Vincent van Gogh (1853–1890) (after) - "Oliveraie"





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134111 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
- Vincent van Gogh (etter), autorisert offsettrykk på tungt glatt satinpapir (ca. 300 g/m², refererer til papirtykkelse/tetthet).
- Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
- Størrelse: 60 x 80 cm.
- Vincent van Gogh (1853–1890), en av de mest innflytelsesrike malerne i postimpresjonismens historie, skapte Oliveraie (Olive Grove) i 1889 under sitt opphold i Saint-Rémy-de-Provence, en periode der han produserte noen av sine mest uttrykksfulle og gjenkjennelige landskap. Van Goghs dristige penselstrøk, intense farger og følelsesmessige tilnærming til naturen påvirket kunstnere som Paul Gauguin, Henri Matisse, Edvard Munch, Wassily Kandinsky, og senere moderne mestere inkludert Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon, og til og med samtids ekspresjonistiske malere.
I Oliveraie skildrer Van Gogh oliventrærne i Sør-Frankrike ved hjelp av livlige komplementære farger, dynamiske strøk og rytmiske linjer som forvandler landskapet til en kraftfull følelsesmessig opplevelse. Den røde og fiolette bakken, de snoede stammene og den glødene himmelen viser kunstnerens ønske om å gå utover realistisk framstilling, og forutsier utviklingen av ekspresjonisme og moderne abstraksjon. Disse olivenlunds-maleriene tilhører den samme kreative perioden som verk som The Starry Night, Irises og Wheatfield with Cypresses, som plasserer Van Gogh blant de mest beundrede kunstnerne ved siden av Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso og Klimt.
Van Gogh malte flere versjoner av olivenlunder, fasciert av deres symbolske betydning og deres forbindelse til middelhavslampen, åndelighet og natur. Hans teknikk med tykke, retningsbestemte penselstrøk påvirket generasjoner av kunstnere og bidro til å forme utviklingen av 1900-tallets kunst, og koblet hans verk til bevegelser som Fauvisme, ekspresjonisme og moderne figurativ malerkunst, og inspirerte senere skapere som Kandinsky, Miró, Dalí, Warhol og samtids abstrakte malere.
På grunn av sin intense farge, energiske komposisjon og tydelige stil, er Oliveraie (1889) spesielt verdsatt av samlere av impressionisme, postimpresjonisme, moderne kunst og dekorative landskapstrykk, og passer perfekt inn i moderne interiører og designrom hvor verk inspirert av Van Gogh, Monet, Picasso, Matisse, Kandinsky og moderne ekspresjonistiske mestere verdsettes for sin tidløse skjønnhet og sterke dekorative nærvær.
Kunstnere av lignende betydning: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blant andre.
Historien til selger
- Vincent van Gogh (etter), autorisert offsettrykk på tungt glatt satinpapir (ca. 300 g/m², refererer til papirtykkelse/tetthet).
- Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
- Størrelse: 60 x 80 cm.
- Vincent van Gogh (1853–1890), en av de mest innflytelsesrike malerne i postimpresjonismens historie, skapte Oliveraie (Olive Grove) i 1889 under sitt opphold i Saint-Rémy-de-Provence, en periode der han produserte noen av sine mest uttrykksfulle og gjenkjennelige landskap. Van Goghs dristige penselstrøk, intense farger og følelsesmessige tilnærming til naturen påvirket kunstnere som Paul Gauguin, Henri Matisse, Edvard Munch, Wassily Kandinsky, og senere moderne mestere inkludert Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon, og til og med samtids ekspresjonistiske malere.
I Oliveraie skildrer Van Gogh oliventrærne i Sør-Frankrike ved hjelp av livlige komplementære farger, dynamiske strøk og rytmiske linjer som forvandler landskapet til en kraftfull følelsesmessig opplevelse. Den røde og fiolette bakken, de snoede stammene og den glødene himmelen viser kunstnerens ønske om å gå utover realistisk framstilling, og forutsier utviklingen av ekspresjonisme og moderne abstraksjon. Disse olivenlunds-maleriene tilhører den samme kreative perioden som verk som The Starry Night, Irises og Wheatfield with Cypresses, som plasserer Van Gogh blant de mest beundrede kunstnerne ved siden av Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso og Klimt.
Van Gogh malte flere versjoner av olivenlunder, fasciert av deres symbolske betydning og deres forbindelse til middelhavslampen, åndelighet og natur. Hans teknikk med tykke, retningsbestemte penselstrøk påvirket generasjoner av kunstnere og bidro til å forme utviklingen av 1900-tallets kunst, og koblet hans verk til bevegelser som Fauvisme, ekspresjonisme og moderne figurativ malerkunst, og inspirerte senere skapere som Kandinsky, Miró, Dalí, Warhol og samtids abstrakte malere.
På grunn av sin intense farge, energiske komposisjon og tydelige stil, er Oliveraie (1889) spesielt verdsatt av samlere av impressionisme, postimpresjonisme, moderne kunst og dekorative landskapstrykk, og passer perfekt inn i moderne interiører og designrom hvor verk inspirert av Van Gogh, Monet, Picasso, Matisse, Kandinsky og moderne ekspresjonistiske mestere verdsettes for sin tidløse skjønnhet og sterke dekorative nærvær.
Kunstnere av lignende betydning: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blant andre.
