Miriam Chiera (1969) - Shared. XXL

Kunstneruttalelse:

Arbeidet mitt faller innenfor samtidsgeometrisk abstraksjon, hvor struktur og intuisjon eksisterer side om side. Gjennom sirkler, linjer og fargede flater utforsker jeg visuelle forhold som svinger mellom komposisjonell orden og gestens spontanitet.

Selv om praksisen min engasjerer Bauhaus-prinsipper—formell klarhet, balanse og bruk av geometrien—er den preget av innfôring av gestural tekstur som aktiverer negativt rom. Disse materialeoverflatene, arbeidet med større frihet, skaper en spenning mellom kontroll og uttrykksevne.

I motsetning er positivt rom konstruert gjennom definerte geometriske former—sirkler, ovale former, trekanter og kromatiske flater—organisert med strukturell presisjon. Disse formene fungerer som visuelle enheter som skaper rytme, hierarki og balanse i komposisjonen.

Samtidig eksisterer teksturerte overflater og skarpe geometriske elementer i en dialog som etablerer en utveksling mellom gest og struktur. Farger, brukt i mettede og kontrasterende flater, fungerer som et organiserende element som. guider blikket og forsterker arbeidsprosessenes indre dynamikk.

I mine ulike serier tar jeg opp temaer som menneskelige relasjoner, hukommelse, migrasjon, spiritualitet og sosiale spørsmål, omsatt til et abstrakt og syntetisk språk. Disse referansene presenteres ikke bokstavelig, men integreres i den kompositoriske strukturen gjennom spenninger, balanse og forbindelser mellom former.

Arbeidet mitt foreslår dermed et contemporain geometrisk språk som kombinerer formell strenghet og uttrykksfull frihet, og inviterer til både en analytisk lesning av komposisjonen og en direkte visuell opplevelse.

VIDEO AV ARBEIDET ER TILGJENGELIG PÅ MIN NETTSIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstverk: Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, stensler, olje-stift, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Certificate of Authenticity.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å gjøre dokumentasjonen ved Cultural Goods klar til innkommende toll.
Rammebilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres urammet og i rull med tracing-papir for å forhindre skade (profesjonell emballasje, rullet i plasstube eller forsterket kartong).

Vennligst merk at farger varierer noe mellom skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort fra utenfor Den europeiske union kan være gjenstand for importavgifter eller tollen, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. En god bomullslerret som hindrer riving eller uttøyning, toppkvalitetsmaterialer fra kjente merker, mellomledd for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekkdannelse, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig strekk og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og sørger for at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner basert i Senigallia, Italia. Hun studerte interiørdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide vidder av landskap, i en familie av italienske immigrantbondesønner. Selv om røttene hennes er skjøvet inn i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden til landet hvor hun vokste opp. Små merker og symboler sprer seg over lerretene hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometrisk stil med essensen av arbeidet hennes: fargens språk.
Omringet av naturens enorme storhet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storskalakonser. Selv om hun studerte interiørdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte hennes vei til maleri i hennes tidlige år, og det var under hennes opphold i Romeo and Juliet-byen, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chieras verker har blitt valgt for utstilling i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. malerkonkurransen, 56-årsjubileet Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt for den 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verker er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteriktig objekt, en flyktig trend eller et dekorativt element som er ment å løse et romlig problem. Jeg skaper malerier i håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie—der kunsten interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sin egen avtrykk, en sjel, en energi som transformerer det til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Jeg ønsker at kunsten min skal bevege deg, vekke et ønske om å eie den, gjøre deg oppmerksom på dens essens og nyte dens selskap hver morgen før du står foran den.