Paco Requena - Entre siempre y jamás






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132849 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Paco Requena originalverk fra 2025 laget i akryl på lerret med collage, tittel Entre siempre y jamás, 70 x 70 cm, håndsignert på baksiden, unik verk uten edition, sendt strukket på lerret klart til å henges, svart 3D-kant, i utmerket stand, fra Spania, stil abstrakt ekspresjonisme, Original-utgave, periode etter 2020.
Beskrivelse fra selgeren
Unik verk direkte fra kunstnerens studio, laget i akryl på lerret og collage (vintagepapir). Meget teksturert. Verket er helt håndlaget, signert bakpå. Leveres på lerret på rammefri (bærbar), klart til å henges, uten ramme. Lerretet har 3D-effekt med svartmalte kanter, så det kan henges uten ramme om ønskelig. Kan henges i alle retninger. Leveres lakkert for å sikre bevaring. Noen bilder er redigert og kan gi et feilaktig inntrykk av verkets dimensjoner. Anbefales å verifisere størrelsen. Til slutt legges realistiske bilder av verket til med naturlig lys og kunstig lys. Noen farger kan variere litt avhengig av lysforholdene i fotografiet og enheten bildet vises på.
Paco Requena er en spansk abstraktmaler som bor og maler i sør-Spania. Psykolog av utdannelse, under universitetsstudiene begynner han å interessere seg for kunst og påbegynner sin kunstneriske opplæring med sine første abstrakte verk. Han har holdt enkeltverk og gruppeutstillinger, og verkene hans er tilgjengelige i gallerier i regionen.
I kunstnerens univers blir farge språk, og geometri følelser. Hans abstrakte verk feirer harmonien mellom det strukturerte og det intuitive, gjennom komposisjoner bygget av livlige blokker, rytmiske mønstre og linjer som danser mellom orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaikk, en utforskning av teksturer og former som inviterer betrakteren til å oppdage personlige narrativer innenfor det tilsynelatende tilfeldige.
Den fargepaletten, dristig og kontrastfylt, inspirert av fargene fra Sør-Spania, vekker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspirert av collageånden og den geometriske abstraksjonen fra det tjuende århundre, presenteres disse verkene som følelsesmessige kart over samtiden: ufullkomne, fragmenterte, men fulle av intensjon. En visuell opplevelse som ikke søker å representere, men å fremkalle.
Unik verk direkte fra kunstnerens studio, laget i akryl på lerret og collage (vintagepapir). Meget teksturert. Verket er helt håndlaget, signert bakpå. Leveres på lerret på rammefri (bærbar), klart til å henges, uten ramme. Lerretet har 3D-effekt med svartmalte kanter, så det kan henges uten ramme om ønskelig. Kan henges i alle retninger. Leveres lakkert for å sikre bevaring. Noen bilder er redigert og kan gi et feilaktig inntrykk av verkets dimensjoner. Anbefales å verifisere størrelsen. Til slutt legges realistiske bilder av verket til med naturlig lys og kunstig lys. Noen farger kan variere litt avhengig av lysforholdene i fotografiet og enheten bildet vises på.
Paco Requena er en spansk abstraktmaler som bor og maler i sør-Spania. Psykolog av utdannelse, under universitetsstudiene begynner han å interessere seg for kunst og påbegynner sin kunstneriske opplæring med sine første abstrakte verk. Han har holdt enkeltverk og gruppeutstillinger, og verkene hans er tilgjengelige i gallerier i regionen.
I kunstnerens univers blir farge språk, og geometri følelser. Hans abstrakte verk feirer harmonien mellom det strukturerte og det intuitive, gjennom komposisjoner bygget av livlige blokker, rytmiske mønstre og linjer som danser mellom orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaikk, en utforskning av teksturer og former som inviterer betrakteren til å oppdage personlige narrativer innenfor det tilsynelatende tilfeldige.
Den fargepaletten, dristig og kontrastfylt, inspirert av fargene fra Sør-Spania, vekker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspirert av collageånden og den geometriske abstraksjonen fra det tjuende århundre, presenteres disse verkene som følelsesmessige kart over samtiden: ufullkomne, fragmenterte, men fulle av intensjon. En visuell opplevelse som ikke søker å representere, men å fremkalle.
