Yamila - Díptico de Gorriones en Estética Kintsugi






Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135538 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Díptico de Gorriones en Estética Kintsugi, håndsignert Giclée-uttrykk på 100% bomullslærret ler, 60 × 80 cm, begrenset opplag 1/10, produsert i Spania etter 2020, farger gull, sølv, hvitt og svart.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Verket som presenteres inngår i et begrenset opplag på 10 enheter i hele verden, digitalt laget og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Dimensjoner per verk: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, ypperlig mot håndtering og ytre påvirkninger, fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; hun bor og arbeider nå i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, Velázquez kombinerer forretningsvisjonen sin med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med både subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk lykkes Yamila Velázquez i å fusjonere klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultatet verk som er allsidige, friske og dypt gripende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og en følelsesmessig balansert komposisjon, gjør at arbeidet hennes står som et aktuelt kunstnerisk bidrag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket blir nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv papirrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budtjenester som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Denne utsøkte diptyken fanger essensen av vill fauna gjennom den sofistikerte linsen til Kintsugi-teknikken, og løfter fuglearten vårne til et nivå av majestet og åndelig symbolikk. Fuglene, som hviler på grener som ser ut til å ha blitt smidd i edelt metall, smelter sammen med en mørk bakgrunn riftet av de karakteristiske «sømmenes» gull som definerer denne japanske filosofien, og antyder at skjønnheten i naturens verden er enda dypere når dens forandringmerker aksepteres og feires. Mestringen i bruken av gullpigmenter og den delikate teksturen i fjærverket skaper et visuelt dialog mellom livets skjørhet og kunstens gjenopprettende evige natur, og gjør dette verket til et vitnesbyrd om eleganse, styrke og estetisk gjenfødelse.
Om verket:
Verket som presenteres inngår i et begrenset opplag på 10 enheter i hele verden, digitalt laget og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Dimensjoner per verk: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, ypperlig mot håndtering og ytre påvirkninger, fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; hun bor og arbeider nå i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, Velázquez kombinerer forretningsvisjonen sin med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med både subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk lykkes Yamila Velázquez i å fusjonere klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultatet verk som er allsidige, friske og dypt gripende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og en følelsesmessig balansert komposisjon, gjør at arbeidet hennes står som et aktuelt kunstnerisk bidrag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket blir nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv papirrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budtjenester som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Denne utsøkte diptyken fanger essensen av vill fauna gjennom den sofistikerte linsen til Kintsugi-teknikken, og løfter fuglearten vårne til et nivå av majestet og åndelig symbolikk. Fuglene, som hviler på grener som ser ut til å ha blitt smidd i edelt metall, smelter sammen med en mørk bakgrunn riftet av de karakteristiske «sømmenes» gull som definerer denne japanske filosofien, og antyder at skjønnheten i naturens verden er enda dypere når dens forandringmerker aksepteres og feires. Mestringen i bruken av gullpigmenter og den delikate teksturen i fjærverket skaper et visuelt dialog mellom livets skjørhet og kunstens gjenopprettende evige natur, og gjør dette verket til et vitnesbyrd om eleganse, styrke og estetisk gjenfødelse.
