Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Misten teknik: akryl malt på lerret
Spesialramme
Signert Jana Zanoskar

Kritikk & Utstillinger
KRITIKERNOTAT - BIOGRAFI
I arkivet Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Utdannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana med en femårig studietid og avhandling med tittelen "Fargen i kunsten, optikk, kjemi og fysikk".
Ved ankomst til Italia har jeg hatt utstillinger hos Galleria 14 i Firenze og mottatt to gullmedaljer. I årene som fulgte deltok jeg i gruppeutstillinger rundt i Lunigiana; kunsten i Toscana på den tiden var livlig og publikummet interessert.
Mange år har jeg tilbrakt ved å følge Giulia Silato og utstilt i historiske palasser over hele Italia. Utstillingene var velorganiserte på historisk viktige og kunstnerisk bemerkelsesverdige steder, men først og fremst uten et fremtidig perspektiv.
På det tjuefemte jubilummet viste jeg sammen med kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Roma.
Med Stefano Sichel fant jeg en kunstnerisk avtale, muligheten til å stille ut også i utlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTER, varierer med tidens ideer, har alltid vært surrealistisk, og naturligvis også abstrakt med litt kjølig eller henvisning til virkeligheten, som drømmende referanser. Siste år har jeg vendt tilbake til realisme ved å male tatoverte nakne kvinner, og med de store bildene nærmet jeg meg jordens klimatiske situasjon, som "Den tapte verden" og den ukjente verden av vår sjel, som for eksempel i maleriet "Dørene til tiden".
teknikkene jeg har brukt gjennom årene er mange. Jeg begynte med oljemalerier, fortsatte deretter med akryl, med resirkulerte materialer som skulle integreres i maleriet, gamle klokker, treverk som hadde eldet av tid, glasert maling, stumper av tau, spiker og hyssing.
(Sender til hr. Cairo i Mondadori)

INFORMASJONSSKJEMA
etternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født 1. desember 1935 i Ljubljana i den tidligere Jugoslavia, nå Slovenia.
Bosatt i Italia, i Celleno (Viterbo) ved sykehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Geografisk kontakt med gallerier i 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris per bilde:
det er 50 til 80 cm 4.000,00 €
det er 120x100 cm 6.000,00 €
det er 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 hadde jeg to personlige utstillinger ved Centro Arte Moderna i Pisa.
Kontinuerlig utstilling i galleriet til Stefano Sichel og gruppeutstillinger også i utlandet med Stefano Sichel.

"Jana Zanoskar, maler av de mystiske øyeblikkene, bruker form, tegn og farger med visdom til å transfigurere det realistiske til en lyrisk objektiv nøkkel. I sine abstrakte undersøkelser viser kunstneren en granskende bevissthet, som kommer til uttrykk i helt originale uttrykksformer. Hun bekrefter dermed formens betydning som ren vitalitet, og vitner om fargenes abstrakte lyd og volumenes rytme, og vever en kjærlighetsdialog med materien." Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenia, en by knyttet til myten om Jason og Argonautene, men har i mange år vært bosatt i Italia. Hun bor og arbeider i Podenzana, Lunigiana.
Magisk maleri, mellom abstraksjon og surrealisme.
Klee gjorde seg nytte av Jungendstilens, den franske Art Nouveau. Zanoskar føler også refleksene av blomsterflor og Liberty-stil, men tilpasser dem til hennes fantasis sprøhet, følelsen av det fantastiske, som leder hele hennes forskning i et kaleidoskop av flytende former og farger som endrer seg etter synsvinkler.
I løpet av 1900-tallets ismer, i landskapet av ligursk-toscanisk maleri forskning, klarer Jana Zanoskars arbeid å fengsle betrakteren, ikke minst på grunn av en uro som aldri er adskilt fra en kjernen av poesi.
Hun er gjenkjennelig, alltid distinkt, nettopp på grunn av denne evnen til magiske påkallelser. Hun lever og arbeider i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, med slovenske røtter, står mellom Østens symbolisme, av natur ikke-ikonisk, og vestlig ikonisme, hvis syntese er skjebnesvanger fordi den påvirker bildene i en transfigurativ retning som gjør dem abstrakte, likt som i de mest kjente retningene i 1900-tallets europeiske kunst. Hennes verk sprer derfor et mitteleuropeisk preg som gjør dem tiltrekkende for et kultivert publikum, følsomt og kjent med modernismens krav.
Den markante tilbøyeligheten til abstrakte og geometriske former kommer utvilsomt av stilisert smak, og gir liv til abstraksjon og den store malerkunsten til Wassily Kandinsky, som tydelig påvirker henne. I Jana er det også sant at den materielle rikdommen, skapt ved å integrere malingen med materialer av ulike opprinnelser, og rikdommen i fargepastene, stadig gjenoppfunnet, vitner om en trygg beherskelse av uttrykksmidler som gir plastisitet og volum, fortrinnene ved vår klassisisme (det er ikke å ignorere at maleren har bodd lenge nær marmorenes Michelangeleske jord). Og det er heller ikke nødvendig å grave dypt i et rasjonelt lesbart forsøk. Det er tydelig at temaene hentes fra en kontinuerlig og uavbrutt kilde som bobler med uuttømmelig flyt uten å stanse... Fantasien, særlig uhemmet her.
Drevet av den ineffable mysteriet som er kreativitet. Den sprer over disse lerretene en eksplosjon av strålende farger som fordeler seg tilsynelatende tilfeldig etter geometriske partiturer! ulike former, alle med biologisk preg... kurver, spiralformede, uregelmessige lakuner og bølgete kanter, overraskende vinkler... en "skummel" skapning viser sine tenner... men det er bare en kuleradius!!! maleriske passasjer og dristige plastiske skanninger, disse fra Jana, men alltid justert av fyldige og blanke nyanser som indikerer en korallslik natur, en undervanns bunn eller et frodig og blomstrende teppe.
hvert verks tittel, gjentakende og insisterende på ideen om "uortodent", gjør referanse til Kandinsky’s "Uten tittel", men det viktigste er modet til å våge seg inn i dette fantastiske universet av skapninger fra hav, himmel og jord. Trekanter, Paneler, Knuter, Sjakk, Kvadrater, Drapéer, Skjell (eller kravlede kapriløse rocaller?) og alt som en med rimelighet kan trekke ut fra lesningen av disse maleriene, nå også skulptur, introduserer en Mystisk Kosmologi som bare det tredje øye, åndens, kan belyse.
Giulia Sillato

I 1963 tok jeg eksamen ved Ljubljana Akademi (Slovenia, tidligere Jugoslavia)
I 1965 begynte jeg å stille ut ved Civica Galleria d'Arte Moderna di Ljubljana, og oppnådde permanent utstilling ved bymuseet.
På 1970-tallet flyttet jeg til Italia hvor Firenze kommune ga meg priser og anerkjennelser i en rekke kunstarrangementer og konkurranser. Jeg begynte også å undervise i Kunstfag ved Statlige mellomskoler, etter å ha blitt godkjent i Ljubljana, og samtidig drev jeg keramikk ved spesialkurs.
Det er fra disse årene store keramiske dekorpaneler, kunstverk bestilt til fasader av tallrike offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kirken Santa Maria della Quercia - Cloister, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palass/kommunehus - Samrådssal, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Rundtur i Frankrike med stopp i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune - Samrådssal, Aulla (Massa Carrara)
1997 Palazzo del Comune - Samrådssal, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Samrådssal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo del Comune - Samrådssal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Lille Galleri, Kranj (Slovenia)
2001 Palazzo del Comune - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo Capitani del Popolo, Republikken San Marino
2001 Palazzo del Comune - Samrådssal, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palazzo del Comune - Samrådssal, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Samrådssal, Bolsena (Viterbo)

Fra 1999, gjenoppdaget av profesjonelle i feltet, spesielt av Giulia Sillato, kunsthistoriker ved Longhiana-skolen, driver jeg mitt utstillingsarbeid mellom de mest prestisjefylte historiske eiendommene i Italia og nasjonale kunstgallerier som har bestilt mine verk for å presentere dem på viktige auksjonshus.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra av Guglielmo Gonzaga-leiligheten), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbey of San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebre "Castelli Romani" in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)