Miriam Chiera - Source. XXL

Usynlige tråder
Min arbeid vokser fram av observasjon av mennesket og alt som omgir dem: forholdene til andre mennesker, til naturen, til jorden, og til det som ikke kan sees men som man føler dypt. Siden urtiden har menneskeheten søkt å forstå sin plass i verden, ved å skape symboler, tro og ritualer som måter å knytte seg til, beskytte seg og finne mening.
Åndelighet dukker opp i arbeidet mitt ikke som en definert religion, men som en felles erfaring—et indre impuls som overskrider kulturer og tid. Det er et behov for tilhørighet, for balanse, for dialog mellom kroppen, omgivelsene og det usette.
Gjennom geometrisk abstraksjon konstruerer jeg indre landskap hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometriene refererer samtidig til mennesket og naturen, det konstruerte og det økologiske, og skaper spenninger og harmonier innenfor det billedlige rommet. Farge fungerer som livlig energi, og markerer rytmer, møter og avstander.

VIDEO AV VERKET TILGJENGELIG PÅ MIN NETTSIDE ELLER INSTA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstverk: Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stensiler, oljestift, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslommet lerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Ekthetssertifikat.
Frakt: Verket vil bli fraktet (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate utarbeidelse av dokumentasjonen i Cultural Goods som skal leveres tollmyndighetene.
innrammede bilder er kun til illustrasjon.
Verket leveres uinnrammet rullet med sytrådspapir for å forhindre skader (profesjonell emballasje, rullet i plasttub eller forsterket kartong).

Vennligst merk at farger varierer noe på ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høy-kvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. Et godt bomulls-lin-stoff som hindrer rifter eller strekk, materialer av topp kvalitet fra kjente merkevarer, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig oppstrekk og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte Innen design ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide bølgende landskap, i en familie av italianske innvandrerbønder. Selv om røttene hennes er dypt forankret i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden til landet der hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt på lerretene hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt Geometri med essensen av hennes arbeid: fargenes språk.
Omringet av naturens enormitet, med uendelige horisonter og en dyp følelse av frihet, fant hun inspirasjon i storslåtte verk. Selv om hun studerte Innen design ved Universidad Nacional del Litoral, begynte malerveien hennes i ungdomsårene, og det var under hennes opphold i Romeo and Juliet-staden, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam CHiera’s verk har blitt valgt ut til utstillinger i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. Malerkonkurransen, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen hennes, Ceres. Hver plass har satt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket hennes.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er langt mer enn et moteriktig objekt, en flyktig trend eller et dekorativt element utformet for å løse et romlig problem. Jeg lager malerier med håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie—hvor kunsten interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som gjør det til et levende nærvær i rommet ditt. Mitt ønske er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å eie den, å fordype deg i dens essens, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.