MIAZ - Densità Apparente






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133697 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Densitet Apparent, et originalt MIAZ-maleri fra 2025 i teknikkblanding (30 × 20 cm) med akrylmaling og gips, håndsignert, i sølvtoner, abstrakt verk fra Italia i utmerket stand, sendt direkte av kunstneren med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Miaz presenterer verket Originale i modellbar pasta og akrylmaleri «Densità Apparente» 20 x 30 cm signert på baksiden, laget i 2025. Sendes direkte fra kunstneren med autentisitetssertifikat.
Dette verket er skapt gjennom et lag av modellérbar pasta og gips, og fremstår som et materielt labyrint-spor som leker med sansenes bedrag. Tittelen i seg selv forutser det visuelle paradokset: en struktur som utstråler kraften til en statisk monolitt, men som skjuler en dynamisk og lett natur.
Det materielle kontrastfeltet: de utstikkende volumene og de ru overflatene fanger lyset og skaper et mønster av fyll og tomrom. Den uregelmessige fordelingen av bitene bryter griddens rigiditet, og gir hele komposisjonen en vibrerende rytme, nesten i bevegelse. Fargevalget, dreid mot metalliske og tunge nyanser, gir verket en aura av solid imponering, øyet oppfatter blyets eller jernets tyngde, og skaper en spenning mellom støtteoverflatens fysiske realitet og dets estetiske uttrykk.
Et innbyd til å utforske stiene i dette labyrintet hvor geometrisk presisjon smelter sammen med gestens uforutsigbarhet: en arkitektur av tenkning som stiller spørsmål ved vår oppfatning av virkeligheten.
Kunstneren:
Miaz identifiserer seg med informell kunst, abstraksjon og surrealismen
Dens påvirkninger har dype røtter i Dalís verk: å utforske underbevisstheten, besettelser, psykoser og drømmer. I utforskingen av grensene mellom maleri og skulptur hos Fontana, manipulasjonen av materialet og visjonen der materialet er verkets subjekt; reliefene og de taktile dype tele i Burri og tredimensjonaliteten i Bonalumi.
Intervaller multitalentet kunstner fra Milano, som eksperimenterer og søker å utvide den smale grensen mellom materisk maleri og skulptur, og som undersøker den tredimensjonale dybden i kunstverket. En kontinuerlig søken etter språk som ofte bruker enkle, fattige og avfallsaktige materialer, og former massen til ny form med nye grenser som skaper rom og sanseinntrykk, både taktile og visuelle.
Å male en overflate, skape et lag av stoff som bygger et polymateriøst verk rikt på emosjonell intensitet som ofte fremkaller sterke kontraster, dette definerer henne; dette er Miaz sin verden.
Sølvtrådets spede struktur tar plass i verkene som en tredimensjonal blyantstrek som skisserer volumer og sjelens fangehull, skaper nye rom og blir til subjekter og ikke objekter.
Bruken av epoxyharpiks skaper et katalysatorisk element som brukes til å krystallisere materialet, og skaper klare/matte kontraster og gir en tydelig, glassaktig og lineær modernitet.
Gipsen og bomullen fremkaller skjørheten til et mykt draperi som tar en skulptural form og beveger seg i lyslekene som den selv produserer, og trenger inn i underbevissthetens folder.
De mange resirkulerte materialene som brukes som etisk valg formes til en ny form og får en ny, annerledes estetisk betydning i jakten på det vakre.
Miaz presenterer verket Originale i modellbar pasta og akrylmaleri «Densità Apparente» 20 x 30 cm signert på baksiden, laget i 2025. Sendes direkte fra kunstneren med autentisitetssertifikat.
Dette verket er skapt gjennom et lag av modellérbar pasta og gips, og fremstår som et materielt labyrint-spor som leker med sansenes bedrag. Tittelen i seg selv forutser det visuelle paradokset: en struktur som utstråler kraften til en statisk monolitt, men som skjuler en dynamisk og lett natur.
Det materielle kontrastfeltet: de utstikkende volumene og de ru overflatene fanger lyset og skaper et mønster av fyll og tomrom. Den uregelmessige fordelingen av bitene bryter griddens rigiditet, og gir hele komposisjonen en vibrerende rytme, nesten i bevegelse. Fargevalget, dreid mot metalliske og tunge nyanser, gir verket en aura av solid imponering, øyet oppfatter blyets eller jernets tyngde, og skaper en spenning mellom støtteoverflatens fysiske realitet og dets estetiske uttrykk.
Et innbyd til å utforske stiene i dette labyrintet hvor geometrisk presisjon smelter sammen med gestens uforutsigbarhet: en arkitektur av tenkning som stiller spørsmål ved vår oppfatning av virkeligheten.
Kunstneren:
Miaz identifiserer seg med informell kunst, abstraksjon og surrealismen
Dens påvirkninger har dype røtter i Dalís verk: å utforske underbevisstheten, besettelser, psykoser og drømmer. I utforskingen av grensene mellom maleri og skulptur hos Fontana, manipulasjonen av materialet og visjonen der materialet er verkets subjekt; reliefene og de taktile dype tele i Burri og tredimensjonaliteten i Bonalumi.
Intervaller multitalentet kunstner fra Milano, som eksperimenterer og søker å utvide den smale grensen mellom materisk maleri og skulptur, og som undersøker den tredimensjonale dybden i kunstverket. En kontinuerlig søken etter språk som ofte bruker enkle, fattige og avfallsaktige materialer, og former massen til ny form med nye grenser som skaper rom og sanseinntrykk, både taktile og visuelle.
Å male en overflate, skape et lag av stoff som bygger et polymateriøst verk rikt på emosjonell intensitet som ofte fremkaller sterke kontraster, dette definerer henne; dette er Miaz sin verden.
Sølvtrådets spede struktur tar plass i verkene som en tredimensjonal blyantstrek som skisserer volumer og sjelens fangehull, skaper nye rom og blir til subjekter og ikke objekter.
Bruken av epoxyharpiks skaper et katalysatorisk element som brukes til å krystallisere materialet, og skaper klare/matte kontraster og gir en tydelig, glassaktig og lineær modernitet.
Gipsen og bomullen fremkaller skjørheten til et mykt draperi som tar en skulptural form og beveger seg i lyslekene som den selv produserer, og trenger inn i underbevissthetens folder.
De mange resirkulerte materialene som brukes som etisk valg formes til en ny form og får en ny, annerledes estetisk betydning i jakten på det vakre.
