yamila - "Legado de Oro: El Kintsugi del Rey Pantera"

Om verket:
Mennesket som presenteres er en del av et begrenset opplag på 10 enheter globalt, digitalt laget og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden finnes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, maksimal motstand mot håndtering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et varig produkt av visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée‑trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.

Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk sensitivitet.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intieme forholdet mellom kvinnen og hennes omgivelse. Hennes verk tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensasjon og kvinnelig delikatesse med subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og resultere i verk som er allsidige, friske og dypt gjenkjennelige som kunstnerisk uttrykk av høy estetisk verdi.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i et stivt papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer gjennom pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og hva som er mest hensiktsmessig i hvert tilfelle.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Bruken av Kintsugi i dette verket fungerer som en bro mellom moderne mytologi og antikk filosofi, og formidler et budskap om uforanderlig styrke:

Identitet og Ancestralt opphav: Panteren fremstår som «reparert» med gull, noe som antyder at kraften til denne figuren ikke kommer fra en ulastelig fullkommenhet, men fra dens evne til å integrere bruddene i dens fortid og kultur. Gullet symboliserer den arvelige arv som holder fragmentene av identiteten samlet.
Resiliens i bevegelse: I motsetning til et stillestående objekt, er panteren i en jaktsituasjon, noe som tilfører et dynamisk lag til konseptet om gjenoppbygging. Det sier oss at motstandsdyktighet er en aktiv kraft; vi rekonstruerer oss selv mens vi fortsetter å gå.
Skjønnheten i det ufullkomne: Ved å gi en alfa‑ rovdyr den visuelle skjørheten til porselen, skaper kunstneren en dialektisk spenning. Ufullkommenheten i de gullsprukne sprekkene reduserer ikke dyrets farlighet, men gjør den mer ædel, mer vis og til slutt mer menneskelig.