Orlando Lensi (1919-1987) - Amazzoni





8 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
2 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133504 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Amazoner, olje på panel, 1961, 32 x 41,5 cm, av den italienske kunstneren Orlando Lensi (1919–1987), håndsignert, originalutgave, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Orlando Lensi (1919-1987) — Amazzoni, Olje på lerret, 1961
Raffinert olje på lerret av Orlando Lensi — empolesisk maler aktiv i andre halvdel av 1900-tallet — datert 1961, som fremstiller en scenen med hester nedsenket i et visjonært landskap, gjennomskåret av et varmt og skumrende lys. Verket viser en fri, syntetisk og sterkt evokerende malemåte: hestene er ikke avbildet i naturtro forstand, men redusert til essensielle, nesten arkaiske former, nedsenket i en hengende atmosfære. Landskapets konstruksjon, fargekvalitet og det uttrykksløse bruken av linjen minner om inntrykk fra tysk modernisme, spesielt arven etter Ernst Ludwig Kirchner og Die Brücke, hvor den faktiske virkeligheten forvandles gjennom farge, rytme og uttrykksvoll deformasjon.
Ved siden av disse nord-europeiske opprinnelsene, dialogiserer verket også med italienske erfaringer etter andre verdenskrig, spesielt med studiet av hestens figur og dens symbolske dimensjon, som finner en av sine høydepunkter hos Marino Marini. Som hos Marini blir også hesten her et arketypisk bilde, mellom klassisk minne, primitiv kraft og moderne formell uro.
Paletten, lekende mellom oker, oransje, blått og brunt, gir komposisjonen en intens lysbølge. Den røde solen i horisonten, de stiliserte fjellene og de hestelige figurene bygger opp en scene med nesten mytisk karakter, mer mentalt enn beskrivende.
Den tynne og nesten transparente oljemalingen lar den varme fiberen i treet skinne gjennom, og forvandler treverket fra enkel støtte til et levende uttrykksgrunnlag, hvor hester og landskap ser ut til å stige fram som arkaiske tilstedeværelser, hengende mellom visjon, minne og symbol.
Signert og datert nederst til høyre.
Dimensjoner: bare maleri 32 x 42,5 cm; med ramme 58 x 68 cm. Rammen anses som en gave fra selger.
Tilstand: god, med vanlige aldersrelaterte tegn som er forenlige med verkets alder. Det anbefales å studere fotografiene nøye, som er en integrert del av beskrivelsen.
Sikring og frakt: Nøye emballering og nasjonal/internasjonal sporing via budfirma.
Biografiske opplysninger.
Orlando Lensi var en toskansk maler og kunstner aktiv i andre halvdel av 1900-tallet, spesielt knyttet til Empoli og den varme kulturelle scenen som etter krigen så opprettelsen av grupper, klubber og utstillingsinitiativer lokalt i dialog med Firenze- og Toscana-tradisjonen.
I 1957 var han blant grunnleggerne av Circolo Amatori Arti Figurative i Empoli, sammen med andre sentrale aktører i byens kunstscene. Circlen hadde en viktig rolle i å fremme samtidskunst i området ved å organisere utstillinger, møter og kulturelle aktiviteter. Allerede i 1959 holdt Lensi en personlig utstilling i Pro Loco-rommene i Palazzo Ghibellino i Empoli, og bekreftet sin plass i det lokale kunstlandskapet.
Hans produksjon ligger i rammen av en solid og materisk figurativitet, knyttet til toskansk følelse for tegning, komposisjon og uttrykksfull gjengivelse av figuren. Ved siden av maleriet arbeidet Lensi også med keramikk og relief, som vitnes av verk i dag dokumentert i empolesiske og sanminiate samlinger. Blant disse nevnes keramiske relieffer signert, en rekke figurativt motiv og komposisjoner med menneskelig og narrativt tema, som viser en konstant interesse for formell syntese, farge og den håndverksmessige kvaliteten av materialet.
I 1978 laget han også et lav-relieff for tabernaklet Madonna della Tosse ved Calasanzio i Empoli, et tegn på den anseelsen han hadde som kunstner i stand til å arbeide også for offentlige og andaktsfulle oppdrag.
Etter hans død viet Empoli byen ham en minnemarkering i Palazzo Comunale, fra 15. til 31. mars 1997. Noen av hans verk er i dag bevart eller dokumentert i kommunale samlinger, og bekrefter hans rolle blant Empolis mestere i det tjuende århundre.
Som en kunstner med solid figurativ kultur representerer Lensi en betydningsfull stemme i toskansk maleri etter krigen: en forelder som er knyttet til territoriet, men som evner å uttrykke gjennom maleri og keramikk en personlig formell søken basert på kompositorisk balanse, fargeintensitet og oppmerksomhet til materialet. Orlando Lensi tilhører den generasjonen toskanske kunstnere av 1900-tallet som, selv om de holdt kontakt med den figurative tradisjonen, hadde evnen til å møte de mest moderne krav i europeisk maleri. I dette verket fra 1961 beveger figurativiteten seg vekk fra enkel naturlig landskap og tar på seg en mer symbolsk og uttrykksfull verdi. Formenes syntese, fargens kraft og hestenes tema avslører et språk som er oppdatert i forhold til modernismens internasjonale forskning, men lest gjennom italiensk følelse og en personlig lyrisk åre.
Orlando Lensi (1919-1987) — Amazzoni, Olje på lerret, 1961
Raffinert olje på lerret av Orlando Lensi — empolesisk maler aktiv i andre halvdel av 1900-tallet — datert 1961, som fremstiller en scenen med hester nedsenket i et visjonært landskap, gjennomskåret av et varmt og skumrende lys. Verket viser en fri, syntetisk og sterkt evokerende malemåte: hestene er ikke avbildet i naturtro forstand, men redusert til essensielle, nesten arkaiske former, nedsenket i en hengende atmosfære. Landskapets konstruksjon, fargekvalitet og det uttrykksløse bruken av linjen minner om inntrykk fra tysk modernisme, spesielt arven etter Ernst Ludwig Kirchner og Die Brücke, hvor den faktiske virkeligheten forvandles gjennom farge, rytme og uttrykksvoll deformasjon.
Ved siden av disse nord-europeiske opprinnelsene, dialogiserer verket også med italienske erfaringer etter andre verdenskrig, spesielt med studiet av hestens figur og dens symbolske dimensjon, som finner en av sine høydepunkter hos Marino Marini. Som hos Marini blir også hesten her et arketypisk bilde, mellom klassisk minne, primitiv kraft og moderne formell uro.
Paletten, lekende mellom oker, oransje, blått og brunt, gir komposisjonen en intens lysbølge. Den røde solen i horisonten, de stiliserte fjellene og de hestelige figurene bygger opp en scene med nesten mytisk karakter, mer mentalt enn beskrivende.
Den tynne og nesten transparente oljemalingen lar den varme fiberen i treet skinne gjennom, og forvandler treverket fra enkel støtte til et levende uttrykksgrunnlag, hvor hester og landskap ser ut til å stige fram som arkaiske tilstedeværelser, hengende mellom visjon, minne og symbol.
Signert og datert nederst til høyre.
Dimensjoner: bare maleri 32 x 42,5 cm; med ramme 58 x 68 cm. Rammen anses som en gave fra selger.
Tilstand: god, med vanlige aldersrelaterte tegn som er forenlige med verkets alder. Det anbefales å studere fotografiene nøye, som er en integrert del av beskrivelsen.
Sikring og frakt: Nøye emballering og nasjonal/internasjonal sporing via budfirma.
Biografiske opplysninger.
Orlando Lensi var en toskansk maler og kunstner aktiv i andre halvdel av 1900-tallet, spesielt knyttet til Empoli og den varme kulturelle scenen som etter krigen så opprettelsen av grupper, klubber og utstillingsinitiativer lokalt i dialog med Firenze- og Toscana-tradisjonen.
I 1957 var han blant grunnleggerne av Circolo Amatori Arti Figurative i Empoli, sammen med andre sentrale aktører i byens kunstscene. Circlen hadde en viktig rolle i å fremme samtidskunst i området ved å organisere utstillinger, møter og kulturelle aktiviteter. Allerede i 1959 holdt Lensi en personlig utstilling i Pro Loco-rommene i Palazzo Ghibellino i Empoli, og bekreftet sin plass i det lokale kunstlandskapet.
Hans produksjon ligger i rammen av en solid og materisk figurativitet, knyttet til toskansk følelse for tegning, komposisjon og uttrykksfull gjengivelse av figuren. Ved siden av maleriet arbeidet Lensi også med keramikk og relief, som vitnes av verk i dag dokumentert i empolesiske og sanminiate samlinger. Blant disse nevnes keramiske relieffer signert, en rekke figurativt motiv og komposisjoner med menneskelig og narrativt tema, som viser en konstant interesse for formell syntese, farge og den håndverksmessige kvaliteten av materialet.
I 1978 laget han også et lav-relieff for tabernaklet Madonna della Tosse ved Calasanzio i Empoli, et tegn på den anseelsen han hadde som kunstner i stand til å arbeide også for offentlige og andaktsfulle oppdrag.
Etter hans død viet Empoli byen ham en minnemarkering i Palazzo Comunale, fra 15. til 31. mars 1997. Noen av hans verk er i dag bevart eller dokumentert i kommunale samlinger, og bekrefter hans rolle blant Empolis mestere i det tjuende århundre.
Som en kunstner med solid figurativ kultur representerer Lensi en betydningsfull stemme i toskansk maleri etter krigen: en forelder som er knyttet til territoriet, men som evner å uttrykke gjennom maleri og keramikk en personlig formell søken basert på kompositorisk balanse, fargeintensitet og oppmerksomhet til materialet. Orlando Lensi tilhører den generasjonen toskanske kunstnere av 1900-tallet som, selv om de holdt kontakt med den figurative tradisjonen, hadde evnen til å møte de mest moderne krav i europeisk maleri. I dette verket fra 1961 beveger figurativiteten seg vekk fra enkel naturlig landskap og tar på seg en mer symbolsk og uttrykksfull verdi. Formenes syntese, fargens kraft og hestenes tema avslører et språk som er oppdatert i forhold til modernismens internasjonale forskning, men lest gjennom italiensk følelse og en personlig lyrisk åre.

