Anna Barone - Serena Nostalgia - XL

Advarsel: Verket vil bli sendt rullet opp i et stivt rør for å sikre best mulig beskyttelse under transport.

SERENA NOSTALGI

- Tittel: Serena Nostalgia
- Serie: Hvelvede horisonter - Evansescer
- Teknikk: Originalt verk laget på bomullsplater med blandteknikker (akryl med vannfargeeffekt), med mikroskopiske detaljer i bladgull
- Dimensjoner: 90 × 120 cm Horisontal
- Montering: Verket vil bli sendt rullet opp i et stivt rør for å sikre optimal beskyttelse under transport, og deretter monteres av en betrodd billedrammer. Læringskanten på lerretet er malt over med en bredde på 2 cm, rammen som verket vil monteres på, må derfor ha samme bredde (1,8 cm).
- Tilstand: utmerket
- Signatur: signert på forsiden og baksiden for hånd av kunstneren
- Ekthetssertifikat: inkludert

Beskrivelse:

Dette verket tilhører serien Hvelvede horisonter, i sin mest avdempede og atmosfæriske utvikling. I avsnittet Evnescense manifesterer maleriet seg gjennom lette vasker og gjennomsiktige lag, og skaper rom av suspensjon og stillhet.

Komposisjonen struktureres rundt en lys, tynn og vibrerende horisontal linje som skjærer over flaten som en perseptuell terskel. Rundt den sprer fargen seg i flytende felt bygget opp av en palett av turkis, dype gråtoner og melkeblått hvitt, og skaper en balanse mellom lys og dybde.

Overleggene av farge definerer et rom som ikke blir beskrevet men foreslått, hvor de mer intensive sonene sameksisterer med tynnere områder, og opprettholder en eterisk og kontinuerlig forvandling.

Serena Nostalgia fremkaller en intim og fredfull dimensjon: et indre landskap der blikket kan hvile, og la seg være gjennomstrømmes av en lett og ikke-definert hukommelse.

Unik veggkunsthåndverk.
Fargene kan variere litt avhengig av skjerm.

Teknikken som er brukt involverer påføring av maling på uforbehandlet bomullstilt lerret, en valg som tillater naturlig absorpsjon av pigmentene og bidrar til den myke og organiske avkastningen av verket. Av denne grunn kan spor av farge være synlige også på baksiden av lerretet.

Prosjektuttalelse
Konsept Serie – Hvelvede horisonter

Min maleriske reise dedikert til Hvelvede horisonter er basert på en forskning født av møtet mellom vann og intuisjon. I disse lærret er materien flytende og gir form til indre landskap: forestilte visjoner som ikke representerer virkelige steder, men sinnstilstander, persepsjonsgrenser og fragmenter av flyktig skjønnhet.

Overflaten utvikler seg gjennom lette lagdelinger, transparent og tette felt, og fremkaller stillhet, venting og pusten av en tids pause. I noen verker kommer essensielle tegn — stiliserte blomstringer, svevende kronblader, speilende trær — til stede som symbolske tilstedeværelser som forsterker den meditative og drømmeaktige dimensjonen uten å påtvinge en definert fortelling.

Serien definerer seg som en prosess i utvikling, åpen for variasjoner i gesture og form, tro mot en poesi av det ikke-sagte og terskelen. Innenfor denne undersøkelsen tar tre uttrykksformer form, som ikke utgjør lukkede kategorier men bevegelser i samme undersøkende retning.

- Evnescense -

I «Evnescense» oppløses materien og trekker seg tilbake. Bildet fremstår som et fjernt minne, en nesten grepbar visjon, hvor landskapet blir tynnere, ustabilt, suspendert mellom nærvær og forsvinning.

- Tilstede -

I «Tilstede» tykner maleriet og får kjøtt. Materien trer frem med større intensitet, samtidig som det beholder en drømmende kvalitet, som en form som åpenbarer seg uten noen fullstendig definisjon.

- Åpenbaringer -

I «Åpenbaringer» skinner lyset fra dype mørke. Rommet blir mer samlet, og horisonten blir en fjern terskel, en retning mot hvilken blikket trekkes, ledet av en lys tilstedeværelse som manifesterer seg og trekker seg tilbake samtidig.

Kunstneruttalelse

Arbeidet mitt utforsker vannets flytende natur og dets evne til å skape former, bevegelse og lys.

Gjennom bruk av akvareller, akryl, blekk og lasurer oversetter jeg denne energien til abstrakte visjoner som bringer stillhet, mysterium og introspeksjon.

Jeg maler indre landskap: hvelvede horisonter, speilbilder, blomstringer. Bilder som ikke representerer virkelige steder, men persepsjonstilstander i balanse mellom åpenbaring og oppløsning.

Jeg lar vannet lede prosessen, og omfavner imperfeksjoner og flyktige tegn som en essensiell del av arbeidet.

Min forskning beveger seg mellom lette og materielle kvaliteter, og holder et rom åpent for tolkning.

Hvert verk er en invitasjon til å senke tempoet og puste med øynene.

Tilleggsopplysninger:

Unikt og originalt verk, signert for hånd på forsiden og baksiden.
Beskyttet med fornixforseglende vernis.
Ekthetssertifikat inkludert.
Sikker og sporbar frakt.
For å sikre maksimal sikkerhet under transport vil verket bli sendt rullet opp i et profesjonelt stivt rør.

Tilstand: utmerket

NB.
Originale farger kan avvike litt fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Innpakningen som vises er simulert og gjenspeiler ikke alltid nøyaktig verkets faktiske størrelse, vennligst riv deg til målene som er oppgitt i beskrivelsen.

Opprinnelse
Direkte fra kunstneren
Italia

Anna Barone (Nanako)
År 2000 Diploma som Kunstmester
År 2002 Diploma i Grafisk Design og Fotografikk
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår