lasveguix (1986) - Pink Marianne

LASVEGUIX - Magritte Urbain

Blandet teknikk på rivne og gjenkomponerte plakater, håndsignert, sertifikat utstedt

Unikt verk 40×30 cm (innrammet 41×31) svart moderne ramme hvis reservepris nås

Signert Lasveguix, denne rivne plakaten innkapsler kjernen av samtidsurban kunst: rå, fragmentert, levende.

I midten, en ikonisk kvinnelig skikkelse inspirert av det visuelt engasjerte universet i OBEY-bevegelsen, umiddelbart gjenkjennelig, nesten hypnotisk.

Men her er ingenting glatt. Bildet er bevisst grovt behandlet, rivet, gjenkomponert. Lag av rivne plakater kommer til å forstyrre lesningen, og skaper et spill av teksturer og slående kontraster.

Den intense rødfargen dialogerer med kaldere områder og svarte graffiti-merker, som tilfører spenning og energi. Hele verket svever mot en dyp svart bakgrunn som isolerer og forsterker komposisjonen.

Det er et verk som lever, som puster, som forteller.

Alt starter på en vegg.

En vegg som finnes i tusenvis. Tett av bilder, budskap, ansikter.

Deretter gjør tiden sitt arbeid.

Plakatene legger seg oppå hverandre, rykkes fra hverandre, viskes ut.

Det som var synlig blir fragmenter. Det som var budskap blir spor.

Der andre går forbi uten å se, stopper Lasveguix.

Han henter dette stykket av byens kaos, fryser det, avdekker det.

Og i kjernen av dette råe materiet fremtrer et ansikt — nesten intakt, nesten hellig — som en overlevende ikon midt i virvelen.

Dette verket er et øyeblikksbilde.

Et øyeblikk hvor gatens minner blir til.

Hvor ødeleggelse blir til skjønnhet.

Hvorfor kjøpe dette verket?

- Unikt verk: ingen reproduksjon, originalt stykke sertifisert
- Sterk estetikk: umiddelbar visuell effekt, perfekt for moderne innredning
- Kulturbasert referanse: mektig dialog med OBEYs grafiske univers
- Ekte materiale arbeid: plakater virkelig rivet og gjenkomponert
- Kunst i utvikling: lovende kunstner med potensial for verdistigning

Ramme inkludert hvis reserveprisen nås

Lasveguix står som en stigende signatur innen samtidsurban kunst. Hans uttrykksscene er gata, eller nærmere bestemt det den etterlater seg.

Gjennom gjenbruk av rivne plakater bygger han et verk i grenseområdet mellom ødeleggelse og skapelse.

Påvirket av koder i street art, collage og protestformidling, vender han symbolene for å gi dem en ny tolkning.

Hver del er unik, preget av tilfeldighetene, tid og kunstnerens innblanding.