Serena Grassetti - Liquid Memory #15






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132931 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Liquid Memory #15 er et unikt originalt mixed media-verk av Serena Grassetti, laget i 2026 på råt lerret, håndsignert med autentisitetssertifikat, 65 x 45 cm, natur som tema.
Beskrivelse fra selgeren
Liquid Memory er et unikt verk som utforsker hukommelsens og det indre flytende natur. Profilene trer frem og oppløses mellom drypp og fargestrømmer, hvor hvert merke ser ut til å ha sin egen utvikling, stadig forvandlet under blikket. Naturpigmentene, skapt og festet av kunstneren, holder minne og stoff, og gjør bevegelsen unik for øyeblikket. Verket inviterer betrakteren til å oppfatte tid som flytende og hukommelsen som noe levende, hengt mellom nærvær og oppløsning, og forvandler den visuelle opplevelsen til dyp og personlig introspeksjon.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transport. Det kan rammeinnrammes eller monteres på et rammeverk etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifisering.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i tekstur og uttrykk for naturpigmentene.
*Ikke bruk rammeverktøy, da det kan true arbeidets stabilitet.
*Det anbefales å kontakte en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lag av rått lerret som fremhever verkets materialitet, kombinerer dette verket figurativ kunst med gesture og abstraksjon, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en gest som omformer malerisk uttrykk til ren følelse, i en søken som krysser tid og marked for samtidskunst. Gjennom dybder i fargen kjenner man samme spenning som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i samlingen av moderne kunst for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satte sitt preg.
Et verk for dem som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer kjernen av menneskelig uttrykk slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som stadig søker unike verk som kan skille seg inn blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlereselskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og uoppnåelig gjentakbart. Et eksklusivt alternativ for dem som søker moderne kunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturkunstner hvis talent er anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hvis verk har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger internasjonalt. Etter å ha praktisert kunst siden tenårene skaper Serena verk med naturen og alt den har å tilby. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturlige elementer og innovativ teknikk, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har fått forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og bemerkelsesverdige kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende røstene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonell kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk mesterverk går hånd i hånd. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å ta vare på den.
De siste årene har Serena befestet sin stil, også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag er verkene hennes priset internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur."}
Liquid Memory er et unikt verk som utforsker hukommelsens og det indre flytende natur. Profilene trer frem og oppløses mellom drypp og fargestrømmer, hvor hvert merke ser ut til å ha sin egen utvikling, stadig forvandlet under blikket. Naturpigmentene, skapt og festet av kunstneren, holder minne og stoff, og gjør bevegelsen unik for øyeblikket. Verket inviterer betrakteren til å oppfatte tid som flytende og hukommelsen som noe levende, hengt mellom nærvær og oppløsning, og forvandler den visuelle opplevelsen til dyp og personlig introspeksjon.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transport. Det kan rammeinnrammes eller monteres på et rammeverk etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifisering.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i tekstur og uttrykk for naturpigmentene.
*Ikke bruk rammeverktøy, da det kan true arbeidets stabilitet.
*Det anbefales å kontakte en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lag av rått lerret som fremhever verkets materialitet, kombinerer dette verket figurativ kunst med gesture og abstraksjon, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en gest som omformer malerisk uttrykk til ren følelse, i en søken som krysser tid og marked for samtidskunst. Gjennom dybder i fargen kjenner man samme spenning som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i samlingen av moderne kunst for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satte sitt preg.
Et verk for dem som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer kjernen av menneskelig uttrykk slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som stadig søker unike verk som kan skille seg inn blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlereselskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og uoppnåelig gjentakbart. Et eksklusivt alternativ for dem som søker moderne kunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturkunstner hvis talent er anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hvis verk har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger internasjonalt. Etter å ha praktisert kunst siden tenårene skaper Serena verk med naturen og alt den har å tilby. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturlige elementer og innovativ teknikk, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har fått forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og bemerkelsesverdige kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende røstene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonell kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk mesterverk går hånd i hånd. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å ta vare på den.
De siste årene har Serena befestet sin stil, også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag er verkene hennes priset internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur."}
