Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 hvor han viste sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed økte sin synlighet både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som igjen peker på den økende verdsettelsen av hans arbeid. Disse anerkjennelsene fremhever hans ekstraordinære talent og stadig økende synlighet i samtidskunsten.

Teknikk: Resin og Marmorsand
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Honningbjørnen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form, men mister funksjonen: det er ikke lenger noe å ta på eller å leve med letthet.

Overflaten endrer helt opplevelsen av verket. Det som sett på avstand virker familievennlig, men når man kommer nærmere blir det mer fjernt, nesten utilgjengelig. Slik oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom gjenlest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre trygt.

SPEDISJON MED FLYVERET SELV!
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, fulgte den italienske kunstneren en vei som, mellom studier i Geometri og Arkitektur, førte ham til samarbeid med en skulptur-maker i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merkevarer som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Kunstneren blir bredt verdsatt og hører ikke hjemme blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst, samt blant entusiaster av samlinger av
knyttede tegneserier Disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkle Scrooge, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med egne øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg omarbeider det med et design som passer godt til tidsrøttene: slående og minneverdig."