Marcel Mendez - Fragmented Face #36 -XL-

Tittel: Ansikt Fragmentert # 36
Serie: De 1000 ansikter
Teknikk: Akryl på lerret
Dette verket presenterer et kvinnelig portrett med stor visuell effekt, preget av en radikal geometrisk oppdeling og en fargebalanse basert på kontrast mellom primærfarger og nøytrale toner. Ansiktet artikuleres gjennom en vertikal partisjon som deler en halv del i jordfarger og svart fra en halv i blek rosa og myk gul. Øynene, mandelformede og uttrykksfulle, er kronet av øyelokk i rødt og gult, mens en fremtredende svart linje descenderer langs midtaksen, og forsterker den arkitektoniske strukturen i hodet.
Designet kompletteres av sirkulære elementer som fungerer som anheng eller ornamentale aksenter i dyp rødfarge, og tilfører dynamikk til den statiske komposisjonen. Figuren har på seg en høyhalset drakt i en solid rødfarge som står i kontrast til bakgrunnen, som er delt i to store blå felt: en dyp kobaltblå til venstre og en blågrå lys til høyre. Renheten i linjene og den flate påføringen av fargen gir verket en moderne og minimalistisk estetikk, typisk for en samtidsfortolkning av portrettet.
Resultatet er et kraftfullt og balansert maleri, hvor geometrien ikke bare definerer formen, men også gir figuren en unik psykologisk identitet. Det er et verk som passer perfekt for samlere som søker verk med sterk dekorativ tilstedeværelse og et klart, sammenhengende og fremskrittspreget visuelt språk.
Lerretet rulles forsiktig sammen og pakkes sikkert i en motstandsdyktig tube for sending.
Bildene du ser nå er eksempler på hvordan verket kan se ut når det rammes inn og henges på en vegg.
⸻
Unikt verk
Blandet teknikk på lerret
År: 2026
Serie Kunstnerisk:
De 1000 Ansikter er et kunstprosjekt utviklet som en evolusjonerende samling, tenkt både ut fra sin konseptuelle verdi og sin plassering i markedet for samtidskunst. Serien foreslår opprettelsen av 1000 originale verk, hver enkelt unik, nummerert og knyttet til et felles gjenkjennbart visuelt språk, noe som gjør at helheten blir et solid og samlerbart kropp av arbeid.
Min kunstneriske praksis fokuserer på en reinterpretasjon av portrettet gjennom en geometrisk og moderne tilnærming. Hvert ansikt bygges opp av fargeflater, definerte linjer og fragmenterte strukturer som skaper balanserte, men dynamisk endrede komposisjoner. Denne spenningen mellom orden og brudd gir hvert verk en egen identitet, samtidig som det opprettholder konsekvens innen serien.
Bruken av farge er bevisst og strategisk: kontraster mellom varme og kalde toner som tilfører visuell kraft og umiddelbar appell, kvaliteter som spesielt verdsettes på plattformer som Catawiki, hvor førsteinntrykket er nøkkelen. Rene, moderne og lett gjenkjennelige komposisjoner letter integreringen i ulike rom, både private og profesjonelle.
Fra et samlerperspektiv fremstår De 1000 Ansikter som en progresiv kjøpsmulighet. Hvert verk er nummerert (for eksempel #001 / 1000), noe som styrker dets begrensede karakter innenfor det globale prosjektet og øker langtidsverdien. Ettersom serien vokser, øker også relevansen og sammenhengen som en helhet, noe som øker interessen hos samlere.
Dette prosjektet tilbyr ikke bare visuelt iøynefallende verk, men også en klar og konsekvent fortelling: en utforskning av identitet i samtiden gjennom repetisjon, variasjon og formell syntese. I konteksten av netthandel gjør disse kvalitene det mulig å posisjonere hvert verk ikke bare som et dekorativt stykke, men som en del av et kunstprosjekt med visjon, kontinuitet og potensial for verdistigning.
De 1000 Ansikter er ment å samles inn, utvikles og konsolideres som en serie som er gjenkjennbar innenfor samtidskunst som er tilgjengelig.
Om kunstneren:
Visuell kunstner utdannet ved det prestigefylte San Alejandro-skolen for malerkunst. Gjennom sin karriere har han blitt anerkjent med City Hall Art Prize, en betydningsfull utmerkelse som fremhever hans talent og karriere. Verket hans har blitt stilt ut på ulike gallerier og utstillinger i Puerto Vallarta og Madrid, og dermed konsolidert en internasjonal tilstedeværelse i det kunstneriske kretsløpet. Arbeidet kjennetegnes av en dyp plastisk uttrykk og et eget visuelt språk som dialoger med omgivelsene og identiteten i samtiden.