Serena Grassetti - Pigments Dream #52 (no Reserve)

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentsdrømmer består av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materialet trekke dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styrt av den følelsesmessige intensjonen til kunstneren, og skaper uoppnåelige nyanser. Et essensielt og autentisk verk, der natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt DETRUKKERT/INTELAIERT (intelligert), nøye pakket for å sikre høyeste sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat for ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet sammen for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for hardt under rammingsprosessen for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammeverktøyet, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate montasje til en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker grensen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket det går tapt, splittes og forandrer seg. Malekroppen, ufullstendige tegn og drypp blir emosjonelt språk: de representerer ikke, de fremkaller. Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av nærvær som står imot glemsel. Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativt og abstrakt, plasserer seg i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose. Hennes verk formidler en intern og universell kraft som taler rett til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia. Hennes arbeid skiller seg ut ved en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og spontane gester. Serena blir beskrevet som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som snakker om sår, minne og indre transformasjon. Hennes stil vugger mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hennes arbeider vises i soloutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert arbeid følger med et sertifikat for ekthet og blir skapt som en del av en intim og oppriktig forskningsreise.

Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til noen som har lært å omforme maleriget til ren følelse, i en forskning som krysser tid og samtidskunstmarkedet. Gjennom fargens dyp, kjennes den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og den introspeksjonen til Lucian Freud legendariske. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og som trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Dynamikken i gestene og dypet i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som stadig søker unike verk som kan plasseres blant popkunstens store navn og konseptuell kunst.

Et unikt verk for kunstsamleriver, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk med forventet verdistigning over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargelegging som gjør hvert stykke unikt og uoppnåelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.

verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentra for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Økologisk trykklerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvor talentet har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verk har blitt vist i utstillinger både enkeltvis og i gruppe internasjonalt. Som kunstner har Serena drevet kunst siden ungdommen; hun skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som kombinerer naturlige elementer og innovative tekniske uttrykk, fanger kritikeres og kunstentusiastenes oppmerksomhet verden over.

Hun mottar forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske skole omfavner både tradisjonen til kulltegning og innovasjonen til ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.