SKE - Cosmic Walk






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132571 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Cosmic Walk er SKEs digitalmaleri, en begrenset utgave 02/10, laget i Frankrike for Galerie på 2020-tallet, på museumskvalitets FineArt-papir fra Hahnemühle ISO A3 (42 × 29,7 cm), håndsignert og i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
- Begrenset utgave av verket "Cosmic Walk" av kunstneren SKE
- Forlag: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-trykk på museumpapir av Hahnemühle-kvalitet.
- ISO A3-format (42x29,7 cm) som er enkelt å ramme.
- Utstillingsnummer: 02/10
Med "Cosmic Walk" forestiller SKE et uventet møte mellom to absolutte myter fra barndommen: Snoopy sin tidløse sødme og Goldorak sin legendariske kraft.
I en scene som både er rørende, morsom og dypt nostalgisk, raser den kjente beagleen under natthimmelen iført den mytiske hjelmen til den gigantiske roboten, mens hans skikkelse skimrer i det fjerne som en åpenbaring. Verket leker med erindringen, fantasien og den unike evnen som enkelte ikoner har til å gjennomgå generasjoner uten å miste sin fortryllelseskraft.
Mellom en hyllest til japansk popkultur og poesi fra Snoopy-universet, komponerer SKE her et bilde fullt av friskhet, hvor humor møter kollektiv minne.
Et yndig og umiddelbart gjenkjennelig kunstverk, ment for samlere som er følsomme for sjeldne krysninger mellom tegneserie, kult-animert film og generasjonsnostalgi.
- ARTIST BIO:
SKE er en fransk autodidakt og allround-kunstner som har vokst opp i 80- og 90-tallets kultur og inspirerer en stor del av sitt kunstneriske arbeid.
Han utforsker kontinuerlig nye teknikker: akrylmaling, collage, stencils, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med dobbel betydning, forener den rå energien fra gatekunsten med den visuelle inntrykket av popkunst.
Etter et ekstraordinært 2025, har SKEs markedsverdi steget markant. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), senere utnevnt til Årets avsløring i Color Jam Challenge (2025).
SKE ble utvalgt som "Kunstner i måneden" av galleri Opulence i oktober, og han fikk også en omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekrefter hans internasjonale anerkjennelse.
Arbeidene hans har allerede blitt stilt ut på store steder i Europa, USA og Asia, og befestet hans plass på samtidskunstens scene. Parallelt gjør SKE seg også gjeldende i markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, og styrker tiltrekningen til verkene hos samlere.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturspill kjennetegner en stil som nå er uunngåelig.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.
Kunstner med rangering og prisbelønnet – Pop Art & Street Art samtidskunst
ET UNIVERSE MELLOM ARV OG MODERNITET
SKEs arbeid inngår i en prestisjetung linje. I streken finner vi den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som han integrerer underkastelse av Banksy eller pioneren Blek le Rat. Verkene hans skaper en bro mellom tidsårene: de gjestebyrer klassikerne, og tøyer Mona Lisa av Leonardo da Vinci, Jomfruen av Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller de desrektive formene til Picasso for å møte en urban, moderne estetikk nær Mr. Brainwash eller Kaws.
POPULÆRKULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasi manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han staged universet til Disney med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Plansjo. Innflytelsen fra gaming, tegneserier og Comics er gjennomgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvels Superhelt-ikonene. SKE klistrer disse minnene på en måte som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORBRUKERSAMFUNN
I en stil som ofte minner om Alec Monopoly, leker kunstneren med suksess- og materialisme-koder. Dollar-symbolet står side om side med logoer fra luksus- og motebransjen. Døkkensmaleriene hans fanger estetikken "Hype": vi møter sneaker-verdenen (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderer også bilens adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokkenes verden (Rolex, Tag Heuer), uten å glemme masseforbrukets ikoner som Coca-Cola. Det er en livaktig kunst med detaljerte teksturer, som noen ganger minner om en glinsende finish à la Jeff Koons eller fasetter av Richard Orlinski.
Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg i hjemmet.
- Begrenset utgave av verket "Cosmic Walk" av kunstneren SKE
- Forlag: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-trykk på museumpapir av Hahnemühle-kvalitet.
- ISO A3-format (42x29,7 cm) som er enkelt å ramme.
- Utstillingsnummer: 02/10
Med "Cosmic Walk" forestiller SKE et uventet møte mellom to absolutte myter fra barndommen: Snoopy sin tidløse sødme og Goldorak sin legendariske kraft.
I en scene som både er rørende, morsom og dypt nostalgisk, raser den kjente beagleen under natthimmelen iført den mytiske hjelmen til den gigantiske roboten, mens hans skikkelse skimrer i det fjerne som en åpenbaring. Verket leker med erindringen, fantasien og den unike evnen som enkelte ikoner har til å gjennomgå generasjoner uten å miste sin fortryllelseskraft.
Mellom en hyllest til japansk popkultur og poesi fra Snoopy-universet, komponerer SKE her et bilde fullt av friskhet, hvor humor møter kollektiv minne.
Et yndig og umiddelbart gjenkjennelig kunstverk, ment for samlere som er følsomme for sjeldne krysninger mellom tegneserie, kult-animert film og generasjonsnostalgi.
- ARTIST BIO:
SKE er en fransk autodidakt og allround-kunstner som har vokst opp i 80- og 90-tallets kultur og inspirerer en stor del av sitt kunstneriske arbeid.
Han utforsker kontinuerlig nye teknikker: akrylmaling, collage, stencils, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med dobbel betydning, forener den rå energien fra gatekunsten med den visuelle inntrykket av popkunst.
Etter et ekstraordinært 2025, har SKEs markedsverdi steget markant. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), senere utnevnt til Årets avsløring i Color Jam Challenge (2025).
SKE ble utvalgt som "Kunstner i måneden" av galleri Opulence i oktober, og han fikk også en omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekrefter hans internasjonale anerkjennelse.
Arbeidene hans har allerede blitt stilt ut på store steder i Europa, USA og Asia, og befestet hans plass på samtidskunstens scene. Parallelt gjør SKE seg også gjeldende i markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, og styrker tiltrekningen til verkene hos samlere.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturspill kjennetegner en stil som nå er uunngåelig.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.
Kunstner med rangering og prisbelønnet – Pop Art & Street Art samtidskunst
ET UNIVERSE MELLOM ARV OG MODERNITET
SKEs arbeid inngår i en prestisjetung linje. I streken finner vi den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som han integrerer underkastelse av Banksy eller pioneren Blek le Rat. Verkene hans skaper en bro mellom tidsårene: de gjestebyrer klassikerne, og tøyer Mona Lisa av Leonardo da Vinci, Jomfruen av Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller de desrektive formene til Picasso for å møte en urban, moderne estetikk nær Mr. Brainwash eller Kaws.
POPULÆRKULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasi manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han staged universet til Disney med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Plansjo. Innflytelsen fra gaming, tegneserier og Comics er gjennomgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvels Superhelt-ikonene. SKE klistrer disse minnene på en måte som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORBRUKERSAMFUNN
I en stil som ofte minner om Alec Monopoly, leker kunstneren med suksess- og materialisme-koder. Dollar-symbolet står side om side med logoer fra luksus- og motebransjen. Døkkensmaleriene hans fanger estetikken "Hype": vi møter sneaker-verdenen (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderer også bilens adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokkenes verden (Rolex, Tag Heuer), uten å glemme masseforbrukets ikoner som Coca-Cola. Det er en livaktig kunst med detaljerte teksturer, som noen ganger minner om en glinsende finish à la Jeff Koons eller fasetter av Richard Orlinski.
Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg i hjemmet.
