Vhils (1987) - Dilacerar

Risographie de Vhils (Alexandre farto) som fremstiller en ung jente.

Nummerert og håndsignert av kunstneren.

Sjeldent series på bare 200 eksemplarer

Tilstand: som ny, alltid oppbevart flatt og bortgjemt for lys

Frakt i et passende rør, med sporing, forsikring og signatur.

Vhils’ kunst er poetisk, kompleks og ambisiøs. Han trer gjennom utallige lag av plakater, skitt og mørtel for å frigjøre de poetiske bildene som er skjult under urbane rom. Dette gjøres alt ved å gjøre hull i gamle mørtelrelieff-former.

Alexandre Farto (også kjent som Vhils) ble født i 1987 i Portugal. Han vokste opp i utkanten av Lisboa. Han studerte ved University of the Arts i London, Central Saint Martins og Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. Han ble oppvokst i Portugal, i en periode som ble dypt preget av revolusjonen på den tiden. Det var da han ble vitne til mye ødeleggelse og konsekvensene av krigen på veggene. Carnation Revolucionen i 1974 påvirket utkanten av Lisboa og andre deler av Portugal.

Vhils fikk oppmerksomhet da en brutt portrett ble avslørt ved siden av gatekunstneren Banksy under Cans Festival i London i 2008. Senere ga Banksys agent, Steve Lazarides, ham ytterligere plass til å skape sine gatekunst-relieffer. Snart etter ble flere av hans verk publisert. En av Vhils’ mest populære medieformer er hans relieff-portrett. Disse portrettene hogges inn i mørtel- og murvegger over hele verden.
Han skaper også ved å dissekere plakatannonser og grave ut vegger. Andre medier inkluderer collage, hvetepolering, tre, metall, installasjoner og mer. Sist men ikke minst er Alexandre Farto kjent for å bruke etsende syre, blekemiddel, pneumatiskbor og andre prosesser eller gatekunstverktøy for å avsløre veggens lag. Vhils’ teknikk og verktøy utvikler seg etter hvert som arbeidet progresserer.
Han liker spenningen ved ikke å vite hvilke mønstre og bilder som venter i lagene under. Det endelige laget på overflaten er hans nøkkelkonsentrasjon. Han jobber for tiden med fotografier tatt av seg selv eller av teamet sitt.
En typisk Vhils-avbildning har sitt utgangspunkt i en skissebok før den digitaliseres på en datamaskin. Han deler de fleste portrettene i tre farger, og disse fargene bidrar til dybde – likt en sjablong. Til slutt starter Alexandre Farto selve hoggingprosessen med meisler, hammere, bor, etsende syre, blekemiddel og andre verktøy. Disse verktøyene tillot ham å skape utrolige og virkelig poetiske portretter på vegger over hele Europa, men også i Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

I 2017 samarbeidet Vhils med den kjente amerikanske kunstneren Shepard Fairey om å skape en felles mural i Lisboa, Portugal. I anledning Vhils’ soloutstilling «Annihilation» hos Over the Influence Gallery i vår 2019 i Los Angeles, slo Shepard Fairey og Vhils seg sammen igjen og skapte en ny samarbeidsmur kalt «American Dreamers».
Vhils mener at vi alle består av lag på lag av sosial og historisk stoff. Vårt sosiale system er et produkt av lignende lag, og ved å eliminere noen av de øverste lagene kan vi kanskje oppnå en mer ren form. Hele denne prosessen er svært symbolsk, og han ser på den som en semiarkeologisk dissekering av lag av historie og kultur.
Vhils verdsetter også ideen om å gjøre vanlige individer til ikoner, og det er derfor mange av portrettene hans er fotografier av mennesker funnet i magasiner. Sprengstoff, projektiler og demolering høres ut som scenarier fra borgerkrigen i et tredje verden-land. Sannheten er at Alexandre Farto leder en revolusjon på egenhånd. Hans teknikk har utvilsomt forandret gatekunstens ansikt for alltid! Vhils er en ung kunstner som allerede har preget gatekunstens historie permanent. Han deler opp hoggingene sine i bildelag og begynner deretter med å ødelegge for å skape. Verkene består av ansikter av individer, ofte ukjente vesener innen et fellesskap.
Denne kunstneren tror at ødeleggelse er en form for konstruksjon. Du leser det riktig. Så skremmende som det høres ut, har han funnet en svært imponerende metode, nemlig å etse, skrape, hogge og til og med eksplodere vegger! Selvfølgelig kan mye graffiti betegnes som destruktiv, men hans arbeid driver grenser. Han mener endring er nødvendig for å kommunisere med massene, og dette inkluderer samfunnet. Vhils bor og arbeider for tiden i London og Lisboa.