IABO (1980) - Porca Mis€ria - (Yellow version)





1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132471 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
IABO (1980) Porca Mis€ria - (Yellow version), en original spraymalt portrett fra 2025 i gult, 60 × 80 cm, selges med ramme, håndsignert, fra Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Opprinnelse IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Kunstverkene er håndlagde med blandingsteknikk på lerret.
Totale dimensjoner 60x80x3,5 cm
signert for hånd av kunstneren på baksiden med autentisitetsertifikat
-Objekt for samling
-Snabb frakt med UPS
Ved første øyekast trekker Iabo (Napoli, 1980) inspirasjon fra pop art fra åttitallet. Han undersøker linjen og studerer dens form. Og gjør det til en ekte besettelse, med en konstant søken etter mekanisk perfeksjon, men på håndverksmessig vis. Hos Iabo er grensen mellom menneske og maskin svært tynn. Hans verk er teknisk perfekte. En besettelse som har fått ham til å eksperimentere og konfigurere et mye personlig språk. Delvis avledet fra Street Art-erfaringer, delvis fra en dyp fornemmelse av mål som kommer til uttrykk i alle hans arbeider. Hans maleriske syklus kan kobles til noen tråder, gjennomgående ledemotiv. Enten det er antropomorfe profilene eller postkassene, prestisjetunge merker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gjennom Iabo som gir dem en tydelig karakter og identifiserer dem som et veldig spesifikt merke: hans eget.
Et fortid som writer, en kamaleontisk personlighet, en sterk etisk følelse. Mange utvelgelser av det allmenne imaget, redusert stadig mer til kjernen. Og kledd i eleganse. Man kunne sagt “less is more”. Og det er nettopp slik. Gjenkjenneligheten går ikke tapt i den minimalistiske tilnærmingen, men fremheves i få essensielle trekk som aldri forvirrer betrakteren. Det ironiske leken mellom kombinasjonene, den svakt nyanserte fargepaletten, den jevne fargen, nyansenes progresjon, den bestemte streken. Ingen kunstige midler, heller et spennende spill i grenselandet av den mest radikale cynismen.
Uvanlige sammenstillinger mellom bilder og tilsynelatende urelaterte betydningselementer, men alltid funksjonelle for å formidle et positivt budskap. Politisk korrekt. Aldri til fordel for estetikken.
Iabo sine arbeider er svært aktuelle, nyttige for å identifisere et historisk øyeblikk snarere enn en felles følelse. Hans figurer kommuniserer, søker løsninger, reduserer avstander, vever relasjoner og utløser reaksjoner.
Et arbeid i kontinuerlig de-konstruksjon og re-konstruksjon. Utenfor og innenfor lerretet. Man begynner med et tema og det oppstår utallige utledninger. Enten det gjelder linjen for parkeringen eller et flerbruksese av varer, forblir verkets livssyklus alltid uopprettelig og deflasserert.
Forbrukerkulturen får liv i et hypotetisk univers, gjenkjennbart og ikke virkelig. I et formater som kan gjentas, moralsk etisk og personlig tilpassbart. Absolutt allsidig, estetisk perfekt. Enkelt, rent, brukervennlig. Hans maleriske produksjon beveger seg stadig mer mot bruk av plexiglass som materiale av fremragende kvalitet for å understreke budskapet om rengjøringen av de geometriske linjene.
Iabo kjenner definitivt verdien av viral markedsføring. Hans verk når overflater på mer enn fem meter, og bryter ned grensen mellom virkelig og tenkt, mellom menneske og superhelt.
Hvis i kunsten alt er mulig, i Iabos univers overgår virkeligheten fantasien. Til tross for at den populære, ikoniske, pop-inspirerte fantasien ikke er en stil for alle. Hans bearbeidelser er ekstremt raffinerte og tenkt for en elite av estimatører som fanger opp dens primære mening: utover estetikk, symmetri og den generelle harmonien.
Grunnlaget for hans konstruksjoner er et fast budskap om kulturell flathet. Provokasjonen, umiddelbarheten og det øyeblikkelige kjennetegner en velutviklet poetikk, intelligent, kunnskapsrik og med et sikkert grep. Demokratiet, følelsen av ærlighet, originaliteten kjennetegner ham som en kunstner/intellektuell av sin tid. Et ufravikelig engasjement som ligger til grunn for hver skapelse.
Selv som ung lykkes Iabo naturlig og med stor enkelhet å behandle brennende temaer og å løse (dessverre bare på lerretet) de eksistensielle konfliktenes som tynner vår samfunn.
Michele Luca Nero (kilde Artibune)
IABO er en del av samme street art-bevegelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
Opprinnelse IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Kunstverkene er håndlagde med blandingsteknikk på lerret.
Totale dimensjoner 60x80x3,5 cm
signert for hånd av kunstneren på baksiden med autentisitetsertifikat
-Objekt for samling
-Snabb frakt med UPS
Ved første øyekast trekker Iabo (Napoli, 1980) inspirasjon fra pop art fra åttitallet. Han undersøker linjen og studerer dens form. Og gjør det til en ekte besettelse, med en konstant søken etter mekanisk perfeksjon, men på håndverksmessig vis. Hos Iabo er grensen mellom menneske og maskin svært tynn. Hans verk er teknisk perfekte. En besettelse som har fått ham til å eksperimentere og konfigurere et mye personlig språk. Delvis avledet fra Street Art-erfaringer, delvis fra en dyp fornemmelse av mål som kommer til uttrykk i alle hans arbeider. Hans maleriske syklus kan kobles til noen tråder, gjennomgående ledemotiv. Enten det er antropomorfe profilene eller postkassene, prestisjetunge merker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gjennom Iabo som gir dem en tydelig karakter og identifiserer dem som et veldig spesifikt merke: hans eget.
Et fortid som writer, en kamaleontisk personlighet, en sterk etisk følelse. Mange utvelgelser av det allmenne imaget, redusert stadig mer til kjernen. Og kledd i eleganse. Man kunne sagt “less is more”. Og det er nettopp slik. Gjenkjenneligheten går ikke tapt i den minimalistiske tilnærmingen, men fremheves i få essensielle trekk som aldri forvirrer betrakteren. Det ironiske leken mellom kombinasjonene, den svakt nyanserte fargepaletten, den jevne fargen, nyansenes progresjon, den bestemte streken. Ingen kunstige midler, heller et spennende spill i grenselandet av den mest radikale cynismen.
Uvanlige sammenstillinger mellom bilder og tilsynelatende urelaterte betydningselementer, men alltid funksjonelle for å formidle et positivt budskap. Politisk korrekt. Aldri til fordel for estetikken.
Iabo sine arbeider er svært aktuelle, nyttige for å identifisere et historisk øyeblikk snarere enn en felles følelse. Hans figurer kommuniserer, søker løsninger, reduserer avstander, vever relasjoner og utløser reaksjoner.
Et arbeid i kontinuerlig de-konstruksjon og re-konstruksjon. Utenfor og innenfor lerretet. Man begynner med et tema og det oppstår utallige utledninger. Enten det gjelder linjen for parkeringen eller et flerbruksese av varer, forblir verkets livssyklus alltid uopprettelig og deflasserert.
Forbrukerkulturen får liv i et hypotetisk univers, gjenkjennbart og ikke virkelig. I et formater som kan gjentas, moralsk etisk og personlig tilpassbart. Absolutt allsidig, estetisk perfekt. Enkelt, rent, brukervennlig. Hans maleriske produksjon beveger seg stadig mer mot bruk av plexiglass som materiale av fremragende kvalitet for å understreke budskapet om rengjøringen av de geometriske linjene.
Iabo kjenner definitivt verdien av viral markedsføring. Hans verk når overflater på mer enn fem meter, og bryter ned grensen mellom virkelig og tenkt, mellom menneske og superhelt.
Hvis i kunsten alt er mulig, i Iabos univers overgår virkeligheten fantasien. Til tross for at den populære, ikoniske, pop-inspirerte fantasien ikke er en stil for alle. Hans bearbeidelser er ekstremt raffinerte og tenkt for en elite av estimatører som fanger opp dens primære mening: utover estetikk, symmetri og den generelle harmonien.
Grunnlaget for hans konstruksjoner er et fast budskap om kulturell flathet. Provokasjonen, umiddelbarheten og det øyeblikkelige kjennetegner en velutviklet poetikk, intelligent, kunnskapsrik og med et sikkert grep. Demokratiet, følelsen av ærlighet, originaliteten kjennetegner ham som en kunstner/intellektuell av sin tid. Et ufravikelig engasjement som ligger til grunn for hver skapelse.
Selv som ung lykkes Iabo naturlig og med stor enkelhet å behandle brennende temaer og å løse (dessverre bare på lerretet) de eksistensielle konfliktenes som tynner vår samfunn.
Michele Luca Nero (kilde Artibune)
IABO er en del av samme street art-bevegelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

