Anna Barone - Flebile e Necessario - 100x70 cm






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132990 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Anna Barone presenterer den originale maleriet Flebile e Necessario, 100 × 70 cm, blandingsmedie acryl på lerret, signert foran og bak, med sertifikat for ekthet inkludert, sendt rullet i et røyr fra Italia, 2026.
Beskrivelse fra selgeren
Oppmerksomhet: Verket vil bli sendt rullet sammen i et stivt rør for å sikre maksimal beskyttelse under transporten.
- Tittel: FLEIBILE E NECESSARIO
- Serie: Horisonter Hengende – Åpenbaringer
- Teknikk: Originalt verk realisert i acryl og mastisk materiale på lerret av bomull
- Dimensjoner: 100 × 70 cm Vertikal
- Montering: Verket vil bli sendt rullet i et stivt rør for å sikre optimal beskyttelse under transporten, deretter må det monteres av en pålitelig innrammer. Lerretet har malte kanter med en tykkelse på 2 cm, og rammen som verkets malte bilde blir montert på må derfor ha samme tykkelse (1,8 cm).
- Tilstand: utmerket
- Signatur: front og bakside håndsignert av kunstneren
- Ægthetssertifikat: inkludert
Beskrivelse:
Originalt verk som tilhører serien Horisonter Suspendert, grein “Åpenbaringer”.
Et lyst nærvær teller seg sakte ut av den dype mørket i overflaten, som en skjør men essensiell åpenbaring. Kontrasten mellom mørke og lys skaper en intens og stille atmosfære, hengende mellom materiellitet og persepsjon.
Verket er laget med mastisk teknikk på bomullslærret, gjennom lagvis binding, glaseringer og minimale gestuelle inngrep. En enkelt liten lysende markør går gjennom komposisjonen som et diskret og nødvendig spor.
Et samtidsverk og fengslende, preget av sterk visuell dybde og en nøytral palett i blått og turkis.
Verket signert på front og bakside, ledsaget av sertifikat av ekthet.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Konsept Serie – Horisonter Suspendert
Dette verket tilhører min maleriske vei dedikert Horisonter Suspendert, et forskningsfelt født av møtet mellom vann og intuisjon. På disse lerretene gir den flytende materien form til indre landskap: forestillingsvise bilder som ikke representerer virkelige steder, men sinnstilstander, persepsjonsgrenser og fragmenter av skjønnhet som varer i øyeblikket.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lag, gjennomsiktigheter og fjerne blokkfelt, og fremkaller stillhet, venting og pusten av en tid suspendert. I noen verk fremtrer essensielle tegn — stiliserte blomster, flytende blomster, speilbilder av trær — symboliske nærvær som forsterker den meditativ og drømmeaktige dimensjonen uten å påtvinge en definert narrativ.
Serien er en prosess i utvikling, åpen for gestuelle og formale variasjoner, og tro mot en-poetikk om det å ikke si noe og terskelen. Innenfor denne undersøkelsen tar tre uttrykksformer form, som ikke utgjør lukkede kategorier men bevegelser i en og samme undersøkelse.
- Evanesens -
I «Evanesens» løses og trekker materien seg tilbake. Bildet fremtrer som et fjerne minne, et syn som så vidt er fanget, der landskapet blir forrykket, ustabilt, suspendert mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Nærvær -
I «Nærvær» tetner maleriet seg og får kropp. Materien trer frem med større intensitet, men beholder en drømmende kvalitet, som en form som åpenbarer seg uten noen gang å definere seg helt.
- Åpenbaringer -
I «Åpenbaringer» stiger lyset opp fra mørke dyp. Rommet blir mer samlet, og horisonten blir en avstandsdør, en retning som blikket søker, ledet av et nærvær av lys som manifesterer seg og trekker seg samtidig.
Artist Statement
Arbeidet mitt utforsker vannets flytende natur og dets evne til å generere former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av akvareller, akryl, blekk og glasurer, oversetter jeg denne energien til abstrakte visjoner som bringer stillhet, mysterium og selvrefleksjon.
Jeg maler indre landskap: suspendert horisonter, reflekser, blomstringer. Bilder som ikke representerer virkelige steder, men opplevelsesmessige tilstander i balanse mellom åpenbaring og oppløsning.
Jeg lar vannet lede prosessen, velkommender ufullkommenheter og flyktige spor som en essensiell del av arbeidet.
Min forskning beveger seg mellom letthet og materia, og holder et åpent rom for tolkning.
Hvert verk er en invitasjon til å bremse ned og puste med øynene.
Tilleggsinformasjon:
Unikt og originalt verk, håndsignert på front og bakside.
Beskyttet med anti-blekingslakk.
Ægthetssertifikat inkludert.
Sikker og sporbar frakt.
For å sikre maksimal sikkerhet under transporten, vil verket sendes rullet i et profesjonelt stivt rør.
Tilstand: utmerket
NB.
Originale farger kan avvike litt fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Inspirasjonene er simulert bilder som ikke alltid viser nøyaktig verkets faktiske størrelse, derfor vennligst stol på målene som er oppgitt i beskrivelsen.
Opprinnelse
Direkte fra kunstneren
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000 – Master i Kunst
År 2002 – Diplom i Grafisk Kunst og Fotografi
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår
Oppmerksomhet: Verket vil bli sendt rullet sammen i et stivt rør for å sikre maksimal beskyttelse under transporten.
- Tittel: FLEIBILE E NECESSARIO
- Serie: Horisonter Hengende – Åpenbaringer
- Teknikk: Originalt verk realisert i acryl og mastisk materiale på lerret av bomull
- Dimensjoner: 100 × 70 cm Vertikal
- Montering: Verket vil bli sendt rullet i et stivt rør for å sikre optimal beskyttelse under transporten, deretter må det monteres av en pålitelig innrammer. Lerretet har malte kanter med en tykkelse på 2 cm, og rammen som verkets malte bilde blir montert på må derfor ha samme tykkelse (1,8 cm).
- Tilstand: utmerket
- Signatur: front og bakside håndsignert av kunstneren
- Ægthetssertifikat: inkludert
Beskrivelse:
Originalt verk som tilhører serien Horisonter Suspendert, grein “Åpenbaringer”.
Et lyst nærvær teller seg sakte ut av den dype mørket i overflaten, som en skjør men essensiell åpenbaring. Kontrasten mellom mørke og lys skaper en intens og stille atmosfære, hengende mellom materiellitet og persepsjon.
Verket er laget med mastisk teknikk på bomullslærret, gjennom lagvis binding, glaseringer og minimale gestuelle inngrep. En enkelt liten lysende markør går gjennom komposisjonen som et diskret og nødvendig spor.
Et samtidsverk og fengslende, preget av sterk visuell dybde og en nøytral palett i blått og turkis.
Verket signert på front og bakside, ledsaget av sertifikat av ekthet.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Konsept Serie – Horisonter Suspendert
Dette verket tilhører min maleriske vei dedikert Horisonter Suspendert, et forskningsfelt født av møtet mellom vann og intuisjon. På disse lerretene gir den flytende materien form til indre landskap: forestillingsvise bilder som ikke representerer virkelige steder, men sinnstilstander, persepsjonsgrenser og fragmenter av skjønnhet som varer i øyeblikket.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lag, gjennomsiktigheter og fjerne blokkfelt, og fremkaller stillhet, venting og pusten av en tid suspendert. I noen verk fremtrer essensielle tegn — stiliserte blomster, flytende blomster, speilbilder av trær — symboliske nærvær som forsterker den meditativ og drømmeaktige dimensjonen uten å påtvinge en definert narrativ.
Serien er en prosess i utvikling, åpen for gestuelle og formale variasjoner, og tro mot en-poetikk om det å ikke si noe og terskelen. Innenfor denne undersøkelsen tar tre uttrykksformer form, som ikke utgjør lukkede kategorier men bevegelser i en og samme undersøkelse.
- Evanesens -
I «Evanesens» løses og trekker materien seg tilbake. Bildet fremtrer som et fjerne minne, et syn som så vidt er fanget, der landskapet blir forrykket, ustabilt, suspendert mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Nærvær -
I «Nærvær» tetner maleriet seg og får kropp. Materien trer frem med større intensitet, men beholder en drømmende kvalitet, som en form som åpenbarer seg uten noen gang å definere seg helt.
- Åpenbaringer -
I «Åpenbaringer» stiger lyset opp fra mørke dyp. Rommet blir mer samlet, og horisonten blir en avstandsdør, en retning som blikket søker, ledet av et nærvær av lys som manifesterer seg og trekker seg samtidig.
Artist Statement
Arbeidet mitt utforsker vannets flytende natur og dets evne til å generere former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av akvareller, akryl, blekk og glasurer, oversetter jeg denne energien til abstrakte visjoner som bringer stillhet, mysterium og selvrefleksjon.
Jeg maler indre landskap: suspendert horisonter, reflekser, blomstringer. Bilder som ikke representerer virkelige steder, men opplevelsesmessige tilstander i balanse mellom åpenbaring og oppløsning.
Jeg lar vannet lede prosessen, velkommender ufullkommenheter og flyktige spor som en essensiell del av arbeidet.
Min forskning beveger seg mellom letthet og materia, og holder et åpent rom for tolkning.
Hvert verk er en invitasjon til å bremse ned og puste med øynene.
Tilleggsinformasjon:
Unikt og originalt verk, håndsignert på front og bakside.
Beskyttet med anti-blekingslakk.
Ægthetssertifikat inkludert.
Sikker og sporbar frakt.
For å sikre maksimal sikkerhet under transporten, vil verket sendes rullet i et profesjonelt stivt rør.
Tilstand: utmerket
NB.
Originale farger kan avvike litt fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Inspirasjonene er simulert bilder som ikke alltid viser nøyaktig verkets faktiske størrelse, derfor vennligst stol på målene som er oppgitt i beskrivelsen.
Opprinnelse
Direkte fra kunstneren
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000 – Master i Kunst
År 2002 – Diplom i Grafisk Kunst og Fotografi
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår
