GIOVERDI - TRAMONTO SULLA LAGUNA





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132745 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
GIOVERDI (pseudonymet til Mario Verdini, 1960) utvikler sin maleriske forskning basert på en strukturert dialog mellom historisk hukommelse og samtid. Utviklingen, dypt forankret i studiet av bysantisk kunst og i eksperimentering med gamle teknikker – fra enkaustikk til tempera til eggtempera – kommer til uttrykk i å lage oljemalerier, og utvikler gradvis et stilistisk uttrykk der tradisjon og samtid finner en formell balanse som gjenoppretter verdien av tid og lagdeling. Kunstnerens maleriske produksjon består hovedsakelig av forlatte byer og lagunale landskap, utformet i komposisjoner preget av metaforisk verdi. Dette gir en stillferdig kommunikasjon, i balanse mellom en drømmeaktig visjon og følelsen av det virkelige, hvor fraværet av menneskelig skikkelse øker den narrative spenningen. Plassert mellom ikonografi og samtidige estetikk, reflekterer GIOVERDIs malerier over tid, fravær og oppfatning, og finner en plass i religiøse sammenhenger, private samlinger og utstillingskretser i Italia, Europa og USA.
TRAMONTO SULLA LAGUNA 60x80
L bildet dominert av en lav horisont, overlater himmelen hovedrollen. Solnedgangen eksploderer i en intens, nesten visceral rød farge, gjennomtrukket av tynne gullstriper som virker som om de skraper fargens overflate. Det er ikke rette linjer: de vever seg sammen, oppløses, som om solen kjemper for å holde igjen de siste fragmentene av lys. Lagunen nedenfor er grumsete, tett, gjengitt med materiske penselstrøk i en dempet grønnnyanse. Vannet speiler ikke himmelen trofast, men sluker den, og skaper en spenning mellom det som er over og det som er under. I midten, litt decentrert, ligger en eneste båt. Den er stille, nesten svevende, malt med enkle strøk: en mørk, matt silhuett som kontrasterer med himmelens vibrasjon. Det er ingen mennesker, eller tegn til bevegelse. Båten blir et punkt av stillhet, et avbrudd i den omkringliggende kromatikken.
Dette verket har en beretning som er contemplativ men urolig: himmelens røde farge antyder skjønnhet, men også en følelse av en nært forestående slutt. De gyldne striper gir ingen trøst; de virker heller som lyssprekker i en tung atmosfære. Det er et maleri som ikke forteller om et bestemt sted, men en sinnstilstand som hviler mellom ro og spenning.
GIOVERDI (pseudonymet til Mario Verdini, 1960) utvikler sin maleriske forskning basert på en strukturert dialog mellom historisk hukommelse og samtid. Utviklingen, dypt forankret i studiet av bysantisk kunst og i eksperimentering med gamle teknikker – fra enkaustikk til tempera til eggtempera – kommer til uttrykk i å lage oljemalerier, og utvikler gradvis et stilistisk uttrykk der tradisjon og samtid finner en formell balanse som gjenoppretter verdien av tid og lagdeling. Kunstnerens maleriske produksjon består hovedsakelig av forlatte byer og lagunale landskap, utformet i komposisjoner preget av metaforisk verdi. Dette gir en stillferdig kommunikasjon, i balanse mellom en drømmeaktig visjon og følelsen av det virkelige, hvor fraværet av menneskelig skikkelse øker den narrative spenningen. Plassert mellom ikonografi og samtidige estetikk, reflekterer GIOVERDIs malerier over tid, fravær og oppfatning, og finner en plass i religiøse sammenhenger, private samlinger og utstillingskretser i Italia, Europa og USA.
TRAMONTO SULLA LAGUNA 60x80
L bildet dominert av en lav horisont, overlater himmelen hovedrollen. Solnedgangen eksploderer i en intens, nesten visceral rød farge, gjennomtrukket av tynne gullstriper som virker som om de skraper fargens overflate. Det er ikke rette linjer: de vever seg sammen, oppløses, som om solen kjemper for å holde igjen de siste fragmentene av lys. Lagunen nedenfor er grumsete, tett, gjengitt med materiske penselstrøk i en dempet grønnnyanse. Vannet speiler ikke himmelen trofast, men sluker den, og skaper en spenning mellom det som er over og det som er under. I midten, litt decentrert, ligger en eneste båt. Den er stille, nesten svevende, malt med enkle strøk: en mørk, matt silhuett som kontrasterer med himmelens vibrasjon. Det er ingen mennesker, eller tegn til bevegelse. Båten blir et punkt av stillhet, et avbrudd i den omkringliggende kromatikken.
Dette verket har en beretning som er contemplativ men urolig: himmelens røde farge antyder skjønnhet, men også en følelse av en nært forestående slutt. De gyldne striper gir ingen trøst; de virker heller som lyssprekker i en tung atmosfære. Det er et maleri som ikke forteller om et bestemt sted, men en sinnstilstand som hviler mellom ro og spenning.
