Serena Grassetti - The Quiet Within

STILLE INNEN

Av og til, for å finne seg selv, må man stoppe å se ut.

En kvinnelig skikkelse trer fram gjennom rene linjer og pigmenter som sprer seg fritt over overflaten. Ansiktet, vendt oppover og med lukkede øyne, uttrykker et øyeblikk av overgivelse og ettertanke.

Fargen går gjennom figuren uten å definere konturene helt, og skaper en dialog mellom sårbarhet og materie, kontroll og frihet.

Verket utforsker forholdet til sin egen indre verden, det stille stedet hvor følelser, tanker og identitet tar form.

Et originalt verk av Serena Grassetti, samtidskunstner, viet til utforskningen av det usynlige og menneskelige følelser

* Forsendelse og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en tube for å sikre best mulig sikkerhet under transporten. Det kan innrammes eller monteres på ramme etter samlerens ønske.

* Originalt verk signert av kunstneren, med autentisitetssertifikat.

Denne operasjonen er laget på lerret uten ramme og sendes rullet opp for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller priming, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i teksturen og ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk en tendelast eller lignende for å trekke lerretet, da det kan påvirke verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren innrammer for optimal montering.

SERENA GRASSETTI — KONTEMPORÆR KUNSTNER
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets kompleksitet, og utforsker identitet, hukommelse, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og tverrfaglig kunstnerisk språk.
Datter av kunstnere, utdannet ved Macerata Kunstinstitutt, har utviklet over årene en dyp forståelse for materialet og dets uttrykksmuligheter, og har eksperimentert med maleri, skulptur, modellering, resiner, kull og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør fundamentet for en praksis der materialet ikke er bare en støtte, men en integrert del av verkets mening.
Kjernen i hennes forskning er kroppen sett som et psykologisk og symbolsk rom: en tilstedeværelse i stand til å uttrykke det som ord ikke klarer å formidle. Gjennom ufullstendige figurer, gestus fulle av spenning og former som svinger mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti visuell konsistens til de dypeste tilstandene i menneskeopplevelsen.
Hennes arbeid er en del av det internasjonale dialogen innen skulptur og samtidsfigurativ kunst, i tematisk forhold til forskningene til Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens sammenligningen med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner en refleksjon over de ulike måtene samtidskunsten tolker identitet og menneskets tilstand.
Med arbeider presentert i utstillinger i Italia og i utlandet, utvikler Serena Grassetti en forskning rettet mot å overgå den overfladiske representasjonen for å nå en mer intim og universell dimensjon. Hennes poesi bygger på et grunnleggende prinsipp: å gi form til det som ikke ses, men som fundamentalt bestemmer hva vi er.