdige uovertrufne malerier.
Masaniello Luschi anses i dag som den største representanten for den tradisjonelle labroniske malerkunsten, en tradisjon med opprinnelse i det som var en av de mest revolusjonerende kunstbevegelser i fortiden: MACCHIA.
Denne bevegelsen, født i andre halvdel av 1800-tallet, hadde Giovanni Fattori som skapende kunstner, som samlet omkring seg et stort gruppe unge talenter, som, selv om de ikke så umiddelbart anerkjennelse for sin kunstneriske åre, fortsatte å tro blindt på mesterens lære; og ved å følge disse retningslinjene.. Masaniello Luschi har for mange år siden begynt å male, fascinert av kunsten til de fremragende mesterne, de har studert deres verker med kjærlighet og avhold, helt til å avdekke de mest skjulte hemmeligheter; så mye at i dag han selv anses som mesteren i stand til å fortsette, om enn med et helt personlig preg, den tradisjonen som absolutt ikke må gå tapt, fordi den utgjør et av de mest betydningsfulle kapitlene i italiensk kultur. Med en bemerkelsesverdig grafisk base som gjør det mulig for ham å fange motivet raskt på lerretet, han bruker mesteparten av sin tid på å male direkte fra livet, alltid på jakt etter motiver som tidens gang har holdt uforandret. Hans egen Toscana, rik på scenarier som gir stadig nye inspirasjoner. Innadvendt, stillferdig, alltid omgitt av hengivne elever, Masaniello Luschi lever som om han er låst inne i en poetisk verden, som avviser de som ønsker den
