Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Nero - 615

Tecnica mista - Signert for hånd - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Tittel: Monokrom Svart - 615
Teknikk: ekspansjon på lerret
År: 2025
Dimensjoner: 70x50
Bevaringsstatus: Perfekt

ET FANTASTISK VERK!
UNG KUNSTNER, FØDT 1997

Verket er klart til å henges.
Fargen kan variere avhengig av lys og også fra skjermen din.

Spedningen kan kreve noen dagers ekstra tid for å tillate en grundig og forsvarlig innpakning av verket. Jeg sender ikke til Sveits. Det er imidlertid mulig å avtale levering eller sending til en adresse ved den italienske grensen.

Originalverk av Alessandro Alteo, kjennetegnet av en monokrom svart overflate, som skaper en raffiniert dialog mellom lys og skygge, stoff og rom.

Kunstnerens søken har røtter i den store tradisjonen for italiensk estroflessione, inspirert av formell eleganse og plastisk spenning hos mestre som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, i dialog med den materielle kraften i Alberto Burri og den monumentaliske skulpturaliteten til Arnaldo Pomodoro, helt fram til de monocrome og analytiske undersøkelsene til Bernard Aubertin og den poetiske følelsen til Giorgio Morandi. I dette sporet blir malerioverflaten kroppen levende, vibrerende, følsom for lys og blikk.

Innenfor moderne abstraksjon konstruerer Alteo et personlig språk som åpner seg for moderne og samtidskunst, og integrerer inntrykk fra minimalisme, pop-kultur og spesielt gatekunst og graffiti-skriving. Hans imaginære univers kommuniserer ideelt med kunstnere og bevegelser som spenner fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, helt til den urbane kulturen knyttet til Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Frem til de mer samtidsorienterte uttrykkene i den internasjonale urban- og post-graffiti-scenen, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt ernærer hans visuelle sans av estetikken pop-luksus og samlermentalitet, hvor ikoner fra design, mote og det moderne livsstil – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til imagery av samlere knyttet til Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – lever i same rom som referanser til sérigrafi, kunsttrykk, vinyl, analog fotografi, kino, tinnleker og den visuelle minnene fra 1900-tallet.

Det finnes også høykultreferanser til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, noe som bidrar til å styrke verkets konseptuelle og visuelle dimensjon mellom abstraksjon, materiale og lys.

Alberto Alteos særegne signatur ligger i syntesen mellom geometrisk presisjon og følelsesmessig lirisme, hvor sirkelen blir et universelt tegn, et visuelt arketype og et rom for ettertanke.

Dette verket fremstår som en bro mellom den analytiske og estrofløste italienske tiden og en urban og samtidsfølelse, og presenterer seg som et arbeid med sterk identitet, visuell impact og estetisk gjenkjennelighet i samtidskunsten.

Verket arkivert hos Gigarte, med sertifisering!