Santicri (1992) - Spinario fail

Santicri har deltatt i et utall internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han fram sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale kontekster.

Santicri er blitt anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest etterspurte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere viser økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse utmerkelsene understreker det ekstraordinære talentet og den stadig økende synligheten til Santicri i samtidskunsten.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og marmormjødsel
Mål: H17 x L10 x D10 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition

Kunstneren har hentet inspirasjon fra skulpturen Spinario og brakt den til vår tid, og dermed formidler selve betydningen av verket. Verket skildrer en gutt som fjerner en fersk bæsj som er tråkket på av hans nye sko. Skulpturen er håndlaget av kunstneren Santicri, målene 17x10x10 cm.
Begrenset opplag på 100 eksemplarer.
Signert for hånd av kunstneren med autentisitetssertifikat

serienummeret som sendes kan avvike fra det som vises på bildet.
Profesjonell forsikret frakt.

Kunstneren slo gjennom i 2024 som et av de mest etterspurte navnene på Catawiki, og posisjonerte seg umiddelbart bak ikoner som Kaws og Banksy. Hans kunst skiller seg ut i en eksklusiv kontekst som også inkluderer andre kategorier av fremragende merkevarer, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent som er anerkjent ikke bare for den kreative verdien, men også som en av årets mest lovende investeringer.

Født i 1992 i Macerata i Marche, fortsatte den italienske kunstneren en reise som mellom tekniske tegningsstudier og arkitektur førte ham til samarbeid med en skulpturgartner som arbeider med resin. Der oppstod et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin egen kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren blir bredt verdsatt og hører hjemme blant samlerne av gatekunst, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, mitt syn på det som omgir meg og bearbeide det i et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."