Matthew Houston (1961) - Maria






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133613 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Signert på baksiden av trykket.
Baksiden av monteringen er også signert
Det medfølgende provenance-dokumentet er signert og bærer studiostempelet.
Trykkstørrelse 27,5 x 21,5 cm med monter 30 x 42 cm
Veldig god stand
C-type-trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Opplag på 40 laget fra storformat (10x8") Polaroid
Fra en serie opplag laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en Polaroid 8x10
Presentert i klart Mylar museums-kvalitets beskyttelsesomslag
I arkivboks
Sendt flatt med rigid beskyttelse via registrert post.
Matthew Houston (London 1961) best kjent for Catalogue of Chaos-serien - en grundig utforskning av materialene og prosessene i fotografi.
Dette er et fotografi fra en serie Polaroids og sølvgelé-trykk som ble startet på slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykk til grafikk ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et kabaret på et seilende skip. Denne scenen var ramme for mange av hans storformatfotografier og Polaroider på slutten av 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en pedestal for sine motiver. Hans fotografier er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet av et "åpent eksperiment" med sine motiver. Han fokuserer på å finne felles grunnlag med modellen og fange det som skjer naturlig. Hans fotografier inkluderer noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en "myk referanse" som oppstod fra den scene-liknende settingen i hans tidlige portretter.*
*Fra utstillingskatalog, London 2014
"Den lille scenen jeg bygde var en del av studioet og jeg begynte å ta fotografier av utøvere, venner, skuespillere og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner om prosessen. Som med andre fotografier jeg har laget, føler jeg det er viktig at materiale og prosess fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig."**
**Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsanmeldelse jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Signert på baksiden av trykket.
Baksiden av monteringen er også signert
Det medfølgende provenance-dokumentet er signert og bærer studiostempelet.
Trykkstørrelse 27,5 x 21,5 cm med monter 30 x 42 cm
Veldig god stand
C-type-trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Opplag på 40 laget fra storformat (10x8") Polaroid
Fra en serie opplag laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en Polaroid 8x10
Presentert i klart Mylar museums-kvalitets beskyttelsesomslag
I arkivboks
Sendt flatt med rigid beskyttelse via registrert post.
Matthew Houston (London 1961) best kjent for Catalogue of Chaos-serien - en grundig utforskning av materialene og prosessene i fotografi.
Dette er et fotografi fra en serie Polaroids og sølvgelé-trykk som ble startet på slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykk til grafikk ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et kabaret på et seilende skip. Denne scenen var ramme for mange av hans storformatfotografier og Polaroider på slutten av 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en pedestal for sine motiver. Hans fotografier er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet av et "åpent eksperiment" med sine motiver. Han fokuserer på å finne felles grunnlag med modellen og fange det som skjer naturlig. Hans fotografier inkluderer noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en "myk referanse" som oppstod fra den scene-liknende settingen i hans tidlige portretter.*
*Fra utstillingskatalog, London 2014
"Den lille scenen jeg bygde var en del av studioet og jeg begynte å ta fotografier av utøvere, venner, skuespillere og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner om prosessen. Som med andre fotografier jeg har laget, føler jeg det er viktig at materiale og prosess fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig."**
**Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsanmeldelse jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
