Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Moderne skulptur av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Frammenti-Nefertiti
- År 2026. Utgave nr. 5/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsmelting av marmorpulver og stein
- Tilstandene er utmerkede

FRAGMENTI-samlingen

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene, historisk knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og undergår en prosess av fragmentering og redefinering.
formen oppfattes ikke lenger som en fast enhet, men som en forbigående tilstand. Den brytes opp, deles og settes sammen igjen, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deles i blokker og fragmenter, og genererer en ny struktur der tiden ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen fjerner ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som virker evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men er forvandlet: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgått av tid, utsatt for forandring og gitt tilbake til en ny dimensjon.


MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, har jeg siden 2007 utviklet en forskning fokusert på materialet, dets transformasjon og minnet det bevarer. Mitt arbeid oppstår fra et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmorpulver og stein, naturpigmenter, arme jordarter, oksider og metaller. Jeg ser dem ikke som enkle uttrykksmidler, men som levende tilstedeværelser, bærere av tid, historie og muligheter for gjenfødelse.

Gjennom en prosess som jeg oppfatter som mer ritual enn skulptural: en gjenfødsel av stenen ledet av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å gi liv tilbake til det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragments og avfall, ofte hentet fra arbeidet til andre skulptører, blir råmateriale for mine arbeider.
Det er materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg demonterer dem og setter dem sammen igjen, og skaper former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny.
Hver skapelse oppstår fra en skjør balanse mellom tap og gjenfødsel, mellom minne og muligheter, og gjør synlig øyeblikket der materialet slutter å være det det var og blir noe annet.

Prosjektet tar form som en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, nærmer seg en nesten alkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, demonterer og gjenkaller dem for å skape nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår fra en spenning mellom destruksjon og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør synlig en kontinuerlig tilstand av forandring.
Forskningen møter materialer som legemliggjør en dyp motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som virker uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materien til en aktiv del av arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfeksjon gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig opplevelse. Materien er ikke underordnet, men blir medforfatter, og beholder på overflaten spor av handlingen, prosessen og sin egen utvikling.

Autodidatt har jeg bygd min reise gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen søker ikke kontroll, men å følge materialets transformasjon. Formene som oppstår reflekterer minnets funksjon: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer seg.
Denne praksisen utforsker materien som et levende arkiv. Skulpturene oppstår som tilstedeværelser hengende mellom ruiner og gjenfødelse, mellom varighet og transformasjon, og gir materien en dypt samtids- og menneskelig dimensjon."