Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur contemporanea av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Utgave nr. 3/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsmykke av marmordust og stein
- Utmerkede forhold


FRAGMENTER-KOLLEKSJONEN

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. Disse formene, historisk knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og gjennomgår en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen oppfattes ikke lenger som en stabil enhet, men som en midlertidig tilstand. Den blir avbrutt, demontert og rekonstituert, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen eliminerer ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som synes evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men er forandret: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomtrengt av tid, utsatt for forandring og gjenført til en ny dimensjon.


MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg utviklet en forskning som fokuserer på materialet, dets transformasjon og minne som det beholder. Arbeidet mitt oppstår fra et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmordust og stein, naturpigmenter, armenske jordarter, oksider og metaller. Jeg betrakter dem ikke som enkle uttrykksverktøy, men som levende nærvær, bærere av tid, historie og muligheten til gjenoppstandelse.

Gjennom en prosess som jeg anser mer som et ritual enn som skulptur: en gjenoppstandelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen vokser ut av observasjon og ønsket om å gi liv tilbake til det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra arbeidet til andre skulptører, blir råmateriale for mine arbeider.
Det gjelder materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg oppbryter dem og rekonstituerer dem, og genererer former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hver skulptur oppstår fra en skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør synlig øyeblikket der materialet ikke lenger er det det var, og blir noe annet.

Prosessen tar formen av en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, nærmer seg en nesten alkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, oppbryter dem og rekombinerer dem for å skape nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår fra en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en kontinuerlig tilstand av forandring synlig.
Forskningen møter materialer som legemliggjør en dyp motsigelse: tilsynelatende evige og uforgjengelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som virker uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv part i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfeksjon gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materialet er ikke underordnet, men blir medforfatter og bevarer på overflaten spor av gest, prosess og egen utvikling.

Selvlært har jeg bygget min vei gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen har ikke som mål kontroll, men å følge materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minnets funksjon: strukturer der fragmenter, spor og fravær lever sammen og regenererer seg.
Denne praksisen utforsker materialet som et levende arkiv. Skulpturene opptrer som nærvær svøpt mellom ruin og gjenfødelse, mellom varighet og transformasjon, og gir materialet tilbake en dypt contemporær og menneskelig dimensjon.