Serena Grassetti - Boundless Self #20





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133284 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Boundless Self #20 av Serena Grassetti er et unikt originalt verk i blandet teknikk på rå lerret (40 × 45 cm), håndsignert, produsert i Italia i 2025, som skildrer naturen i jordnære toner og leveres uten ramme, rullet med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Boundless Self er et unikt verk som utforsker det indre livet utover synlige grenser. Ansiktet og formen träder frem som tegn på tanker, tause og minner, mens fargene som ligger der med bestemte gester bygger et følelsesmessig og materisk rom. Laget av kunstneren med naturlige pigmenter og festet til lerretet på en urepiterlig måte, holder fargene fast tid og minne, og gjør hver overflate til et vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som ligger mellom tilstedeværelse og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rørrør for å sikre maksimal trygghet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på eksisterende ramme etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av artisten, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det bør ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk tittedetaljer som kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å stole på en erfaren rammebygger for optimal montering.
Lagd på et rått lerret som fremhever verkets materiale, forener dette stykket figurativ kunst med det uttrykksfulle gestet i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til den som har klart å transformere malerholdsbevegelsen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og dagens kunstmarked. Løft av fargens dyp, kjenner man samme spenning som gjorde pennene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterkt emosjonelt gjennomslag, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk ment for dem som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid leter etter unike objekter som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunsts store navn. Et unikt verk for kunstkolleksjonens entusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av helt naturlig farge, som gjør hvert stykke unikt og urepiterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk, som kombinerer tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Enkeltverk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner av internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis arbeider har blitt presentert i individuelle og gruppeutstillinger internasjonalt. Som ungdom drev hun kunst, Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun trekker inspirasjon fra jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusjonerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikere og kunstelskere over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omforme dette forholdet til unike visuelle uttrykk seg som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom menneske og natur. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen med ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de siste årene har Serena befestet sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon av kunst og natur.
Boundless Self er et unikt verk som utforsker det indre livet utover synlige grenser. Ansiktet og formen träder frem som tegn på tanker, tause og minner, mens fargene som ligger der med bestemte gester bygger et følelsesmessig og materisk rom. Laget av kunstneren med naturlige pigmenter og festet til lerretet på en urepiterlig måte, holder fargene fast tid og minne, og gjør hver overflate til et vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som ligger mellom tilstedeværelse og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rørrør for å sikre maksimal trygghet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på eksisterende ramme etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av artisten, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det bør ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk tittedetaljer som kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å stole på en erfaren rammebygger for optimal montering.
Lagd på et rått lerret som fremhever verkets materiale, forener dette stykket figurativ kunst med det uttrykksfulle gestet i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til den som har klart å transformere malerholdsbevegelsen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og dagens kunstmarked. Løft av fargens dyp, kjenner man samme spenning som gjorde pennene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterkt emosjonelt gjennomslag, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk ment for dem som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid leter etter unike objekter som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunsts store navn. Et unikt verk for kunstkolleksjonens entusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av helt naturlig farge, som gjør hvert stykke unikt og urepiterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk, som kombinerer tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Enkeltverk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner av internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis arbeider har blitt presentert i individuelle og gruppeutstillinger internasjonalt. Som ungdom drev hun kunst, Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun trekker inspirasjon fra jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusjonerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikere og kunstelskere over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omforme dette forholdet til unike visuelle uttrykk seg som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom menneske og natur. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen med ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de siste årene har Serena befestet sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon av kunst og natur.

