Miriam Chiera - TWO FREE SOULS. XXL

Serie: The Game of Souls
I maler kropper som drømmer, berører og smelter sammen i drømlike og kjøtlige scener, hvor det menneskelige og det animalske sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskap. Min praksis fokuserer på stort format figurativ maleri, primært i akryl på lerret, med en levende og mettet palett inspirert av tysk ekspresjonisme, latinamerikansk muralisme, Goya og Gauguin. Teknisk legger jeg vekt på uttrykksfull bruk av flatt farge, sterke konturer og balansen mellom kaos og visuell harmoni. Jeg arbeider med fri gest og visuell hukommelse, maler uten foreløpige skisser, komponerer mens jeg går, lar former bygges, overlappe og motsi hverandre.
Arbeidene mine utvikler seg som åpne fortellinger: fragmenterte historier som sammenvever personlige erfaringer, kulturelle referanser og mytologiske eller fetisjistiske elementer. Skikkelsene jeg maler—ofte groteske, overdrevne eller karikaturaktige—utfordrer tradisjonelle skjønnhets- og anatomikriterier, og skaper spenninger mellom det hellige og det profane, det sensuelle og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en som samtidig husker og glemmer.
Hvert bilde er en metafor for menneskets tilstand, en visuelt dagbok hvor erotikk, ømhet, død, hellig kunst og surrealismen møtes. Mine malerier søker ikke å gi svar; de stiller spørsmål, provoserer motsetninger og konfronterer betrakteren med sitt eget blikk. Farge, kroppen og følelser er de primære vehiklene for denne opplevelsen. Jeg maler for å fortelle, men også for å la betrakteren fullføre historien ut fra sin egen oppfatning.
Signert av MCH, feirer dette maleriet det flerdelte, det ufullkomne og det ubehagelige med en kraft som refererer til både erotikk og det kollektive ubevisste.

Kunstverk: Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stensiler, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Bevis på autentisitet.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate utarbeidelse av dokumentasjonen hos Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Innrammede bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres uinnrammet, rullet i tracing-paper for å forhindre skade (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket papp).

Vennligst merk at farger varierer litt på ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor EU kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et lerret av høy kvalitet, som er essensielt for å skape vakre og holdbare kunstverk. En god bomullslin som hindrer riving eller stretching, materialer av topp kvalitet fra ledende merker, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig påstramming og grunning sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte Interior Design ved Fakultetet for arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vidstrakte landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om røttene hennes ligger i italisk kultur, bærer hennes kunst ånden fra landet der hun vokste opp. Små tegn og symboler er spredt over lerretene hennes, som vever sammen kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med essensen av hennes arbeid: fargens språk.
Omgitt av naturens enormitet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storslåtte verk. Selv om hun studerte Interior Design ved Universidad Nacional del Litoral, begynte hennes vei mot malerei i de tidlige år, det var under hennes opphold i Romeo og Julie, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chiera sine verk har blitt valgt ut til å og vises i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Valgt ut til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malekonkurranse, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Valgt ut til 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
Hennes verk er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er langt mer enn et moteobjekt, en flyktig trend eller et dekorativt element laget for å løse et romlig problem. Jeg skaper malerier med håp om at de blir et vindu gjennom hvilket du kan fortelle deg selv en historie—der kunsten interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hver del bærer sin egen avtrykk, en sjel, en energi som gjør den til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Min ambisjon er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å eie den, å fordype deg i dens essens, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.