Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones Two





20 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132571 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Heike Kirsch, Transforming Baltic Sea Stones Two, 2026, originalakrylmaleri på foto-lærret, 70 x 70 cm, signert på baksiden nederst til høyre med blyant, blå, hvit, oransje, svart og grå, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Kunstner: Heike Kirsch, født 1966, fra Hamburg, Tyskland
Verk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, akrylmaling på foto-lerret
Mål: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på baksiden nederst til høyre med blyant
Ekthetssertifikat utstedt av kunstneren
Tilstand: svært god
Frakt: Lerret på stender som pakke med UPS
Kunstnerinformasjon: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Utstillinger: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst til serien "Transforming Baltic Sea Stones"
Nord for øya Fehmarn finnes et strandparti i området rundt Belt-campingplassen, som er kantet av store Østersjø-steiner. Gåingen er vanskelig på grunn av opphopningen av de mange steinene, og det er vanskelig å fokusere på én stein, siden hver er unik i sin skjønnhet. Mange av dem består av svart-hvitt feltstein, som er mellom imponerende 60 og 70 millioner år gamle.
Transformasjonen fra et livløst objekt til et levende kunstverk skjer ved oppladning med kunstnerisk energi og innlemming i en ny kontekst, på forskjellige nivåer over en lengre tidsperiode.
Å løfte en stein og nøye se på, bevege, kjenne, høre og lukte åpner prosessen. Steinens blir et undersøkelsesobjekt og utløsere for alle sanselige opplevelser, noe som utløser ulike følelser, tanker og handlinger. Noen ganger frister den til å kaste den tilbake i Østersjøen med et dunkelt plumps, skapt av tyngden som når vannet, eller den faller på de andre steinene med et høyt klirr.
Når en stein vandrer inn i ryggsekken, blir den et maritimt minne for hjemmet eller en dekorativ medbring til venner eller familiemedlemmer. Hos meg blir den en del av atelieret mitt og blir stadig tatt i hånden igjen, noe som knytter meg til dagen ved Østersjøen og styrker min lengsel etter sjøen som mitt velværested. Noen av steinene blir også motiv (mixed media) eller en bestanddel av et kunstverk (rominstallasjon). I min utstilling JEG ER. PÅ STRANDEN. i Wismar la jeg mange Østersjø-steiner i sentrum av rommet i kombinasjon med mine Østersjø-fotografier lagt på gulvet. Slik ble de et utstillingsobjekt i en kontekst som skapte et rom for større oppmerksomhet og oppfattelse.
En ytterligere dimensjon i transformasjonen av Østersjø-steiner er den helt direkte forbindelsen mellom et flintstykke og min abstrakte maling, hvor poenget er å bearbeide særegenhetene som strukturer, farger, flater og skader, for eksempel gjennom avbrudd, kunstnerisk og gjøre dem om til en ny form. Her blir et 3D-objekt til et 2D-kunstverk, som på flatere vis – som i et landskap – gir betrakteren en ny tilgang til steinens unikehet og skjønnhet.
Kunstner: Heike Kirsch, født 1966, fra Hamburg, Tyskland
Verk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, akrylmaling på foto-lerret
Mål: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på baksiden nederst til høyre med blyant
Ekthetssertifikat utstedt av kunstneren
Tilstand: svært god
Frakt: Lerret på stender som pakke med UPS
Kunstnerinformasjon: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Utstillinger: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst til serien "Transforming Baltic Sea Stones"
Nord for øya Fehmarn finnes et strandparti i området rundt Belt-campingplassen, som er kantet av store Østersjø-steiner. Gåingen er vanskelig på grunn av opphopningen av de mange steinene, og det er vanskelig å fokusere på én stein, siden hver er unik i sin skjønnhet. Mange av dem består av svart-hvitt feltstein, som er mellom imponerende 60 og 70 millioner år gamle.
Transformasjonen fra et livløst objekt til et levende kunstverk skjer ved oppladning med kunstnerisk energi og innlemming i en ny kontekst, på forskjellige nivåer over en lengre tidsperiode.
Å løfte en stein og nøye se på, bevege, kjenne, høre og lukte åpner prosessen. Steinens blir et undersøkelsesobjekt og utløsere for alle sanselige opplevelser, noe som utløser ulike følelser, tanker og handlinger. Noen ganger frister den til å kaste den tilbake i Østersjøen med et dunkelt plumps, skapt av tyngden som når vannet, eller den faller på de andre steinene med et høyt klirr.
Når en stein vandrer inn i ryggsekken, blir den et maritimt minne for hjemmet eller en dekorativ medbring til venner eller familiemedlemmer. Hos meg blir den en del av atelieret mitt og blir stadig tatt i hånden igjen, noe som knytter meg til dagen ved Østersjøen og styrker min lengsel etter sjøen som mitt velværested. Noen av steinene blir også motiv (mixed media) eller en bestanddel av et kunstverk (rominstallasjon). I min utstilling JEG ER. PÅ STRANDEN. i Wismar la jeg mange Østersjø-steiner i sentrum av rommet i kombinasjon med mine Østersjø-fotografier lagt på gulvet. Slik ble de et utstillingsobjekt i en kontekst som skapte et rom for større oppmerksomhet og oppfattelse.
En ytterligere dimensjon i transformasjonen av Østersjø-steiner er den helt direkte forbindelsen mellom et flintstykke og min abstrakte maling, hvor poenget er å bearbeide særegenhetene som strukturer, farger, flater og skader, for eksempel gjennom avbrudd, kunstnerisk og gjøre dem om til en ny form. Her blir et 3D-objekt til et 2D-kunstverk, som på flatere vis – som i et landskap – gir betrakteren en ny tilgang til steinens unikehet og skjønnhet.

