Anna Barone - On My Skin - Triptych





20 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132471 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
On My Skin - Triptych er et originalt tredelt maleri av Anna Barone i akryl og blandteknikk på bomullslerret, med panelene 36×36 cm, 25×25 cm og 19×19 cm (36×80 cm i alt), signert på framsiden og baksiden, med turkise, blå, hvite og gullfargede detaljer, laget i Italia i 2026 og i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
ON MY SKIN (Trittico blu)
- Tittel: On My Skin - I, II, III
- Serie: Orizzonti Sospesi – Presenze
- Teknikk: Originalt Trittico bestående av tre lerreter utført i akryl og blandingsteknikk med materiske elementer på bomullstelt
- Dimensjoner: nr. 3 lerreter henholdsvis 36×36 cm, 25×25 cm, 19×19 cm - 36x80 i totalt (samlet størrelse variabel avhengig av installasjonen).
- Montering: Verkene er allerede montert på ramme og klare til å henges.
- Tilstand: utmerkede
- Signatur: forside og bakside håndsignert av kunstneren
- Ekthetssertifikat: inkludert
Beskrivelse:
Dette tritticoet tilhører serien Orizzonti Sospesi, og spesielt grenen Presenze, hvor maleriet blir mer konkret, fysisk, gjennomdradd av en spenning mellom overflate og dybde.
De tre lerretene, tenkt som en enhetlig helhet men også til å nyttes individuelt, utvikler seg gjennom lagdeling, glans og materiske inngrep som bygger en levende overflate. Fargen tykner og åpner seg i lysområder, og skaper en balanse mellom nedsenking og pust.
De gyldne accenter, laget i akryl, kommer frem som spor integrert i maleriets materie, og bidrar til å skape vibrasjon uten noensinne å bli et dekorativt element.
On My Skin fremkaller en direkte og sensorisk opplevelse: maleriet som kontakt, som overflate som beholder og gir tilbake erfaring. Et indre landskap som ikke bare observeres, men oppleves.
Originalt verk.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Orizzonti Sospesi
Dette verket tilhører min maleriske reise dedikert til Orizzonti Sospesi, et arbeid som vokser frem av møtet mellom vann og intuisjon. I disse lerretene former den flytende materien landskap inni oss: forestilte visjoner som ikke representerer virkelige steder, men sinnstilstander, perseptive terskler og fragmenter av flytende skjønnhet.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lagdeling, gjennomsiktighet og sprø laveringer, og fremkaller stillhet, forventning og pusten av en tid som stopper. I enkelte verker trer essensielle tegn frem — stiliserte blomstringer, flytende kronblad, speilbilder av trær — symbolske tilstedeværelser som forsterker den meditative og drømmeaktige dimensjonen uten å påtvinge en definert fortelling.
Serien fremstår som en prosess i forandring, åpen for variasjon i gestualitet og form, og trofast mot en poesi av det ikke-sagte og terskelen. Innenfor denne undersøkelsen tar tre uttrykksmåter form, som ikke utgjør lukkede kategorier men bevegelser i en felles undersøkelse.
- Evanescenze -
I "Evanescenze" oppløses og trekkes materien tilbake. Bilde framstår som et fjernt minne, en vissjon som så vidt er tatt tak i, hvor landskapet blir sjeldent, ustabilt, svevende mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Presenze -
I "Presenze" tykner maleriet og får form. Materien trer fram med større intensitet, samtidig som den beholder en drømmende kvalitet, en form som åpenbarer seg uten noen gang å defineres helt.
- Apparizioni -
I "Apparizioni" lyster stiger opp fra dype mørke. Rommet blir mer samlet, og horisonten blir en fjern terskel, en retning mot hvilket blikket trekkes, ledet av en lys tilstedeværelse som manifesterer seg og samtidig trekker seg tilbake.
Artist Statement
Min arbeidsmetode utforsker vannets flytende natur og dets evne til å skape former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av vannfarger, akryl, blekk og glanslag, oversetter jeg denne energien til abstrakte visjoner som bringer stilhet, mysterium og introspeksjon.
Jeg maler indre landskap: suspendert horisonter, refleksjoner, blomstringer. Bilder som ikke representerer virkelige steder, men perseptive tilstander i balanse mellom åpenbaring og oppløsning.
Jeg lar vannet lede prosessen, og omfavner ufullkommenheter og flyktige spor som en essensiell del av arbeidet.
Min forskning beveger seg mellom letthet og materie, og opprettholder et åpent rom for tolkning.
Hver verk er en invitasjon til å senke farten og puste med øynene.
Informasjon Ergänzende:
Originalt verk signert for hånd på forside og/eller bakside
Beskyttet med anti-bleking-lakk.
Ekthetssertifikat inkludert
Tilstand: utmerkede
Sikker og sporbar frakt.
Profesjonell innpakking i pappeske.
Lerretene har malte kanter, tykkelse 2 cm, allerede montert på ramme og klare til å henge.
NB.
Originale farger kan avvike noe fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Inngått miljøbilder er simulate som ikke alltid nøyaktig viser verkets faktiske dimensjoner, vær derfor tro mot målene oppgitt i beskrivelsen.
Proveniencia
Direkte fra kunstner
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000: Mag.art. - Maestro d'Arte
År 2002: Diplom i Grafisk Design og Fotografikk
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår
ON MY SKIN (Trittico blu)
- Tittel: On My Skin - I, II, III
- Serie: Orizzonti Sospesi – Presenze
- Teknikk: Originalt Trittico bestående av tre lerreter utført i akryl og blandingsteknikk med materiske elementer på bomullstelt
- Dimensjoner: nr. 3 lerreter henholdsvis 36×36 cm, 25×25 cm, 19×19 cm - 36x80 i totalt (samlet størrelse variabel avhengig av installasjonen).
- Montering: Verkene er allerede montert på ramme og klare til å henges.
- Tilstand: utmerkede
- Signatur: forside og bakside håndsignert av kunstneren
- Ekthetssertifikat: inkludert
Beskrivelse:
Dette tritticoet tilhører serien Orizzonti Sospesi, og spesielt grenen Presenze, hvor maleriet blir mer konkret, fysisk, gjennomdradd av en spenning mellom overflate og dybde.
De tre lerretene, tenkt som en enhetlig helhet men også til å nyttes individuelt, utvikler seg gjennom lagdeling, glans og materiske inngrep som bygger en levende overflate. Fargen tykner og åpner seg i lysområder, og skaper en balanse mellom nedsenking og pust.
De gyldne accenter, laget i akryl, kommer frem som spor integrert i maleriets materie, og bidrar til å skape vibrasjon uten noensinne å bli et dekorativt element.
On My Skin fremkaller en direkte og sensorisk opplevelse: maleriet som kontakt, som overflate som beholder og gir tilbake erfaring. Et indre landskap som ikke bare observeres, men oppleves.
Originalt verk.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Orizzonti Sospesi
Dette verket tilhører min maleriske reise dedikert til Orizzonti Sospesi, et arbeid som vokser frem av møtet mellom vann og intuisjon. I disse lerretene former den flytende materien landskap inni oss: forestilte visjoner som ikke representerer virkelige steder, men sinnstilstander, perseptive terskler og fragmenter av flytende skjønnhet.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lagdeling, gjennomsiktighet og sprø laveringer, og fremkaller stillhet, forventning og pusten av en tid som stopper. I enkelte verker trer essensielle tegn frem — stiliserte blomstringer, flytende kronblad, speilbilder av trær — symbolske tilstedeværelser som forsterker den meditative og drømmeaktige dimensjonen uten å påtvinge en definert fortelling.
Serien fremstår som en prosess i forandring, åpen for variasjon i gestualitet og form, og trofast mot en poesi av det ikke-sagte og terskelen. Innenfor denne undersøkelsen tar tre uttrykksmåter form, som ikke utgjør lukkede kategorier men bevegelser i en felles undersøkelse.
- Evanescenze -
I "Evanescenze" oppløses og trekkes materien tilbake. Bilde framstår som et fjernt minne, en vissjon som så vidt er tatt tak i, hvor landskapet blir sjeldent, ustabilt, svevende mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Presenze -
I "Presenze" tykner maleriet og får form. Materien trer fram med større intensitet, samtidig som den beholder en drømmende kvalitet, en form som åpenbarer seg uten noen gang å defineres helt.
- Apparizioni -
I "Apparizioni" lyster stiger opp fra dype mørke. Rommet blir mer samlet, og horisonten blir en fjern terskel, en retning mot hvilket blikket trekkes, ledet av en lys tilstedeværelse som manifesterer seg og samtidig trekker seg tilbake.
Artist Statement
Min arbeidsmetode utforsker vannets flytende natur og dets evne til å skape former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av vannfarger, akryl, blekk og glanslag, oversetter jeg denne energien til abstrakte visjoner som bringer stilhet, mysterium og introspeksjon.
Jeg maler indre landskap: suspendert horisonter, refleksjoner, blomstringer. Bilder som ikke representerer virkelige steder, men perseptive tilstander i balanse mellom åpenbaring og oppløsning.
Jeg lar vannet lede prosessen, og omfavner ufullkommenheter og flyktige spor som en essensiell del av arbeidet.
Min forskning beveger seg mellom letthet og materie, og opprettholder et åpent rom for tolkning.
Hver verk er en invitasjon til å senke farten og puste med øynene.
Informasjon Ergänzende:
Originalt verk signert for hånd på forside og/eller bakside
Beskyttet med anti-bleking-lakk.
Ekthetssertifikat inkludert
Tilstand: utmerkede
Sikker og sporbar frakt.
Profesjonell innpakking i pappeske.
Lerretene har malte kanter, tykkelse 2 cm, allerede montert på ramme og klare til å henge.
NB.
Originale farger kan avvike noe fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Inngått miljøbilder er simulate som ikke alltid nøyaktig viser verkets faktiske dimensjoner, vær derfor tro mot målene oppgitt i beskrivelsen.
Proveniencia
Direkte fra kunstner
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000: Mag.art. - Maestro d'Arte
År 2002: Diplom i Grafisk Design og Fotografikk
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår

