Santicri - Fucking World

Santicri har deltatt i et mange betydningsfulle internasjonale kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte verkene hans ut i den prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 deltok han på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og marmorpulver
Mål: H37 x L12 x P12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får dem til å reflektere over flere betydningsnivåer.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og mellomfingersignalet hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap. Her forsterkes denne gesten av det faktum at hånden støtter verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye mot aspekter ved vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jord som hviler på mellomfingeren, tilfører et ekstra betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de sosio-politiske spenningene vi står overfor, eller som et skrik om planetens sårbarhet. Hånden får i denne konteksten en rolle av ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen en innfallsvinkel til diskusjon og refleksjon over den moderne verden, om utfordringene vi møter og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunstopper prøver å gjøre.
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, ble den italienske kunstneren påvirket av en reise som, mellom studier i geometrikk og arkitektur, førte ham til å samarbeide med en treskulptør i resin. Der vokste behovet for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Hans kunst blir bredt verdsatt og finner ikke plass blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som mine øyne ser, min måte å se på det som omgir meg, og jeg omarbeider det med et design som passer tidsånden: slagkraftig og minneverdig."