Baptiste Laurent - Explosion verte et jaune

"Eksplosjon grønn og gul", 50x35 cm, 2023 vannfarger og kinesisk blekk på papir
Signert på baksiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dager gjentar seg. For noen måneder siden levde vi
gjennom et atypisk øyeblikk. Vårt rom er lite og
time er lang. Vi ble overveldet av mangel på tid,
men nå blir vi overrasket av overflødighet. En
introspektiv gest, et nytt horisont, hvor vi
nærmer oss fantasi. Forvirringen av forandring, et
uforutsett rop spør: "hva nå?"
Baptiste bruker dette dystopiske panoramaet til å skape
enda en daggry, et nytt daggry. Byggingen av disse
maleriene springer ut av et behov om å fornye landskapet,
af ønsket om glemt natur. Å gjenoppdage den, å
gjenopplive den.
Stimuluset for denne symbiosen finnes i historien om
antropologen og grunnleggeren av
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 satte Lévi-Strauss
seg ut på jakt etter et autentisk, rent Brasil, velsignet
med en vill energi og en særegen natur.
Forfatteren av «Tristes Tropiques» hadde delvis oppfylt
reiseplanen sin. Hans angst presenteres i et tekstfragment
med profetiske undertoner: «Om noen hundre år, på dette stedet,
vil en annen reisende, like desperat som jeg, sørge over forsvinningen av det jeg kunne ha sett og som unnslapp meg». Offer for en dobbel sykdom, alt jeg
ser gjør meg vondt, og jeg fordømmer meg selv nådeløst for ikke
å ha sett hardere.
Som en reisende fører Baptistes (en)tropiske lerreter ham
til å finne et sted hvor han kan gjenoppdage sin vitalitet.
Kanskje disse artene ikke eksisterer, kanskje disse
idylliske landskapene aldri har eksistert. Men vinduet
Baptiste åpner, slipper inn luften vi ikke lenger
kan puste i dag. Baptiste byr oss en utopi; gjennom hans
gester foreslår han et paradigmeskifte, en mulig
ekologi. For grekerne hadde ordet entropi to
betydninger: evolusjon og transformasjon. For fysikere
er det et mål på et systems uorden. Å identifisere
uorden, å transformere den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuell kunstner som bor og arbeider
i Madrid og Paris.
Han har stilt ut ved ulike kunstneriske og kulturelle institusjoner,
inkludert Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans tradisjonelle medium er maleri, men han arbeider også i skulptur
og utvikler prosjekter med en sterk litterær, sosial og
antropologisk komponent.
I sine nyeste publikasjoner og utstillinger, «Conversaciones y
puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» og «Exit»,
har han gjentatte ganger eksperimentert med samarbeidende kreativt arbeid
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner liker han å synkretisere
maleriske stiler, og veksler mellom neo-figurativ fortelling, grafisk
maling og ekspresjonistisk abstraksjon.
Grunnlegger av det delte atelieret 'Latolier' i Madrids Usera-kvarter, leder han
et dynamisk fellesskap av spanske og internasjonale visuelle
kunstnere